冷眼观世事,含笑品心酸——苔菲小说《胸针》的创作特色

女作家苔菲(1872-1952)是俄罗斯璀璨辉煌的白银时代中独具一格的存在,其幽默辛辣的风格、简洁明快的笔触为众多文学名家所称道。著名作家亚·库普林当年就很欣赏苔菲的文笔,称其具备“用纯正的俄罗斯语言营造无拘无束的轻松氛围,以及构建丰富多彩的人物话语”的才能。左琴科则认为她是最能引人入胜引人发笑的女作家,“在长途旅行的时候人们一定得随身带上一本她的小说集”。而苏联评论家德米特里•尼古拉耶夫更是盛赞其为“俄罗斯幽默文化中一颗十分精美的珍珠”[1]。

简析讽刺喜剧中的批判现实主义精神——以《私人订制》为例

一、讽刺喜剧与幽默喜剧 纵观冯小刚历年的贺岁喜剧片,不论是《甲方乙方》(1997)、《不见不散》(1998)、《没完没了》(1999),又或是跨入新世纪之后的《大腕》(2001)、《手机》(2003)、《非诚勿扰》(2008)、《非诚勿扰2》(2010),都具有许多风格上的相似性. “在本质层面上,冯小刚通过自己的贺岁喜剧片实践将世界电影(尤其是好莱坞电影)的‘类型’美学观念引进中国大陆,在经典‘轻松喜剧片’(又称‘怪诞喜剧片’、‘乖僻喜剧片’Screwball Comedy)中,加进本土或具有东方文化意味的东西,从而在电影受众市场中实验性地也是成功地确立了中国式的轻松喜剧片.”

民间笑话的功能及其他

民间笑话的根本功能在于引人发笑,在这个使人紧张而倍感压抑的商品经济时代,笑话成了抚慰人焦灼灵魂的一剂良药。笑话偶尔也给人以启示,并上升到哲理层面,引发人们深层次的思考。

“娱乐片”喜剧效果初探——兼谈影片《你爱我吗》

平时常常被生活的重负压得喘不过气来,不苟言笑。所以,我常往影院跑,看场电影娱乐一下。娱乐片的主要功能是逗人乐,在乐中释放日常被压抑、被裹得过于严实的情绪,当然,在“乐”中寓点“教”是最好不过了。在舞台上,影片中,一点小事和滑稽的举止便能引人发笑,而在台下,影片外这些事几乎是不值一笑的。原因在哪里?除剧作和影片本身插科打诨的笑料外,重要的因素便是剧场和电影院这种环境。柏格森认定笑的第三个特点便是笑须有附和者,要有反应,单独一人不易发笑,笑不能离开一定的社会环境。“笑”是最会传染的一种“病”,一人笑,十人笑,便有百人笑。看娱乐片《你爱我吗》时。

浅论刘勰对民间文学理论的贡献

《文心雕龙》主要是以作家创作实际为其对象,对作家创作经验加以认真研究和总结,并给以理论概括的一部文学理论专著,但其中也涉及许多民间文学作品。刘勰在对这些民间文学作品的论述中,表现出了许多有价值的具有独创性的见解。但对这一方面的研究,似乎尚未引起《文心雕龙》研究者的足够重视。我们认为,刘勰的民间文学理论是他的整个文学理论的一个重要组成部分。

浅谈老舍《离婚》的喜剧特色

人们尊崇老舍为幽默大师,的确,老舍的长篇小说创作一开始就以其特出的幽默风格显露出他的喜剧天才。但严格地说,最初的三部长篇小说还不能叫做真正的喜剧。《老张的哲学》对恶棍老张的讽刺显得那样钝拙,况且那时老舍的创作还“只为写着玩玩”,难免为招笑而笑。“当喜剧的目的只是引人发笑的时候,就没有人再去关心它了,因为以引人发笑为借口。

双重身份的听众——从《背石头》笑话谈起

“笑话”是引人发笑的故事。”这个有关笑话这种民间文学体裁的定义着眼于一个特殊的角度:“人——”听众,即笑话的接受者。原因自然而简单,听众是笑的主体,使听众发笑正是讲笑话的目所在。但是如果我们真正从接受者角度去审视笑话作品及其异文,

滑稽戏的表演风格及角色塑造

滑稽戏是由曲艺＂滑稽＂（也叫独角戏）发展而成的。＂滑稽＂脱胎于文明戏的滑稽表演和江南民间说唱＂小热昏＂等。三十年代初,文明戏演员王无能在上海的一次堂会中,表演了单口的滑稽节目,受到欢迎,不久便挂牌演出,初名＂独角戏＂,后称＂滑稽戏＂。随着江笑笑、刘春山等表演艺术家的崛起,他们风格各异,有＂滑稽三大家＂之称。

娱乐节目不能愚人并自愚自乐

习近平总书记曾指出"低俗不是通俗,欲望不代表希望,单纯感官娱乐不等于精神快乐。"文化要讲究道德,娱乐更不能没有底线!而纵观当下,我们所喜闻乐见的大众文化仿佛都倾向了同一个方向——娱乐。无论是娱乐节目还是娱乐新闻充斥着我们的视听,甚至一贯中规中矩的时政新闻也被冠以创新的名头充满了娱乐的口吻和形态,我们都自以为是在追求时尚、前卫,在追求创新,但不知不觉中我们都被现今所谓的"娱乐"主动被动的欺骗了、愚弄了。其实。

喜剧美学学习笔记

悲剧和喜剧是两个不同的美学范畴,各有其特征。前者反映能够唤起人们的悲哀、痛苦和同情的事物,而后者则是引人发笑的艺术。喜剧领域中的悲喜剧,就是悲剧和喜剧这两种对立因素在同一部作品中的统一。在这里,笔者拟从作品出发,依据作品的实际,着重探讨一下悲喜剧这个概念本身在美学意义上的差异。 一种类型是:作品开始时是以喜剧色彩为基调的,随着情节的发展逐渐加强了悲剧的气氛,或者是,喜剧因素是比较外露的,悲剧因素却是内在的,喜剧因素一开始就会使读者感受到,而悲剧因素却是需要经过思考才能体会得到的。

戏剧小品纵横谈

序:在改革、开放的大潮中,剧坛上斜刺里涌现出一个新的品种——小品。它刚一出世,就以其短小、诙谐、刚劲、清新的独特风格、赢得了广大观众的青睐。如果说三几年前它还只是一束细细的火花,那么,今天已经形成熊熊烈焰之势。戏剧舞台、电视荧屏,无它不成“世事”,各个地方的小品大赛,这杯那杯,则此落而彼起,热闹非凡。社会上,已经形成看小品,议小品的热潮,小品佳作迭出,给看者、议者以“山阴道上,应接不暇”之感。笔者本一小品迷,加之近年又常参与这方面的组织工作,所接所触,常常思之于脑,印之于心。最后便一点一滴,书之于纸,讲之于会,这便形成此辑短小而即兴式的文字。

信手拈用盎然生趣——介绍“挪用”的修辞手法

"挪用"就是把本不应该用在这种场合的词语或句子信手拿过来运用,使语言生动活泼,意趣盎然的一种新兴的修辞手法。常见的挪用手法有以下三种形式: (一)故意望文生义,挪用词语汉语复合词,固定词组的意义是丰富复杂的,如果只从组成词或词组的词素的字面上去理解,往往会望文生义,闹出笑话。而挪用正是充分利用这一因素来引人发笑,使语言俏皮风趣,增加艺术感染力。例如:

小议科普漫画的喜剧性

科普漫画是健康教育中一种群众喜闻乐见的形式。然而,近年来,不少卫生小报发丧的科普漫画有点滥浮,如有的作者为宣传喝生水的害处,就直画一个人喝生水泻肚子了事,为宣传减肥,便画登山,画爬楼梯,画钻迷宫,干巴巴的。这样就事论事,只是把一些现象如实画出来,直露肤浅,而缺少作者自己创作上的巧思。

退了一步——看影片《我想有个家》

用正剧的样式去拍喜剧影片,具有比较大的难度。因为它不能只靠噱头去引人发笑并一笑了之,而必须借喜剧作载体,运用较深刻的思想内涵启迪观众,让观众在发出笑声的同时。

俗而不俗——漫谈姚、周的滑稽艺术

姚慕双、周柏春的滑稽艺术与众不同在哪里?作为艺术大师,他们俩的艺术个性是什么?我认为姓周的艺术创造归结起来可以用“俗而不俗”来概括。姚、周的艺术生活从1938年开始,经历了抗日战争年代的上海“孤岛”和沦陷时期,国民党“劫收”上海和发动内战时期,以及建国以来这三十九年。这风风雨雨的五十年。

彝族史诗《梅葛》与彝剧——傩文化对戏剧发生作用的一具实例

彝剧为新兴的民族戏剧。《彝剧志》说:“彝剧最早的雏形剧目,产生于清乾隆年间,双柏县大麦地区底土村的彝文说唱本《阿左分家》。在清末民初,楚雄东华地区农村业余花灯班社中,又演出了一出每逢正月初八日送灯神必演的以彝族人物,用彝族歌舞来表达剧情的《大王操兵》。”“1958年……楚雄彝族自治州的彝剧正式诞生。”彝剧的诞生地为永仁县直苴区和大姚县昙华区。

幽默为什么这么难

关于幽默,法国作家德哥勃拉曾称“这个问题比宇宙引力的问题更麻烦”,中国作家王蒙则认为“幽默是一种酸、甜、苦、辣、咸混合的味道。它的味道似乎没有痛苦和狂欢强烈,但应该比痛苦和狂欢还耐嚼”。无论如何定义幽默,它都有引人发笑的特征和促人深思的功效。在生活中,幽默既是一种工具,也是一种能力,更是一种人格魅力,这都使幽默显得难能可贵。

古代笑话美学摭谈

我国喜剧艺术源远流长,丰富多彩,笑话便是绽放在喜剧艺苑中的一朵奇葩。书面笑话远在先秦时期即已产生,民间以口头形式流传的笑话当为更早。最早以专章记述“笑话艺人”事迹的是汉代司马迁的《史记。滑稽列传》,最早的笑话专集为三国邯郸淳的《笑林》。尽管笑话历来被视为“末流”、“小道”,尤其是民间笑话更受到统治阶级的轻视和摧残。

茶酒各有各的味

你可以喜欢酒,不喜欢茶;他可以喜欢茶,不喜欢酒;但你不能要求茶有酒的味道,他也不能要求酒有茶味儿。即使同是茶或酒,也不应用红茶味儿去要求绿茶,不能用茅台去否定威思忌。品种、类型、风格各异是也。观赏或评论电影,似乎也应持这样的心理和态度,因为电影也是有不同的类型和风格的。如果你观看或评论的是《林家铺子》那样的现实主义的正剧片,按现实主义应有的特色去要求它。

“矫枉”辨

近日为朋友校订一篇翻译稿,在查阅日文词典时,发现“矫枉过正”这个成语在日文中是“为矫正牛角而杀牛”。日语中的这种风趣结构,实在不能不引人发笑。