金陵琴派的艺术特色及其当代呈现——就“非遗传承人桂世民古琴艺术”的访谈

传承人是非物质文化遗产的重要承载者和传递者,对传承人掌握的精湛技艺及其对文化传统的深刻理解做全面、真实、系统地记录具有重要意义。2013年,中华人民共和国文化部非物质文化遗产司开始试点“国家级非物质文化遗产代表性传承人抢救性记录工作”。2015年,在试点的基础上,非物质文化遗产司委托国家图书馆“中国记忆”项目全面启动该项工作。2022年,古琴艺术(金陵琴派)国家级代表性传承人桂世民记录工作正式开始。

动画电影对神话文本的当代呈现——接受美学视阈下的《新神榜:杨戬》

神话是诞生于中华民间文化丰沃土壤中的一颗耀眼明珠,国产动画电影与神话结合发展的历史已有八十余年之久。随着时代潮流的演变与电影美学的发展,神话与动画电影的融合形式也发生着适时的新变,站在接受美学的角度从主题、情节及人物三个层面分析动画电影《新神榜:杨戬》,对“劈山救母”神话原型的解构与文本重建或可为解读神话与国产动画电影的内在关联提供一条可能的分析路径与观察视角。

融媒体背景下徐州汉画舞蹈的当代呈现研究

徐州地区出土的两汉文物异常丰富,彰显了徐州独特的地方文化。汉文化是徐州地区的核心文化,汉画舞蹈是徐州汉文化的重要组成部分,汉画舞蹈图像历经岁月洗礼保存至今,是极具研究价值的宝贵史料。目前,徐州对汉画舞蹈的当代呈现以科普文章与展览为主,内容较为枯燥乏味。随着融媒体时代的到来,舞蹈艺术的创作空间及途径得到拓展,为徐州汉画舞蹈的当代呈现提供了新的契机。如何深度融合现代媒体技术,使徐州汉画舞蹈在新时代焕发新的生命力,是其面临的时代命题。文章基于融媒体的发展态势,首先总结徐州汉画舞蹈的发展现状,分析其发展过程中存在的问题;其次,提出徐州汉画舞蹈可行的当代呈现方式,具体从静态呈现与动态呈现两个方面阐述;再次,探讨徐州汉画舞蹈当代呈现的传播路径;最后,归纳徐州汉画舞蹈当代呈现的原则。总之,文化艺术的发展是一个十分漫长的过程,融媒体为徐州汉画舞蹈的当代呈现方式提供了新的可能性。

知青题材美术创作的当代呈现与精神内涵研究

知青题材美术是我国具有典型时代意义的美术题材,集中创作于60到70年代的“上山下乡”运动中,具有鲜明的时代感和艺术特性。文革结束后,知青题材美术发生了重要的转变,但在当代美术创作中仍然占据着重要地位。知青题材美术具有历史性,其主题日益多元、技法不断创新、风格转变激烈的特点。知青题材美术创作的精神追忆过往岁月、反思知青时代、忠于内心体验。

播音主持艺术教育“政治思想性”的当代呈现

我国播音主持艺术教育进入历史性的发展期。然而,播音主持艺术教育中的政治思想教育仍然是专业教育中的薄弱环节,这在很大程度上影响了专业的健康发展,也关系到人才培养的质量。准确理解新时代播音主持艺术教育“政治思想性”的核心内涵和时代要求,建构基于播音主持艺术教育新的“政治思想性”内涵框架,在新的认知下使我国播音主持艺术教育呈现出具有真正意义上的政治思想性新样态成为促进专业教育健康发展的一个重要问题。

桂西定罗土司辖境内的族群互动与当代呈现

壮、汉、瑶三族,是定罗土司辖区内族群互动的主体。长期以来,当地族群共居互动,壮汉两族间略有区隔,壮族人对瑶族人存有稍许偏见。随着各族群经济、社会、文化等方面的发展变迁,当地各族群间的互动关系也在不断变化调整。如随着外出谋生者的增多,当地各族群间现就土地、森林等生存资源的竞争在下降,这对缓和各族群间的原有摩擦有积极作用。与外界接触的增多,村民们的思想、观念更加开放,这亦增进了各族群对他族的认识和理解,族群间的隔阂在缩小。

安徽淮河流域剪纸艺术审美形式与当代呈现

从审美形式的角度,解读安徽淮河流域剪纸艺术的意象之美、形式之美、夸张之美,阐述安徽淮河沿岸民间文化特有的形象内涵和民间民俗,并进一步分析安徽淮河流域剪纸艺术的生存发展现状,重点探讨怎样保留住剪纸艺术特殊的文化价值并以当代形式语言呈现,在传承中创新发展,重新找到自己生存和发展的空间。

传统文化图书的当代呈现——以《中国古兽图谱》一书为例

中国传统文化源远流长、博大精深,是中华文明前进的动力和根源。在2014年10月文艺工作座谈会上,习近平总书记指出,"中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉,是涵养社会主义核心价值观的重要源泉,也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基"。(1)并提出"创造性转化、创新性发展"的重要论述,成为我们对待中华优秀传统文化的基本工作方针。福建美术出版社于2019年10月出版的《中国古兽图谱》丛书.

传统笔墨在当代的呈现

笔墨是中国画高度发达的标志。传统笔墨涵盖了中国画从工具到技法，再升华为文人画家最高追求的一个演进的过程。研究传统笔墨的当代的呈现，有利于继往开来、承上启下地发扬光大传统笔墨的文化内涵，对于重建中国画现代笔墨理论框架具有重要意义。

中国传统绘画内核的当代性呈现

在传统文化日益受追捧的当下,中国传统绘画的保护与传承观念已然深入人心,数字技术也助推了其发展与传播的脚步,这里无须赘言。然而,如何从传统绘画的内核出发研究其当代性呈现方式,加深大众对传统绘画深层内涵的认识、感悟,构建系统、完整的认知体系,进而引导大众从被动接受到主动探究,激发文化传承的自觉性与自发性,才是传承传统绘画的当务之急。本文以2021年河南卫视节目《唐宫夜宴》和2022年央视春晚节目《只此青绿》中传统绘画的呈现方式及艺术内涵的当代表达为切入点,浅析中国传统绘画内核的当代性呈现,以期传统绘画在时代语境下展示传统魅力、激发文化自信,形成独一无二的中华美学。

动画原声音乐的中国古典文化气象及当代呈现——以《中国奇谭》配乐为例

《中国奇谭》是由上海美术电影制片厂、哔哩哔哩视频网站联合出品的原创网络奇幻动画短片集,按题材可分为古代志怪题材、当代生活题材和未来科幻题材三类。通过对《中国奇谭》中三类题材短片的配乐分析、研究,发现其均与中国古典文化紧密联系、交织,通过中国古典审美趣味的音乐表达、当代文化与古典文化的交融、奇幻基调与古典文化的多维探索三个视角可审视、探析这些短片音乐中的古典文化气象及其当代呈现。

观:一次中国传统绘画艺术的当代性展现的实验

2011年11月26至29日,今日美术馆举办了名为《观》的展览,作为策展人藉此展览着重探讨了关于中国传统的绘画艺术在当代博物馆中的呈现方法问题,以期对博物馆的展陈注入新的活力。

《赣剧茶座》:传统内容的现代呈现

戏曲是中国传统文化的集大成,承载着中华民族美学思想的精髓和独有的戏剧观,在世界文化中闪烁着独特的光辉。戏曲节目曾经在广播节目中占有极其重要的位置。然而,随着文化娱乐多元化、传播渠道高度现代化,戏曲及广播似乎被排挤到了一个逼仄的角落,似乎处于一个随时可能被淘汰的境地。在当今快餐文化流行化、传播渠道多样化的形势下,传统的内容、传统的媒体需要积极探索新的发展途径。文章以乐平市融媒体中心的广播节目《赣剧茶座》为例,探讨广播节目如何赋传统的内容予全新的样式呈现,推动传统媒体在新形势下的变革。

图说陕西

12月1日晚,在位于西安市临潼区的华清宫景区九龙湖畔,2023冰火《长恨歌》首演、《长恨歌》演出5000场纪念专场活动正式拉开惟幕。自2006年以来,中国首部大型实景历史舞剧《长恨歌》借景叙事、借史寄情、借古润今,在“真山真水真历史”为我所用和历史文化的深度挖掘及当代呈现中。

意写文心——评许敦平写意花鸟画

中国画在当代呈现出愈加空前多元的趋势,与百年前的国画生态有了根本不同,且不说百年之前,即使与改革开放之前的国画状态亦有了面貌上的巨变。传统的中国画主要有工笔和写意两种形式,而在当代最有影响的中国画大展中,国画的多元及日趋当代艺术化的趋势让人瞠目结舌。所谓国画的当代性益加使中国画日益水彩画、油画化、版画化、甚至装饰化,以致衍生出了光怪陆离的各种国画品种。

京剧《战士》 礼赞英雄的时代之歌

京剧《战士》谢幕时,剧中主人公原型胡兆富(左二)上台接见主创人员,左一为饰演胡兆富的田磊、右一为本剧导演翁国生百年峥嵘,风华正茂。2021年,适逢中国共产党成立100周年这个重大历史节点,浙江京昆艺术中心精心创排了一出大型现代京剧《战士》,并以此剧入选参演"第九届中国京剧艺术节",以国粹京剧艺术的当代呈现来呼应时代的先声,力求把对民族艺术形式的创造性转化和创新性发展的追求,熔铸到每一部新作品的立意策划、创作排练、演出推广中去。