民国女子美术先驱--张荔英油画研究

张荔英作为民国时期又一位"失落"的女性西画家,其艺术成就值得在当代予以关注。本文试图以人物、静物、风景为三个解读板块,深入剖析张荔英油画作品中所特有的形式语言与精神内蕴。

张荔英的油画创作及其艺术特色

张荔英早年留学法国、美国,20世纪三四十年代活跃在欧美和中国画坛,20世纪50年代后定居马来西亚、新加坡,潜心油画创作和美术教育,其成就享誉东南亚等地区。文章根据她人生中的不同创作阶段划分出三个时期,探索研究其三大分期的创作风格和艺术特色。

跨文化语境下的张荔英早期艺术实践研究

张荔英的留法阶段并不仅是她艺术生涯的“学习阶段”,也是“自主探索”个人创作途径的最初阶段。张荔英的个案表明留法的经历对于艺术家来说并非简单地向西方学习的过程,巴黎也不仅仅是作为西方“学徒”的地方,留学的经历也是艺术家在“他者”的环境中,有意识地重新发现中国的过程。

只要嫁给爱情就不后悔

1930年,年仅24岁的中国姑娘张荔英第一次参加巴黎秋季沙龙,这一次的出席,圆了她从小就立志当画家的梦。为了培养这个从小就有绘画天赋的女儿,身为民国风云人物的父亲张静江和母亲姚蕙,特意为她请了俄国的私人教师,在上海家中教她油画多年。这一次她的作品受到巴黎艺评家的高度赞赏,巴黎的第如迭坡美术馆还收藏了一幅她的作品。