当代工笔人物画色彩装饰性表现研究

当代工笔人物画的色彩更加注重个性化表达和创新性探索,呈现出多样化的艺术风貌。本文旨在探讨当代工笔人物画中色彩装饰性的表现及其艺术价值。通过对历史沿革的梳理,分析色彩装饰性在当代工笔人物画中的艺术特征、表现手法与技巧,并探讨其审美价值和实践探索。色彩装饰性在工笔人物画中不仅丰富了画面效果,还增强了作品的艺术感染力和主题表达。

当代工笔人物画中女性形象新面貌——以庄道静绘画作品为例

当代社会主流意识逐渐向国际化、都市化倾斜,艺术领域也不再局限于传统题材与传统技法,在绘画作品中广泛出现了现代化题材。当代绘画作品中大量都市女性题材的出现反映出当代女性社会地位的提升,有助于创作者们以全新的视角去探讨当代工笔人物画中女性形象的新面貌,在画面形式语言的探索中呈现出新意境。以庄道静绘画作品为例,探究当代工笔人物作品中的女性形象新面貌。不同时期的女性形象的呈现反映出特定时代的审美理想与时代特征,以都市女性题材为背景创作的艺术作品在某种程度上更能引起当代大众的共鸣,有助于在新的艺术潮流里重新审视大众内在的审美心理。

趣味性造型在当代工笔人物画创作中的表现研究

趣,是中国艺术的灵魂。中国画是中国艺术重要的分支,工笔画是中国画的重要组成部分,中国画发展至今一直受不同文化的影响。当代工笔人物画,在中国传统文化与外来文化相互融合的大背景下,经过艺术多元化、民族多样化的洗礼,逐渐发展出各式各样的造型表现方式,为工笔人物画增添了全新的表现空间。从趣味性造型在当代工笔人物画中的视觉效果来看,趣味性造型既延续了传统工笔人物画的美学意义,又表现出了当代工笔人物画家的审美趣味。探讨当代工笔人物画中的趣味性造型,希望趣味性造型在当代工笔人物画创作中发挥更多的可能性。

当代工笔人物画的装饰性研究——以女性题材为例

工笔人物画作为中国画的重要分支,自先秦的《人物龙凤图》开始,画中人物就采用线条勾勒的手法,造型精简准确,面部稍加赋色,作为装点。虽然《人物龙凤图》不能被称为独立的人物画,但装饰性已显现。从魏晋南北朝时期线条如“春蚕吐丝”的《女史箴图》,到唐代雍容富态“绮罗人物”的《虢国夫人游春图》,再到宋代画风工致、人物秀丽的《四美图》,以及明清时期线条工整、清新鲜丽的《王蜀宫妓图》,都表现出独属于当时时代的装饰性美感。清代画家石涛认为“笔墨当随时代”,在当代文化和审美发展的新形势下,工笔人物画的装饰性表现也在新语境中呈现出多元化的发展趋势。这种变化不仅是艺术本身的传承和发展,而且是时代的产物。该文从当代工笔人物画入手,以女性题材为例,从画面构图、人物造型、线条表现、色彩及笔墨技法等方面展开分析,阐述其绘画语言的装饰性,通过分析与整理当代工笔人物画的装饰性语言,进一步探讨当代工笔人物画作品的艺术情趣,以提升其审美价值和艺术价值。

浅析“光”与“色”在当代工笔人物画中的表现

中国传统绘画中的光与色的表达基于中国传统哲学思想,是为了意境的营造及情感的表达。随着中国画的发展,西方绘画对光与色的真实再现作为一种新的表现视角被当代工笔人物画家所认识及借鉴,并与传统绘画元素相结合,创作出了具有中国画特点的新的表现语言。本文从“光”与“色”运用于当代工笔人物画的背景谈起,对当代工笔人物画中“光”与“色”的表现进行分析,指出光影语言的意义,为中国画创作增添了新的方向。

明代肖像画风格及其对当代工笔人物画的影响探究

在中国绘画发展史上,工笔人物画一直深受画家的喜爱,拥有极高的地位。肖像画作为人物画的一类,经过历代画家的不断探索,在不同时期呈现出不同的艺术特色和审美情趣,也为工笔人物画注入了新的生机。明代肖像画是中国绘画史上的一个重要分支,以写实、精细、细腻的风格著称。明代肖像画的人物形象逼真、神态生动,细节表现入微,色彩丰富。明代肖像画家注重传神,即通过绘画表现人物的性格、情感、品位等,使人物形象更具有生命力和表现力。明代肖像画对后世的影响极其深远,尤其对当代的工笔人物画影响较大,主要表现在风格、表现手法、色彩运用等方面。不仅如此,明代肖像画也为当代工笔人物画提供了宝贵的历史遗产和美学资源,使当代工笔人物画在发展和创新的过程中能够不断汲取营养。文章从三个方面对明代肖像画进行研究:首先介绍明代肖像画的兴盛背景及发展演进过程;其次介绍明代肖像画的风格特点,围绕写真传神、随类赋彩、中西结合三大特点进行阐述;最后介绍明代肖像画对当代工笔人物画的影响,并从题材、技法及中西结合三方面进行分析。

当代工笔人物画的艺术语言与创作探究

当代工笔人物画处在一个多元文化的背景下,20世纪80年代以来,工笔人物画进入繁荣时期,创作风格和面貌表现为题材和形式的多样化,造型手法上强调写意性的旨趣、概括、提炼并注重以艺术语言的表现为先导来把握物象的本质形态。

试析当代工笔人物画的多元化发展

工笔画以其独特的思维和形式,走过了几千年的艺术历程,已是中华民族绘画中不可缺少的重要组成部分。随着时代的发展,当代工笔人物画的发展呈现出多元化的趋势,无论是题材内容、审美情趣还是艺术观念都有了更为广泛的表现空间,并且在造型、色彩、构成以及材料运用上也呈现出了独特的时代特色。笔墨当随时代,艺术家应该继承传统,融汇中西,由传统向现代转型,使当代工笔人物画语言形式体现出新的人文个性与时代特征。

当代工笔人物画的发展走向及教学应对

本文对目前高等美术院校工笔人物画教学中的一些不良现象和问题认真地加以研究和探索,并提出自己的看法:我们的教学必须要转变思维方式,改变教学模式,在重视传统的基础上灌输现代理念和新的理论思想,让学生们多接触当代艺术形式以适应艺术的发展。

论当代工笔人物画创作中的“写实现象”

在中国人物画蓬勃发展的今天,当代工笔人物画在继承传统绘画技法的同时,也吸收了西方古典美术的创作手法,形成当代工笔人物画的语言创新。文章简述"写实"在传统绘画中的发展状况,分析当代工笔人物画"写实现象"的特点、探讨当代工笔人物画创作中"写实现象"的意义及价值。

论电脑人物插画与当代工笔人物画的关系

在中国传统绘画中,人物画是发展最早、历史最悠久的画种。 其中,工笔人物画最先趋于成熟。 随着时间的推移,工笔人物画与中华文化一起经历着发展与传承,一直保持着与时俱进的时代精神。 在当代,面对多元文化融合与数字化信息飞速发展的大环境,电子数码绘图技术已经应用于生活中的方方面面。 现代插画绘制逐渐脱离了传统的纸张绘制,从而呈现出更加丰富多彩的表现形式。 电脑人物插画与当代工笔人物画相互借鉴、相互学习、相互影响,越来越多的当代工笔人物画家利用电脑图像制作技术完成画作,越来越多的画作趋于平面性与装饰性特征。 有些人只为迎合当今大众的审美需求,画面更加偏于制作、装饰,人物风格千篇一律,趋于功利性的浅层画面日趋增多。 而艺术的价值不在于给人快感,人们要发扬二者结合的有利层面,规避负面影响。

实验艺术视角下当代工笔人物画的表现方式

中华人民共和国成立以后,实验艺术逐渐成为艺术高校的一门新兴艺术学科。它以时代文化背景下创作主体观念的表达为核心,不拘泥于某种艺术语言或表达材料,能带给观众全新的艺术体验。本文通过对中国实验艺术的发展脉络和总体特征进行梳理,结合当代工笔人物画的发展现状与艺术创新,勾画出中国当代工笔人物画中主要的实验性表现形式,以便对当代工笔人物画的继承和创新有所思考。

线性素描与当代工笔人物画教学

从传统形态一步步走到当代的中国工笔人物画,其中国画所特有的审美理想在一代代画家的审美体验中不断发生和变化.传世的佳作我们在以敬仰的心情进行追摩学习之时,不免陷入盲目的表面形式美的摹写,而没有从其粉本制作到过稿和渲染这一中国工笔人物画的制作程序去进行思考.经典作品的粉本底稿今已难觅其貌,只能从流传于世的各种画论中窥其大概.……

论当代工笔人物画造型的写意性

工笔人物画是中国最早的绘画形式之一,其在由古及今数千年的演进中,形成了不可取代的独特的艺术传统.工笔人物画的表现手法和特征可以追溯到战国时期,从<御龙图>等帛画中可以看出线描之精细,色彩之绚丽,说明当时工笔画已达到了一定的高度和成就.隋唐五代是工笔重彩的鼎盛时期,悠悠千余年,连绵不断,留下了一批宝贵的艺术财富.……

论中国传统装饰图案在当代工笔人物画中的应用

中国传统装饰图案根植于博大精深的传统文化土壤,递延出古老民族的人文精神,跳动着传统文化的思想脉搏,映射出传统信仰与人伦道德的文化缩影,传承了一个民族民俗民风的文化史。如何借鉴传统装饰图案的精髓,应用于当代工笔人物画,进一步融合古典工笔人物画的审美理念,不断发掘出工笔人物画的崭新领域,探寻其历史发展的新路径,有着异乎寻常的现实意义。

西方艺术影响下的当代工笔人物画

画家以开放的心态摄取古今中外的精华,从造型、色彩、图式表达与材料技法上加以创新,使得今天的工笔人物画语言有着丰富的表现力。我们可以从许多当代工笔人物画作品中看到西方的绘画语言,同时也可以窥探当今工笔画发展的新动向。

初探当代工笔人物画的写意趋向

采用分析、举例、引用等方法来论证当代工笔人物绘画学习传统绘画写意精神的重要性,对于丰富当代工笔人物绘画艺术形式,提高其表现力具有重要的作用。提出了以"形"传"神"的人物造型、整体空间意识的构图、虚实相生的画面处理三个学习途径。

当代工笔人物画的形式语言特征

工笔人物画是中国传统绘画中非常独特的一种艺术样式,在艺术史上独树一帜,大放异彩,随着时代多元化的发展,它并非一成不变。本文从造型、构图形式、色彩、"线"四个方面阐述了当代工笔人物画的形式语言特征。艺术语言的形式是工笔人物画创作中的重要组成部分,多样性的艺术语言形式拓展和创新是当代工笔人物画保持旺盛生命力的重要条件。

中国当代工笔人物画设色方法的创新

在中国当代人物画创作中,当代国画家在继承中国传统人物画设色方法的基础上,对其进行了积极大胆地尝试与创新,使当代中国人物画既尊崇古法又面目一新,呈现出别具一格、品味高雅、含蓄婉约的艺术魅力。许多当代画家都对中国工笔人物画的设色方法进行了创新性研究与尝试。本文对其中具有代表性的画家,如蒋采萍、王仁华等采用的创新技法进行分析,探索当代中国工笔人物画创作中的新经验和新方法。

当代工笔人物画创作语言的拓展与创新

当代工笔人物画创作突破了传统审美模式统一、单调和程式的局限,而处于一种兼容开放的状态,呈现出多元共生的全新创作语言。本文从横向和纵向两大方面来研究当代工笔人物画创作语言的拓展与创新,更好地指导我们的创作。