探析当代工艺美术在展示设计中的传承与创新

当代工艺美术不仅是一种特有的艺术表现形式,还是现代社会文化审美的重要呈现载体。随着数字化、网络化时代不断发展,当代工艺美术也打破了空间、时间等方面的限制,获得更好的呈现。本文主要探讨当代工艺美术在展示设计中的传承与创新,并结合具体展示设计案例分析了当代工艺美术设计的创新与发展,希望此次探索与分析,可以为当代工艺美术创造发展提供有价值的参考与借鉴。

当代工艺美术品的新媒体展示及设计研究

当代工艺美术品是联结传统手工艺和现代工艺美术市场的重要桥梁,是传承传统文化和加速现代产业经济发展的重要媒介,所以促进当代工艺美术品的现代化、市场化、规模化发展十分必要。分析新媒体在当代工艺美术品展示设计中的应用价值,并探究当代工艺美术品新媒体展示及设计的思路、方案,为当代工艺美术品的新媒体展示设计提供一定参考。

以手思考 用心造物——日本当代工艺美术特征探析

日本当代工艺美术根植于丰沃的传统工艺美术的土壤之上,一方面秉承日本传统工艺的匠人精神、审美意趣及制作理念,可被视为日本传统手工业在当代语境下的再次复兴;另一方面,近代以来日本的文化理念一直仿效西方,而基于相似的文化意识形态,日本当代工艺美术的发展更加重视以中、日、韩三国为代表的东亚文化圈的相互共融而共同发展,日本的当代工艺美术愈加受到东亚文化圈的影响,同时也对东亚国家乃至世界各国的工艺美术具有反作用力。笔者于2018年11月参与了在日本工艺美术之城——金泽市以“工艺美术在现代生活中的意义”以及“艺术院校在工艺美术发展中的职责”为题举办的《东亚文化都市——中日韩国际论坛“工艺·生活·研讨会”》系列活动,考察了日本金泽美术工艺大学、东京艺术大学,并与日本工艺美术理论家山崎刚(Yamazaki Tsuyoshi)、漆艺家山村慎哉(Shinya Yamamura)、陶艺家折桥礼一(Reichi Orihashi)等展开切磋与讨论,分析并总结日本当代工艺美术的特征及发展态势。

当代工艺美术设计的创新性

工艺美术设计的创新性往往体现在工艺构思、工艺形象及创新思维等方面。本文结合当代工艺美术设计的时代背景,分析当代工艺美术发展存在的问题,对当代工艺美术设计的创新性进行研究,并提出相关建议。

当代工艺美术审美特点研究

当代工艺美术与传统工艺美术和现代设计既有联系,又有区别。传统工艺美术是当代工艺美术的基础,现代设计是当代工艺美术的现代元素,而浓厚的地域文化特色是形成当代工艺美术的内涵。本文基于当代工艺美术的丰富内涵,区别传统工艺、现代设计和地域民族文化,探讨了在互联网时代背景下当代工艺美术的审美特点。

再生产,中国当代工艺美术发展的未来之路——记“再生产——中国当代工艺美术学术论坛”

中国工艺美术历史悠久、成果丰硕,我国长期以来也有着工艺美术大国的美誉。但近百年来由于工业化的兴起和生活方式的转变,使得中国工艺美术的发展有式微之势。很多专家学者和有识之士为此十分焦心,在新的语境下,如何重新定位当代工艺美术,为当代工艺美术的发展谋求新的出路,是一个值得我们深思和亟待解决的问题。本文围绕2014年3月22日至24日,在南通1895文化创意产业园举办的"再生产—中国当代工艺美术学术论坛暨2014年中国工艺美术学会理论委员会年会"上提出的工艺美术"再生产"的主题,从不同角度,结合专家观点,对中国当代工艺美术传承与振兴的未来发展之路展开研讨。

中国当代工艺美术中的国礼设计——以APEC会议国礼设计为例

以笔者亲身经历的APEC会议国礼设计为例,对整个国礼设计的创作流程和入选作品进行了梳理和解读,随后结合对中国当代工艺美术现状的个人观察,采用以点带面的论证方法,旨在从国礼这一特殊的需求角度出发,论证国礼设计对中国当代工艺美术在传承与创新、宫廷技艺新生、当代工艺美术风格的形成以及未来的发展等方面所能起到的不同作用。

培育英才,促进工艺美术评论发展——国家艺术基金项目“当代工艺美术评论人才培养”活动综述

“当代工艺美术评论人才培养”项目旨在提高相关从业及研究人员的理论批评水平,构建系统的工艺美术评论体系。学员遴选坚持面向全国选拔优秀学员。教学上、师资上匹配优质资源,合理规划课程设置,理论结合实践,穿插研讨会,让学员参与其中。培训开展以来,得到主流媒体的关注与报道,有利于工艺美术评论体系的建设,学员的优秀成果也不断涌现。

关于当代工艺美术品的新媒体展示及设计的思考

当代工艺美术品的主要任务是传承传统文化精神财富和发展现代产业经济,发展和建设这一产业的市场化,能够完善传承古老文明,也为社会文化传承带来一定的经济效益。当代工艺美术品通过新媒体展示设计的宣传教育功能,使其展现出传统文化的新面貌,培养更多的高素质消费群体,营造健康的市场环境,以促进当代工艺美术品的市场化发展。

“中国当代工艺美术双年展”开幕

为展示中国当代工艺美术创作优秀成果，促进中国当代工艺美术传承、创新与发展，2012年4月16日，由中国艺术研究院·中国非物质文化遗产保护中心主办，中国国家博物馆、中国艺术研究院中国工艺美术馆承办的2012年“中国当代工艺美术双年展”在北京中国国家博物馆开幕。

当代工艺美术品的新媒体展示及设计思考

当代工艺美术品作为联接传统手工艺与现代市场的媒介，承担着传统文化精神财富与现代产业经济结合的重任，其产业化市场化的发展建设，即解决了古老文明的传承，又为社会文化生产带来可持续发展的经济效益。文章认为只有通过设计的行为，依靠展示设计高效的宣传、教育功能，以高科技的新媒体技术应用展示传统文化的崭新面貌，影响及培养大批高素质受众及消费群体，打造一个健康良性的市场环境，构建当代工艺美术品市场化运作。

创造性在当代工艺美术设计中的分析

工艺美术设计中必须要有一定程度的创造性,也只有这样才能够最大程度上提升工艺美术的现实意义和表现性,而工艺美术设计的创造性是体现在多个地方的,可以说当代工艺美术设计中创造性是不可取代的。本文通过对当代工艺美术在艺术构思中的创新以及当代工艺美术设计的要点进行了分析和探讨,总结归纳出了创造性在当代工艺美术设计中的具体创新策略,以供相关专业人员参考或采纳。

当代工艺美术发展的现象热点

中华优秀传统文化的重要组成部分之一的工艺美术在文化大发展大繁荣的时代背景下,更多的手艺人为满足人民群众对美好生活的向往和期待,提升工艺美术的公共文化服务水平,立足传统美学精神,以现代的工艺形式语言,创作出蕴含中国精神的工艺美术作品,使当下的工艺美术创作,出现了一些新的热点和现象。

机遇与迷惑:信息时代技术对工艺美术的影响

工艺美术作为一种物的载体形式,伴随着时代发展,其生存的社会语境已发生了转型,尤其是第三次工业革命以来,社会的生产方式、经济结构亦发生了转变,工艺美术正处于被边缘化的尴尬局面。进入21世纪信息化时代,新材料、新技术的不断出现,一定程度上给工艺美术的发展带来了新的范式与契机。与此同时,科技的多维演变,或多或少对工艺美术的本真价值产生一定的冲击,因此对于工艺美术在信息化时代发展的探究与反思有着重要意义。

工艺美术设计的创新思维探究

劳动者的传统艺术和地方社会经济技术的发展,在我国体现了中国民间文化的深厚传统。伴随着学者们的不断呼吁和伟大艺术家的不断实践,我国保存和发展过程中的传统艺术不断增多,非物质文化遗产的保护也在继续。当代艺术以传统工艺艺术为基础,强调现代材料的实验表现和不同艺术语言的表现。艺术不仅为传统文化的继承和发展提供物质和精神上的好处。因此,当代艺术的研究不仅可以依赖传统,而且可以依赖当代艺术设计的意义和深度。研究不会顺利进行,往往有很多刺。为了成功地进行研究,必须找出发展过程中的缺陷,并提出相应的解决办法。

大师眼中的大师

对于当代工艺美术的收藏者来说，进入市场首先遇到的问题是何谓好东西，其次便是如何面对大师的作品了。有人说盯准大师的作品选购是最一劳永逸的法子，因为它们从收藏价值到投资价值都是最“保险”的。