弹拨乐组在民族管弦乐队中的应用研究

弹拨乐器是用手指或拨子拨弦,及用琴扦击弦而发音的乐器总称。弹拨乐器的历史非常悠久,远在三千多年以前的周代就出现了琴和瑟,随后陆续产生了周末战国时的筑、筝,秦代的弦鼗,汉代的箜篌、阮,隋唐的琵琶、忽雷,元代的三弦,明代的扬琴等等。解放以来,弹拨乐器经过一系列的改革,在扩大音量、纯化音质、增加音位等方面都有了显著的发展,乐器的性能大为提髙。我国的弹拨乐器及其音乐不仅在古代音乐史上占有颇为重要的一页,在解放后的新中国,仍为民族器乐中极为重要的一个部分。

弹拨乐组在民族管弦乐队中的应用研究

对弹拨乐器组来说,音调有着鲜明的中国民族特色,和西方交响乐团相比较形成了自己的体系,并逐渐形成一个较大的规模,给民族管弦乐团带来了深厚的记忆,使民族管弦乐艺术实现了在声音方面环绕立体化,色彩多元化,表现上也非常丰富。本文以弹拨乐器为主要研究对象,以弹拨乐的现状为出发点,对弹拨乐器在乐队中的作用进行探讨,以期推动民族管弦乐的不断发展。

民族管弦乐中的地域文化特色——基于弹拨乐组的分析与探讨

民族管弦乐中的弹拨乐器组具有鲜明的特性风格。包括三弦、古筝、扬琴、柳琴、阮等在内的弹拨乐器发迹于民间音乐文化的土壤,在历史沿革中自然形成了与地域文化之间千丝万缕的关联。在当代民族管弦乐作品的创作中,弹拨乐器组以丰富的音色、技法与声部功能,呈现出不同地域鲜明的文化色彩。诸如北方京津说唱中的大三弦;新疆维吾尔族的弹拨尔;西南少数民族的月琴和琵琶等。在从传统民间音乐形态向当代民族管弦乐的创作转型中,弹拨乐在构建特定的地域文化特色时起到了重要的作用。也正是得益于弹拨乐组各种乐器的适时应用,才使民族管弦乐自成一派,彰显中国民族音乐文化的魅力。