《野草》的张力叙事与意义生成

《野草》内蕴着具有现代意义的张力思维。被置于"张力场"中的主体不可避免地受到两个力的牵引,而这两个力的此消彼长催发了"非同一性"取向。"空无的时间"和"充实的时间"分别体现了由"绝望"与"希望"所衍生的两种不同的意义生成模式。在相对与绝对的对立统一、虚无与实有的转化生成中,鲁迅建构了以否定"终极"为内核的"辩证性"思维。

工业题材电视剧创作与辽宁文化形象建构——以电视剧《钢铁年代》的张力叙事为例

工业题材电视剧是辽宁"东北风"电视剧艺术创作中不可或缺的存在,在构建丰厚的辽宁文化形象中具有重要意义。电视剧《钢铁年代》以富有张力的叙事表达深刻呈现了工业精神内核和工人精神品质,在以钢与铁、爱与恨、自我与社会的张力叙事中释放着深沉的美学能量和丰厚的文化内涵。

《杜十娘怒沉百宝箱》的张力叙事与经典生成

张力叙事是一种十分重要的叙事方式,有着独特的艺术魅力。《杜十娘怒沉百宝箱》的张力叙事在其经典生成中就起着不可估量的作用。从人物来看,李甲、十娘与各人物之间均存在着错综复杂的张力叙事;从形式上看,主要是"薄情郎"与"多情女"、"叙述者"与"行动者"、"真善美"与"假恶丑"、"宏大叙事"与"个人叙事"、"表面平静"与"深层愤怒"之间丰富多变的张力叙事。这些繁复、精彩的张力叙事不仅表达了作者强烈的爱憎,而且展现了高超的叙事艺术,在某种程度上成就了这部独具特色的传世之作。

原乡想象与狂欢化书写——论阿来《尘埃落定》的张力叙事

阿来在写作《尘埃落定》时,试图唤醒沉淀于民族历史中的文化碎片,从而编织出他心目中的原乡神话。由于小说文本对原乡想象与狂欢化书写之间张力的精彩呈现,这种神话建构并未如愿以偿。然而,这种张力叙事不仅使自然丰富的人性得以从文本中浮现出来,也从文学史的角度重写了乡土小说的传统叙事机制。

原乡想象与狂欢化书写——论《尘埃落定》中的张力叙事

阿来在写作《尘埃落定》时,试图唤醒沉淀于民族历史中的文化碎片,从而编织出他心目中的原乡神话。由于小说文本对原乡想象与狂欢化书写之间张力的精彩呈现,这种神话建构并未如愿以偿。然而,这种张力叙事不仅使自然丰富的人性得以从文本中浮现出来,也从文学史的角度重写了乡土小说的传统叙事机制。

张力叙事视角下谍战剧的效果增值

近几年,消费奇观驱动下谍战剧的"鲜肉"化、暴恐化以及世俗化,让观剧行为退化为"一次性消费"。要走出这一困境,必须从谍战剧艺术魅力的根源"张力"着手。通过对个案的归纳总结,笔者认为张力叙事对谍战剧实现叙述效果陌生化、促进文本意义衍生以及激发个性化力感体验等有重要作用。

谍战剧张力叙事研究综述

自1981年《敌营十八年》播出起,谍战剧一直活跃在大众荧屏上。如何运用张力叙事手法最大程度激发受众力感体验成为谍战剧生产者亟待解决的问题。本文对谍战剧张力叙事研究成果进行了系统梳理,在此基础上挖掘出现有研究存在的问题及可行空间。

论《烟火漫卷》的张力叙事

迟子建新作《烟火漫卷》将哈尔滨作为叙事主体,聚焦于现代化中的城与人、物质与文明。张力叙事作为一种十分重要的叙事策略,在小说中多元呈现:叙事场域的对照、人物群像的衬映、叙事环境基调的互补等。这些错综复杂的张力叙事呈现了哈尔滨真实且全面的文学地理景观。作者对城市之历史、人生之命运与人性之灵魂的叩问,更体现出作者文学情怀之精神性与超越性,其作品所蕴含的艺术魅力与美学意义不容小觑。

矛盾·铺陈·距离——《木兰诗》叙事张力的三重奏

花木兰这一替父从军、保家卫国的巾帼英雄形象与中国文学作品中贤良淑德、顺从奉献的传统女性形象并不完全相同。南北朝民歌《木兰诗》中,由矛盾、铺陈和距离构成的叙事张力,为深度解读文本提供了新的视角。

女性主义视角下电影《热辣滚烫》的叙事张力与价值转向

电影《热辣滚烫》通过从女性主义视角出发,以欢乐、轻松的喜剧特质为叙事基调,选择女性大胆“爱自己”作为叙事切入点,在积极关切现实语境、讨论社会热点话题的同时,塑造了生动鲜活的女性人物群像,传递了温暖的现实主义,彰显了女性主义的强大力量,拓宽了女性话语的叙事空间。文中以电影《热辣滚烫》为研究对象,通过对女性主义、女性电影的概念进行辨析,进而从女性主体、女性话语等女性主义视角具体剖析影片蕴含的叙事张力、深层逻辑和价值转向。

时空·线索·意象——《西游补》的三重叙事张力

《西游补》一书在古代小说的叙事艺术层面具有独特的成就,从“叙事张力”的理论视角来看,文本以梦境的时空幻化及空间嵌套构成了叙事的时空张力;行者在梦境中的心路历程中忽明忽暗的“情根”与“道根”之对比,构成叙事的内在线索的张力;而贯穿全书的颜色意象在叙述中的隐喻与呼应中构成了叙事的意象张力。

鲁迅的革命叙事:革命与复仇的张力

复仇意识是鲁迅独特生命气质与存在体验的重要组成部分,是其反抗非正当的生命境遇确立其作为人而非奴隶性存在的证明,也是鲁迅意欲构造国人新的精神与人格的切入路径之一。鲁迅开启了中国现代文学史中的革命叙事,复仇被纳入其中。鲁迅的革命叙事一方面是书写革命运动被造反、个人复仇等动机混淆造成的失败;另一方面是呈现高渺的革命理念在真实的牺牲之痛与仇恨感、虚无感中的坠落。鲁迅在自然论与道义论叙事眼光之间犹疑,其革命叙事所呈现的道德困境和悖论正是后起的革命文学所用力弥合之处。在鲁迅的革命叙事中被点到为止的"处境的劣,即道德的善"命题,被后起的革命文学组织成为其革命话语的一部分而被权威化。

时间·语言·情感——电影《失恋33天》的叙事张力分析

相对于中国大片侧重于奇观营造，电影《失恋33天》更重于叙事张力的诉求。这可以由时间、语言、情感三方面予以解读：时间上在情节展开的先后顺序与情感修复的逻辑过程之间达到某种完美契合；语言上既源于体验又超越体验，既配合图像又结构图像；情感上对旧有观念既有摈弃又有坚守。这种富有张力的叙事进而达到了对现实既贴近又有超越的微妙契合。这种贴近现实的叙事，对于当代中国电影的发展来说，很值得反思。

《修女艾达》:黑白影像的叙事张力

东欧电影通常具有强烈的政治色彩,利用浪漫诗意的电影语言实现个人思想的自由表达。欧洲艺术电影在世界电影史中具有十分重要的地位,可是近年来欧洲电影的产量和质量却大不如前,呈现出逐渐下滑的趋势,新晋导演的电影创作显示出与历史文化的断裂。《修女艾达》利用黑白的画面展现了修女艾达在姨妈的陪同下进行的一场寻根之旅,同时也是一场自我追寻的心灵之旅。黑白的画面消解了色彩的指代和象征意义,呈现出非凡的叙事张力。

《骡子》的叙事张力与题旨诠解

美国华纳兄弟影业公司出品的犯罪片《骡子》,由克林特·伊斯特伍德执导并主演,影片立足于现实素材,根据2011年轰动全美的传奇涉毒大案改编,主人公原型是二战时期的一名老兵。《骡子》主要讲述热爱种花的老汉厄尔遭遇破产后的运毒经历。这位铁骨柔情的老头执拗顽固,热衷于种植事业,当遭遇强大的市场冲击后,为了尊严铤而走险,最终寻回自我。[1]影片在表现厄尔面临生死抉择时,其最终选择跟随内心回到家人身边,体现出了一种慷慨情怀。该片在事业和家庭主题上凸显的价值观意义使得这部伊斯特伍德自导自演的作品充满了哲学意义,而男主人公厄尔本身也充满矛盾性,他在自我和情义中的抉择也证明人到晚年的通透和领悟。

论《钦文自传》的叙事张力

"乡土文学"作家许钦文写于1934年的《钦文自传》,其在叙事方式上带有先锋性质的艺术探索,主要表现在:一是采用逆时序回溯的反编年体结构使对象陌生化,冲击传统传记接受的阅读惰性;二是把创造文本间的互文关系当成自我赋形的特殊手法,通过主文本与互文本的相互渗透与相互作用拓展自传的表现空间;三是把重大历史事件作为自传文本的"注脚",通过叙述空白召唤积极接受,实现还原特定历史情景的功能。这些充满叙事张力的传记写作新尝试,在诞生初期的中国现代自传文学格局中有独特的意义。

论《千里江山图》的叙事张力及其意义

孙甘露是一位耐人寻味的作家。他有着极为独特的审美情趣,且对叙事的精致性抱有锲而不舍的追求。孙甘露曾被视为先锋作家的代表人物,从《访问梦境》《我是少年酒坛子》,到《请女人猜谜》《信使之函》,他的小说显然又不同于当时的其他先锋作品,既没有叙事圈套,也没有血腥的人性书写,让人沉迷而不能自拔的,常常是那种融入了各种想象、体验和哲思的叙述——精致、准确,令人回味,但又没有情节冲突的驱动。读他早期的作品,我们会发现,叙事可以没有必要的内驱力,仅靠人物隐秘而细腻的感受,同样能够摇曳多姿。

《一次别离》的叙事张力:网状节点设计

阿斯哈·法哈蒂的《一次别离》中每一位人物都具有他所处境遇的那一类人的概括性特征,多重人物关系之间被精心设置了不同的矛盾冲突,一个个矛盾节点的设计构成了复杂的网状结构。电影中没有绝对的好人与坏人,男性与女性、中产阶层与贫民阶层、宗教与人性、传统文化与现代意识等多种矛盾碰撞、拉扯,多节点的网状结构产生了极大的叙事张力。这种构思方法对电影创作具有较强的指导价值。

孙犁小说的叙事张力、艺术特质和文学史价值

2015年初冬,一批中国现当代文学研究者聚集在河北师范大学文学院,参加以孙犁为主要研究对象的学术研讨会。与会者在会上不约而同地提出了如何评价孙犁的文学史地位问题。早在2002年孙犁逝世之后,很多作家、学者即提出文学史没有给予孙犁应有的评价,而孙犁晚年的创作则足以让其登上"文学大师"宝座的问题。为应和文坛与学术界的上述呼声,河北学刊杂志社组织了一组专题讨论,刊发提交研讨会的四篇论文,以期引起同行的关注。可以说,对孙犁文学价值和文学史地位的重估,是将孙犁及中国现当代文学研究引向深入的一个必要环节。