民间美术造型观念对当代中国油画的影响分析

现阶段,油画在中国的发展已经步入新的探索时期,在油画与中国本土元素进行融合的过程当中,突出了创作的时代性特征,这说明中华优秀传统文化对于油画的发展与进步是有很强的现实意义的。民间美术造型观念作为中华优秀传统文化的典型代表,对当代中国油画产生了重大的影响,并带来创作启示,因此对其借鉴和应用是很有必要的。本文阐述了民间美术造型观念的内涵特征,以及当代中国油画对民间美术造型观念的应用体现,民间美术造型观念对当代中国油画的影响,总结出通过民间美术造型观念提升当代中国油画艺术价值的启示,以供参考。

美术建筑图像对当代中国建筑设计的启示——以当代中国油画为例

建筑是建筑技术、建筑形式与文化价值的统一体,建筑的文化内涵是建筑设计理论的一个重要方面。美术建筑图像与建筑设计具有文化学意义上的通感式联系。以建筑空间为切入点,以当代中国油画为例,研究当代中国建筑设计,认为建筑功能性空间及其传达的建筑美学价值,依然应当作为当代建筑设计首要考虑的问题及前提。美术建筑图像带来的若干启示,既重新肯定了作为建筑第一要义的功能性属性,又强调了莅临空间的人的感受的存在性及合理性。

当代中国油画的表现性风格研究

表现性风格是当代中国油画领域的一种重要的艺术倾向。它以非传统写实性绘画方式构造出不同于西方表现主义的体系,其调侃性、自律性以及平面性特征契合了社会人文内涵。

当代中国油画“创造性现实”创作方式研究

国内的油画艺术在当代取得前所未有的发展,展现了多样性的创作面貌,"创造性现实"创作方式即为其中一种。此创作方式立足于传统油画表现形式的同时将装置艺术、行为艺术等新艺术形式的方法与观念引入油画创作。既是对油画艺术内涵的拓展,也是对当代艺术的丰富。

当代中国油画的无表情情结

中国当代油画中无表情的呈现深刻演绎着语言的延伸性及其巨大的纳构力,是艺术家自我心象的产物。通过对这一现象的梳理,可以归纳三种情态的表情并以此视角透析中国当代艺术家的创作理念和个性思维。根据荣格的情结论可以发现这一现象的原型基础是反映中国特有的精神文化下的生命状态,"无表情"的核心始终于意象的体现。

抽象的具象:当代中国油画中表情的演绎

中国当代油画中的表情演绎了形象的多样性和语言的延伸性,是画家主观心象的产物。对画面中＂表情＂的研究,可以透析中国当代艺术家创作理念的个性思维。本文力图为全面分析和解读当代中国油画作品扩展更多的视角和维度,并获取影响中国当代绘画发展脉络的有价值的内容。

浅谈“综合材料”在当代中国油画作品中的运用

"综合材料"走进中国有其必然性,是当代中国油画自身发展的内在需要,是不可逾越的一个阶段。因此,从中国油画的发展角度对"综合材料"在当代中国油画作品中的运用进行分析探讨是项很有意义的工作。"综合材料"作为一种新的艺术表现手段,进入当代中国油画领域,它为当代中国油画注入了新鲜血液,为当代中国油画的发展开拓出了一个新的艺术空间。

当代中国油画的多元化发展倾向与时代精神的现实体现

中国油画跟随着时代的步伐,走过了百年历程。当我们回首中国油画的百年历程,不禁感叹它以直观的视觉展示着时代的变迁。'艺术来源于生活,并高于生活'。

当代中国油画的民族性建构

油画第一次踏上中国土壤应该要追溯到明朝万历年间,其通过西方传教士带入中国,那是中国人第一次真正接触到西方绘画艺术形式。但真正开始民族化之路的是19世纪末到20世纪初期,留洋归国的画家徐悲鸿、刘海粟、林风眠等人就是中国"民族性"油画的先行者与倡导者。在当代中国,油画俨然成为一个大画种。而油画作为一种外来的舶来品真正扎根于中国这片土壤并开始民族化历程已有一百多年的历史,这其中不仅是工具上或绘画方式的不同,更为主要的是显现在中西方文化差异从碰撞而后开始逐渐融合的过程。文章旨在以油画在中国的发展历程及中国当代油画的面貌为切入点对油画在中国发展过程中所体现的民族性作具体剖析与阐述。

浅析当代中国油画发展走向

综观中国油画一百余年的历史,中国油画饱受了各种不同形式的洗礼与冲击.进入新世纪以来,各种艺术流派不断兴起,中国油画正在经受来自西方各种观念艺术、行为艺术、装置艺术、媒体艺术等诸多艺术思潮的激荡,中国油画的走向问题更加发人深思,油画思潮的变化更迭,几代油画家们的思想、情感和审美追求,伴随着中华民族从落后走向繁荣的脚步不断前行.……

论当代中国油画创作过程中的创造性思维的运用

油画传入中国已有400多年的历史,经历了长期的学习、吸收和成长过程,形成了独特的中国特色,具有浓郁的中国韵味,那么这些韵味从何而来,源自于哪里?是非常值得研究的课题,文章从当代中国油画创作过程中创造性思维入手,结合当代油画创作过程中的现实因素分析当代中国油画创作过程中的创造性思维的运用。

从观念性上浅谈当代中国油画的现状及发展

当代中国油画应从观念性上应摆脱西方的影响,从本民族自身的文化思想和艺术形式上汲取营养,走出自己的路子。

当代中国油画的表现形式探微

在中国绘画艺术中,油画以独立画种的形式已有百余年历史。特别是在改革开放之后,中西文化交流机会增多,使得中国油画深受西方文化的影响,一些画法新颖的油画艺术家开始逐渐涌现出来,油画的表现风格也逐渐呈多样化形势发展。本文正是基于当代中国油画"多元化"的发展局面,对几种有代表性的油画表现形式进行研究。

当代中国油画艺术中的文化自觉性

与国外相比,我国油画的发展历程并不长,早期的油画崇尚对西方油画的模仿,后来逐步形成了具有中华特色的艺术语言,中国油画艺术也发展到鼎盛时期,中国油画艺术的创作中,艺术家的文化自觉性有着十分重要的作用,为了深入地体现出中国油画艺术的内涵与精髓,艺术家需要自觉地将文化自觉性贯穿到创作过程中,这就要求艺术家具有深厚的文化修养与深远的文化远见。本文主要分析当代中国油画艺术中的文化自觉性。

当代中国油画创作中的平面化色彩语言探析

作为一个拥有5000年灿烂文化的多民族国家,我国在文化艺术方面积累了辉煌的成就。随着社会的发展和西方文化的入侵与融合,在绘画方面,许多人将我国传统的艺术绘画风格应用到油画当中,形成了一种独特的审美方式和美学价值的艺术体系,推动了油画的丰富和发展,为世界文化艺术贡献了宝贵的精神财富。本文主要对当代我国油画中的平面化色彩语言进行探究,研究其表达方法和表现题材。

“图像”与绘画--当代中国油画的观念实验

读图时代,"图像"转向下的当代中国油画实践也产生了不同层面的变化。本文分别从"作为‘镜子’的绘画""‘绘画性’的界限""经典与流行的挪用与重构"三个方法论方面对当代中国油画的观念实验问题进行探究,通过艺术家个案剖析揭示当代中国油画观念实验的场态现状。

浅论当代中国油画的唯美主义取向

当代中国油画"唯美主义取向"概念的提出,必然以参照并考察当代中国油画生态为前提。以"新生代"、"玩世现实主义"为代表的一类潮流绘画,通过对现实生活的荒诞感与无意义的表现,最终实现了对生活真实"意义"的彻底消解。这种"无意义"本来可以看成是对"生活的意义到底是什么"这一命题形而上的追问,但在过分戏谑化和波普化的语言表达中,在绘画语言对审美与"绘画性"的远离乃至放弃中,严肃的追问趋于消失。

浅析刘小东绘画对当代中国油画发展的意义与影响

从刘小东绘画作品中,可以看到中国当代艺术界20多年来的缩影,他用学院的、写实的、传统的绘画表现方式与当代艺术进行了非常好的转化结合。在追求个性、百花齐放的当代中国艺术界,刘小东对当代中国油画的发展产生了重要影响,具有一定的意义。

探究后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响

印象主义衍生出了以个人情感为中心的后印象主义。近些年来,随着后印象主义在我国的盛行也对当代中国油画风景创作产生了诸多影响。本文主要对后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响进行了深入分析。

对当代中国油画中几个我所关注问题的思考

改革开放后 ,中国油画的环境和中国油画自身都发生了深刻变化 ,中国油画进入了新的发展阶段 ,但也出现了不少问题。它们是“架上”与“非架上”的争夺 ,中国油画面临的挑战 ,中国油画是走世界“一体化”道路 ,还是走适合自己发展的道路 ;一部分人盲目迷信西方的某些艺评家和策划人 ,国内的某些传媒和批评家欠缺敬业精神。中国油画应该在吸取西方文化中积极因素的同时走一条适合自己发展的道路 ,艺术家要保持一个良好的心态 ,看清自己的位置 ,不要充当假“前卫” ,国内的某些传媒和艺评家也要有专业水平 ,不要放弃或降低艺术标准。