野兽派的旗手——浅析弗拉芒克的艺术特色

野兽主义是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。在野兽派画家中最为狂放不羁的是弗拉芒克,他独具特色的风景画,用厚重的笔触和饱满的色彩开启了现代绘画的道路,对西方绘画的发展产生了重要的影响。笔者将对弗拉芒克艺术特色进行简要论述。

弗拉芒克艺术风格的演变

莫利斯·德·弗拉芒克的艺术风格一直都是在寻求转变并顺应自己的内心,他用全部的热诚、天真和粗犷,描绘自然景色所带给他最原始的冲动。弗拉芒克在艺术生涯初期用钴蓝和朱红在心中燃起炽热的火焰,用画笔表达热烈的自然和童年的天真,在探索艺术风格时期坚持自己的艺术态度,不随波逐流,经历过战争后的悲情表现主义倾向的艺术风格是弗拉芒克对战后生命和社会的反思。在这段风格演变的历史中,弗拉芒克的性格特点始终在他的艺术品中得以体现,他的思想在不断升华,从表达自己的内心到对生命的理解,这也是一个画家对自己一生经历的感悟。

莫里斯·德·弗拉芒克

狂放不羁的野兽派画家弗拉芒克出生在巴黎一个佛兰德斯血统的家庭,父母是音乐家。他19岁开始进修一些绘画课程,凡·高是其崇拜的偶像。画家32岁开始受到塞尚新见解的影响,但到39岁时又走向一种表现的现实主义。

野兽主义画派对现代设计的影响

本文通过分析马蒂斯和弗拉芒克这两位野兽主义画派代表性人物的绘画风格,阐述他们在色彩、构图等表现手法上的特点,联系现代设计中色彩运用、构图形式以及设计理念,解析野兽主义画派对现代设计的影响。

色彩

“艺术家以其响亮而强烈的色调,以其同时对比和光的颤动,把色彩从再现的束缚中解放出来。”

在东京看世界名画(三)

十九世纪末到二十世纪初,以巴黎为中心的欧洲画坛发生了非常大地变革.凡高、塞尚、高庚等人率先一边接受着印象主义的巨大影响,一边力图超越仅仅是对现实世界的描绘,而寻求绘画本身的独立性.他们的成就极大地影响了后来的名家巨匠,从我在东京看到的布拉克、马蒂斯、弗拉芒克、康定斯基、博纳尔等人的早期作品中。

野兽派

20世纪初到第一次世界大战爆发,来自世界各地的艺术家云集巴黎,形成了一些自觉的前卫派艺术运动。野兽派是其中的第一个。1905年在巴黎的秋季沙龙中,马蒂斯、德兰、弗拉芒克等画家的作品展于一个展厅,他们强烈的色彩、大胆的变形引起了评论家沃克塞勒的批评.他称他们为"一群野兽".野兽派由此得名。虽然野兽派没有明确的纲领,但仍具有一些共同的特点,如用色鲜明强烈,笔触突出用力,对构图、题材、形体的处理带有主观随意性,画面大多具有装饰性等。从1905年起.野兽派已成为一种受尊重的风格,亨利·马蒂斯被视为领袖人物。

凡·高:悲悯若上帝,纯真如稚童

阿尔的居民对凡·高敬而远之,他们看到他日出前就急匆匆走出市镇,肩上负着沉重的画夹,光着头,下巴使劲向前翘出,眼睛里流露出热病式的亢奋。人们给他起了个名字,人人都用这个名字叫他:"疯浪子!""也许我是一个红头发的疯子,"他自言自语,"可是我能干什么呢?"旅馆老板把凡·高的每一个法郎都骗光了,他弄不到东西吃。后来,他对吃的不再多想了,有哈就吃啥。尽管胃里没有美食,但是阳光增强着他的活力。他用苦艾酒、烟草和都德的故事来代替乏味的食物。在画架前数不清的专心致志的钟点,把他的神经磨坏了。他需要刺激。随着夏日的荏苒,一切都燃烧起来。

色彩的心灵之光——庞俊峰风景油画艺术

我心悸动!一个多年驰骋于传统书画天地的人,中年之际,突然转到油画圣境,灵魂的出落,直指油画风景,以生命为动力,涂抹油彩,牵引色彩,拨弄阳光,把大自然的真切魅力魔术般地推到我们的眼前,直逼我们的心灵,与大自然交汇融合,当我看到画家庞俊峰的风景作品,不禁产生如上感慨,惊叹生命创造力的伟大。一个艺术家近乎固执地热爱艺术,其结果可能与时尚格格不入,但当你看到他的作品时。

解放色彩——解读野兽主义

19世纪90年代,官方、教堂与艺术家之间的传统的庇护关系已经开始让位于画商、经纪人与艺术家之间的更加松弛、更加自由的新型供需关系。与此同时,官方大型年度沙龙展严格的审查制度也逐渐放宽了尺度。由于官方的首肯与否不再能够主宰艺术家的命运,艺术家创作的主题不再受限制,对形式语言的探索也有了更多的自由。