中国美术界的当务之急

美术,在新中国50年的历史中,对提高国民的艺术素质和审美能力等方面,起着至关重要的作用。但当前即使是美术精品也失去了往日的活力。从第九届全国美展看,在汕头举办的中国画作品展,共展出614幅。在北京举办的雕塑作品展共240件。北京举办的港、澳、台作品展,从五百余件中评出191件。

陈初良—线描与诗意

线描的历史悠久,早在五千年前,我们的祖先就在陶器上用线条描绘优美的装饰图案。线的艺术与世推移,不断完善,在当今美术领域占有一席之地。线为画最重要之特征也。速写作为中西画基本功的重要体现,已成为线描中独立的表达形式之一。

继承·交流·融合·创新

笔者有幸曾为《美术观察》提供了两篇短文,文稿题材是美术家不太熟悉的古玉。过去,有关古玉的研究鉴赏的文章在中央和各省的美术性刊物中是绝少刊载的,而《美术观察》连载了两篇有关古玉的拙文,扩展了当今美术家们的观察视野,进一步了解我们中华民族的悠久历史和优良传统,这对繁荣当代美术创作也是不无裨益的。 我国古代玉器有着万年的历史,与其它工艺美术相比,它率先成长发育。

谨严的学风 磊落的人格——记华夏先生二三事

在当今美术界,大家对华夏的名字并不生疏,直到不久前,他才从《美术》杂志主编的岗位上退下来。可是,对这位自50年代以来一直辛勤地工作在编辑岗位上的老同志在美术理论方面的成就建树、学术品格和人格风范,大约除老同志外,很了解的并不多。回忆我最早见到他是1985年在《中国画》编辑部召开的一次座谈会上,对众说纷纭的中国画“末日论”,他的态度虽然是明显的不大赞同,却出言慎重。直到90年代方有较多接触。这位老同志给我的印象是:坦诚、热情、直爽、理论修养深,思维逻辑缜密,使命感强,在他认为是原则的问题上决不马虎。坚持原则这一点我很佩服,当今商品经济的甜汁渐渐渗透到社会生活各层面的时候,许多人(包括我)在这一点上好像都不那么硬气了。

我们同行——主编致辞

《美术观察》从今开始,将与我们同行,走向新世纪。 美术是人类最古老的艺术之一,是历史遗存最多的艺术,也是与人类物质生活关系最密切的艺术。自近代以来,美术总体趋向大众化、生活化,使原有的定义不断地扩展外延,即除了陈列在博物馆、画廊里的绘画、书法、雕塑等作品外,还有大量门类繁多并具有实用性的工艺美术、民间美术和建筑等,以及其他体现人们审美理想和创造精神的造型艺术,也都属于美术的范围。有人称之为“大美术”。《美术观察》便是把大美术作为“观察”的对象。当然,那些最集中体现当代创造性和审美趋向的门类和作品,则是被观察的重点。 我们观察的视角和方式是多样的,既宏观地把握美术总体的格局、思潮、走向和动态,又微观地剖析具体作品、作者或某一现象、某一问题;既看树木又见森林;既对性质、形态、内涵、构成作静态的索解,又对源流、演变、承传、变异的发展过程追溯探寻。我们还注意到当今美术已经或正在形成的横向生态圈,即从创作到展示或应用,于是产生社会影响,随之进入市场或收藏,然后再反馈于创作。

三环区

公允、严谨的学术风气值得提倡 《美术观察》创刊乃画坛—件大喜事。当我首次读了《美术观察》(96年第一期)时,颇有兴味,内有钱海源撰的《韩美林的巨型雕塑属哪个档次》和宁恩宝撰的《清明上河图真缺了后半部吗》,像这样的好文章在当今美术杂志中已不多见。本刊能刊登是非常可贵的。美术评论家以自身职业道德为尚,公正地评论,以理服人的学术风气,应得以提倡,亦是对时下捧场文章满天厂的风气以有力地抨弹。上海