论“借代”思维在当代西方戏剧中的运用

在当代西方戏剧中,“借代”思维已经超越剧本文学语言修辞的范畴,被广泛地运用到戏剧表现的各个层面。“借代”思维可以个体代整体的方法实现对现实境况的真实再现与深刻反思;在剧场空间中,创作者运用“借代”放大观众感知人物心理的知觉和想像信息;在表现时代、地域时往往运用“借代”思维使其弱化,并重构戏剧所预设的时代、地域背景。“借代”已经成为现代西方戏剧在剧本文学、舞台表现、精神内核等方面共同运用的一种思维方式。

从彼得布鲁克的《仲夏夜之梦》、《摩诃婆罗多》等作品看西方当代戏剧舞台对所谓“东方传统”的借鉴

彼得布鲁克作为当代欧洲极富创造力的舞台巨人,在近半个世纪里不断的通过剧场带给人们各种惊喜。在我们看来,他的很多作品中都或多或少的蕴含着"东方艺术元素"。也有评论认为这是西方当代戏剧舞台对"东方传统"借鉴的典范。作为当代西方戏剧的领军人物,彼得布鲁克的艺术取向在一定程度上具有某些代表性。纵观西方戏剧近几十年来的发展,我们不难看到,越来越多的东方艺术元素出现在西方戏剧舞台上,越来越多的西方戏剧导演对所谓的"东方传统"审慎地尝试着运用它们来丰富自己的创作。然而这是否就能说明,西方当代戏剧舞台对"东方传统"进行了某些借鉴呢?答案可能仁者见仁,不过我们可以通过彼得布鲁克的作品,从另一个角度,来重新反思一下这所谓的"借鉴"。

西方现当代戏剧在中国的翻译和演出数据析略

从1907到2020年,西方现当代戏剧在中国的翻译和演出大致可划分为三个阶段:1907—1949年,从偶然选择到有意识介绍再到弃雅从俗;1950—1978年,基本处于“静默期”;改革开放后,翻译数量大幅增加,剧本上演率也明显提高,出现了市场化选择和改编演出热潮。统计数据显示,这百余年中有大量西方剧作家作品被翻译和搬上中国舞台。梳理这一历史脉络,揭示不同时期规律性变化背后的因素,具有重要的学术价值,还可以为当代戏剧交流和发展提供历史经验借鉴。