本我、超我和自我的斗争——用弗洛伊徳人格理论解释宋江形象的复杂性

对于《水浒传》中的宋江形象历来是众说纷纭。通过引入心理学中弗洛伊德的"人格理论"来分析宋江形象的复杂性,从本我、超我和自我三层人格在宋江身上的表现来解释宋江的行为,可为宋江形象研究指出另一个视角。

里尔克的性欲书写与弗洛伊德精神分析的启示

里尔克以性欲书写关注现代人的身心感受,借弗洛伊德精神分析以丰富文学创作。其性欲书写得益于从尼采肯定性欲的生命哲学和弗洛伊德的幼儿性欲理论中所获得的启示。与里尔克亦师亦友的莎乐美向他传授尼采与弗氏的共同观点:批评基督教禁欲的道德观和反自然的唯灵论。她还与里尔克展开精神分析式谈话,帮他战胜创作危机,鼓励他进行性欲书写。里尔克在《杜伊诺哀歌》第三首和《七首诗》(即《阳具颂》)等典型诗文中赞美性欲、生命力和此在的幸福,颇具代表性地践行了性欲书写。

中国文艺心理学研究中弗洛伊德理论的“性化”

在国内文艺心理学研究中,弗洛伊德理论被多数人认为完全是一种性理论,这是弗洛伊德理论的“性化”。弗洛伊德的性理论,是“泛性论”评价产生的重要原因,但“泛性论”的评价与弗洛伊德理论的实际情况不符,所以是误读。在国内文艺心理学研究中,“泛性论”评价可分为两种:第一,否定弗洛伊德的性理论,进而全盘否定弗洛伊德的美学观;第二,否定弗洛伊德的性理论,同时肯定弗洛伊德理论的美学价值。“性化”直接导致对弗洛伊德理论价值的认识不够全面,从而影响了文艺心理学研究中对弗洛伊德理论的借鉴。

从弗洛伊德的“三我”理论解读戈尔丁的《蝇王》

1954年出版的《蝇王》在文学界引起了一阵轰动,其以儿童的视角去展现“人性恶”的主题在文学作品中很少出现。本文基于弗洛伊德的“三我”理论,对《蝇王》进行详细解读,得出相应的三种人格:杰克代表着“本我”,拉尔夫代表着“自我”,而西蒙体现了“超我”,并通过分析人格的变化,得出小说“人性本恶”的主题。

弗洛伊德日记里的《精神分析引论》中文译本

本文用弗洛伊德1935年自己整理的作品年表和1934年日记中的材料,引出弗氏本人收到的“中文讲座”,即1933年商务印书馆出版的高觉敷翻译的《精神分析引论》合订本。通过考察这部中文译作的具体出版时间和翻译经过,展现弗洛伊德的中国译者之间的互动与影响、弗氏理论在当时中国的译介和接受概况以及中国在弗洛伊德理论全球翻译史中的参与。关于这个中文译本是通过什么样的途径到达了弗洛伊德手中,需要更多线索来解答。

马尔库塞对弗洛伊德文明观的继承与发展

在弗洛伊德看来,以寻求本能的最大满足为核心的“快乐原则”,是人类获取幸福的首选。更多的满足也就意味着更多的幸福,因此“快乐原则”要求的是一种无压抑的满足。但这种满足只能存在于前文明的自然状态中,文明的存续要求其必须向“现实原则”转变。文明通过对本能的“三重压抑”,以有限的满足取代了无压抑的满足,也就标志着人类文明的确立。马尔库塞在此基础上提出了“操作原则”的概念,操作原则作为现实原则在资本主义社会的变形,以“额外压抑”取代“基本压抑”,来换取特权阶层的额外满足,这也正是资本主义文明中异化的根源。

从弗洛伊德精神分析法到影视剧中的暴力美学

一部优秀的暴力美学电影,要将暴力的美学和美学的暴力相结合,暴力元素和美学因子自然结合,不能有一丝的矫揉造作。精神分析的鼻祖弗洛伊德认为,人是最易受攻击的脆弱的主体,他把人的心理世界分为本我、自我和超我三个层面,本我是人的最原始的本能冲动,其中就包括暴力攻击的本能,它服从于“快乐原则”,是人的各种行为的最后根源和决定因素。暴力美学就是给暴力行为以道德基础,通过暴力和美学相结合的方式来实现人类心理宣泄,达到“寓教于乐”的目的。

《德伯家的苔丝》中苔丝的人物形象剖析——以弗洛伊德人格结构理论为视角

《德伯家的苔丝》是19世纪英国著名小说家托马斯·哈代的一部长篇小说,被认为是哈代最伟大的一部作品。苔丝是一个美丽、善良、勤劳的女孩,本应有美好的生活,然而她的一生却充满了不幸并最终被判绞刑,结束了悲剧的一生。本文运用弗洛伊德的人格结构理论来分析苔丝的成长之路,以便读者能够更好地了解苔丝的悲剧人生。

弗洛伊德释梦理论视域下电影《河边的错误》的梦境解读

电影《河边的错误》中有两段梦境,对解析马哲这个人物角色和剧情起着重要作用。影片第一段为显性梦境,展示了马哲濒临崩溃的精神状态、内心深处的欲望,并向观众揭示连环杀人案的真相;第二段为隐性梦境,不给观众任何入梦的提示,并在显性梦境不久之后就出现,大大加强了影片的悬疑氛围。影片中这两段梦境一明一暗相继出现,使得电影剧情更流畅且有反转效果,观感增强,但少了一丝原著小说所含的先锋气息。

卢西安·弗洛伊德的写实主义绘画

作为20世纪英国最重要的画家之一,卢西安·弗洛伊德的写实主义绘画风格对当代艺术产生了深远的影响。分析20世纪英国绘画语境,探讨卢西安·弗洛伊德写实主义探索的渊源,并从人物形象的塑造、色彩与光影的运用两方面分析卢西安·弗洛伊德写实主义探索的表现。

论无意识的无时间性——对弗洛伊德和拉康无意识理论的解读

无意识作为与意识相对的另一个场所具有与意识完全不同的性质。无意识与意识的一个区别就是意识是时间性的,而无意识是无时间性的。弗洛伊德首先提出了无意识的无时间性,但却并未加以说明。拉康对弗洛伊德的无意识理论进行了语言学改造,并揭示出了无意识是像语言一样被结构的。无意识的语言结构正是无意识是无时间性的原因所在。

弗洛伊德精神分析理论下《爱德华大夫》的角色与综合心理疗愈探索

《爱德华大夫》是希区柯克的代表作之一,它在影史上拥有较高的地位。影片以男主角的心理治疗为主线,女主角对他的关心与爱为动力,环环相扣,讲述了一个通过精神分析来治疗心理疾病的故事。其中所展现的精神分析理论与心理治疗方法,对心理研究和艺术研究都有着至关重要的作用。影片呈现给世人的是艺术、精神分析、心理治疗三者的融合。直观地认识到精神分析理论的魅力,使其变得通俗易懂的同时,结合影片对心理疗愈相关领域的故事有更进一步的文化传播作用。

简析卢锡安·弗洛伊德的审美倾向

弗洛伊德作为20世纪最具影响力的艺术家之一,他的作品以其独特的艺术风格和深刻的内涵,引起了广泛的关注和研究。本文从模特与卢锡安·弗洛伊德的关系、卢锡安·弗洛伊德的绘画过程、对其他艺术家的看法、勇敢的改变四个部分为切入点,分析了其绘画作品的特点,展现了他独特的艺术风格和审美追求。希望通过对弗洛伊德艺术风格的分析和研究,能够帮助艺术创作者更全面地理解其艺术魅力所在,并为其自身的艺术创作提供有益的参考和启示。

罪性与神性的分裂——弗洛伊德释梦理论视域下拉斯柯尼科夫的第一个梦境分析

本文从梦的内容和材料来源、梦的隐意、梦与精神分裂三个方面对拉斯柯尼科夫的第一个梦展开了分析。这个梦的材料主要来源于包括童年和新近记忆在内的精神刺激,有多层隐意,其中重要元素“马”有三重象征——阿廖娜、受苦难的生灵和他自己。梦境体现出拉斯柯尼科夫神性与罪性的精神分裂,罪性自我更胜一筹,暗示他此时仍然坚持人神化的道路。

弗洛伊德精神分析学观念介入到导演希区柯克的影视创作与风格阐释

阿尔弗雷德·希区柯克是二十世纪初最有名的电影导演之一,他一生坚持创作惊悚悬疑片,部部作品都是理论与实践紧密结合的佳作。他是第一个把精神问题和心理问题搬上荧幕的导演,他认为社会最需要关注的便是精神心理问题、人的欲望问题,并成功地与西格蒙德·弗洛伊德的精神分析方法相结合。通过分析希区柯克的三部经典影片《爱德华医生》《惊魂记》和《艳贼》,可知他是如何运用弗洛伊德精神分析学说的“三重人格理论”“俄狄浦斯情结”及“梦的解析”的。

爱的时候不必撒谎——弗洛伊德“冰山理论”视域下《我们八月见》解读

马尔克斯逝世十周年之际,他曾增删五次并最终放弃出版的遗作《我们八月见》在他的后人、编辑、译者等多人的协作下得以问世。这是马尔克斯唯一一部以女性第一视角写就并对女性的性冲动进行直面描写的小说,作品篇幅短小却意蕴无穷。本文就弗洛伊德包含“无意识”理论和人格分析说的“冰山理论”对该小说展开分析研究。

弗洛伊德人格层次理论视角下《我不是药神》的创意经验

《我不是药神》是一部改编自真实事件的现实主义作品,该片讲述了一个以卖印度神油为生的药店老板程勇,为白血病患者冒险代购印度仿制药的故事。在这个过程中,程勇的心态和行为从最初的以追求个人利益的“本我”,逐渐转向为了避免牢狱之灾而选择全身而退的“自我”,最终转变为愿意牺牲个人利益代购印度仿制药,帮助白血病患者延长生命的“超我”。文章运用弗洛伊德的人格层次理论,对《我不是药神》中各角色的人格转变进行分析,以揭示人性的复杂性和矛盾性。

从弗洛伊德的本我、自我、超我理论来看《罪与罚》主角双重人格的形成

基于弗洛伊德的人格结构理论,分析社会现实和家庭环境如何影响拉斯柯尔尼科夫双重性格的产生,既可以对《罪与罚》这部作品有更为深入的理解,也可以深化对人格结构理论的认识。当人格中的本我、自我和超我三者的平衡状态被打破时,在人格异化中便形成了双重人格。当拉斯柯尔尼科夫获得爱与信仰的救赎时,他又重新实现了人格的统一。

弗洛伊德精神分析无意识观念的理论性质

精神分析无意识领域因为它的无意识性,是不可能在任何直观的意义上得到有效的论证的,弗洛伊德因此没有完成、事实上也不可能完成对精神分析理论基础的“论证”;在弗洛伊德的体系中,作为理论主题的无意识观念和作为分析的实践主题的无意识观念是相互分离的,对后者的讨论不能作为对前者的“论证”被接受。