传统雕塑元素在中国当代雕塑创作中的多种可能性探究

雕塑艺术作为造型艺术,其艺术元素来源多样。本文着重讨论了中国传统雕塑元素在多元化发展的当代中的多种可能性。利用文献综述法和举例法,首先概述了雕塑造型的主要元素;其次分析传统雕塑元素的学术价值;最后,通过梳理其发展历程总结出在当代发展的多种可能性。

当代雕塑创作中的视觉呈现——以《器系列》雕塑作品为例

20世纪以降,美学现代性和社会现代性的矛盾与张力将雕塑引向多元形态;偶发(happening)、装置(installation)s表演(performance)都成为当代雕塑的创作手段,多样性与多元化说明了当代雕塑创作的不可预知性。理论家通过对雕塑概念的阐释将不断扩展地雕塑边界纳入到自我的叙述之中,但这并没有使雕塑的概念明晰化,反而使雕塑的不证自明性逐渐消退。

当代雕塑创作审美价值取向研究

当代雕塑艺术在雕塑造型上呈现出多样性,但在发展过程中由于其审美价值取向有所偏失,导致我国当代雕塑作品的质量受到严重的影响,多数雕塑作品只注重外形的新奇独特,而忽略了雕塑作品思想与情感的传达,忽略了雕塑作品中审美价值与民族精神的继承与传扬。本文将深入研究我国当代雕塑创作的审美价值取向,针对雕塑创作上的审美内涵缺失问题提出一些建议。

”百物意用”在当代雕塑创作中的实践探索

传统文化与当代雕塑的关系?它与外来的艺术样式相互对话,能否进行新的意义生成?在这样的背景下,"百物意用"从"百物"与"意用"两方面探寻当代雕塑创作实践的可能性。

“当代雕塑创作中的材料创新”论坛综述

“当代雕塑创作中的材料创新”论坛,邀请相关专家、学者和学院背景的艺术家展开学术研讨和创作成果交流,探索全球化语境下学院雕塑教学与艺术创作之间的内在关联。本文对论坛的三个议题“材料教学中出现的新问题”“雕塑材料教学中的新做法”和“对于雕塑材料的再认识”进行了综述梳理。

中国传统雕塑美学思想对当代陶瓷雕塑创作的影响

中国传统美学思想和雕塑技法的继承与发展,一直是陶瓷研究的一个很重要的课题。中国传统的雕塑是丰富多彩的,古人留给我们很多的雕塑作品,但没有多少真正意义的系统性雕塑美学思想流传下来。中国传统美学思想是后人的总结与发展,中国传统雕塑的美学思想也包含在内。本文从追溯历史的角度出发,分析了不同时代背景下中国传统雕塑的审美思想,以厘清中国传统雕塑与当代陶瓷雕塑创作的继承与发扬的关系。

汉代线性雕刻在当代雕塑设计中的应用研究

汉代艺术雄浑的艺术风格展现了强汉一代积极开拓、蛮气尚兴的蓬勃生命力,历来都有学者对此深表认同。吴冠中曾说:“我简直要跪倒在汉代的先民面前”,“其艺术的气概与魅力,已够令人惊心动魄的了”。鲁迅也曾有言:“惟汉人之石刻,气魄深沉雄大”,“倘取入木刻,或可令辟一境界也”。既然各界学者对汉代民族文化有着深度认同以及持久关注,那么汉代线性雕刻风格走进当代艺术视域,甚至成为被发掘和再表现得对象便可谓水到渠成了。

中国古代雕塑语言与当代雕塑教学及创作的融合

雕塑作为艺术的一个分类,想要在当今时代发展下去需要注重传承。在我国的古代,雕塑既象征了历史文化,同时又具有艺术价值,在我国文化当中有着重要的地位。但是当今时代对于雕塑的教学和雕塑语言的理解有着偏差,这对于雕塑的发展有着阻碍作用。本文主要分析了雕塑的有关内容,希望可以促进雕塑教学的发展。