浅论艺术情感及其形式化

一般的文学理论教材对艺术情感的论述限于它所关注的对象上 ,而对情感的形式强调不够。这样 ,由形式创造而派生出的一些美学意义被忽视了 ,艺术情感和自然情感的分界仍处在一片混沌中。

逻辑与历史的不平衡和统一性的对比研究--孙绍振研究兼与苏珊·朗格《情感与形式》比较

本文的研究聚集于孙绍振的新著《文学性讲演录》,着重分析其对情感逻辑、文学形式规范等问题的研究,并将之与苏珊.朗格的形式主义美学进行了细致深入的比较。虽然苏珊.朗格对艺术形式的研究达到了相当的高度与力度,但也因其形而上特质而流于空疏,而孙绍振恰恰在她无法深入之处,以其罕见的经验归纳与理论抽象能力,将原本形而上的概念与规律予以深化、细化、具体化与可操作化。而这种分区,所体现的乃是二者各自基于不同的学术传统所做的继承与超越,以及出于不同的理论目的与兴趣所进行的理论建构。

论诗歌中的幻象建立与情感符号——评苏珊·朗格《情感与形式》

朗格在书中将诗歌看作是"虚幻的记忆",其中既包括了诗人在创作诗歌时的基本幻象生成过程,又包含了作为情感符号的诗歌所展示出的独特的情感特征等内容。诗人自身对生活的体验与自我思考空间决定着诗歌的幻象建立,而情感符号则承载于"语言"之中,超出了诗人意义上的诗学阐释,拓宽了诗歌的表现空间,提升了诗歌的表现力。

浅析平面广告设计中的情感形式与表现

平面广告设计种类繁多,不同的设计类型需要根据不同的要求和方法,但在教学过程中学生往往看到不同的设计类型却容易忽略设计的共性,笔者认为平面广告设计是视觉心理学、生理学影响下的情感形式的表现。

苏珊·朗格的情感形式合一论与中国绘画美学

小引 现代西方美学著作大都结合艺术的实践与理论,许多作者有丰富的部门艺术知识,熟悉艺术创作的甘苦,特别是艺术形式及其具体运用、包括名家和主要流派的技法特征,从研究多种形式进而评论多种艺术风格。他们把造型艺术的审美判断建筑在对形式的感觉、感知的基础上,从而论说绘画、

网络文学情感表达形式

人类社会的每一次最重要的科技进步,都极大地推动了社会的发展和变革.当今数字信息革命--互联网和电子传媒系统,正深刻改变着人类的文化的生存状态乃至现代人的精神世界.包括文学活动在内的人类生活,都避不开数字化时代的冲击.而伴随着新兴数字媒体的出现,网络文学这一当代极富争议的文学样式也应运而生.它以巨大的网络空间,变化多样的叙述方式,容纳着现代人纷繁复杂的情感.网络时代流行的时尚情感既是一种私人性话语释放,又是一代情感的共鸣写真,无疑,网络正是这种情感的精致包装.它为这种情感抒发设置了技术性平台和广阔的空间,网络文学则成为这种情感的合理载体.网络文学所具备的情感空间有以下几种表现形式.

唐宋诗学中情感形式化的分野——以“兴象”与“兴趣”为中心

以"唐宋变革论"观照唐宋诗学会发现此一时期发生了由"兴象"到"兴趣"的情感形式化之转向。在"兴象"苑囿里,殷璠与王昌龄强调主体意志对于意境构建的能动作用,赋予兴象以"美刺"品质,其动机是以"兴寄"来打通物我,开放一己之怀抱。至皎然、司空图、严羽等归并"兴趣"而淡化了"寄"的中介之用,使主体的情感自由敞开,直截自然而又无限丰富。由"兴象"到"兴趣",既有着"兴"之诗学传统的延承与丰富,亦有着情感和旨趣上的变化。而唐宋之际的儒释道三教的文化影响,正是这一现象出现的重要原因之一。

淮剧伴奏中主奏的演奏特点与情感表达形式

淮剧作为我国中华优秀物质文化遗产之一,不仅体现了我国戏剧文化的博大精深,而且还丰富了世界文化遗产,为世界文化多样性贡献了自己的力量。其最初起源于目前上海市、江苏省以及安徽省等一带地区,发展到现在,淮剧已经有二百多年的历史,是较为古老的汉代戏剧的代表形式之一。淮剧演奏如演奏二胡般音色优美,并且个性突出,胡琴是淮剧伴奏中使用的主要乐器,在主奏中发挥着重要的作用。

情感的抽象与形式的建构

在当代文艺理论著作中,我们经常遇到“情感形式”、“形式的抽象”等概念,这些概念对于作家的创作至关重要,涉及到创作的基本材料和基本方式,因而有必要加以认真探讨。 艺术的情感形式抽象 文学作为人类情感的符号,是表现情感的知觉形式。应该理解,纯粹的情感是无法陈列的,它必须借用与情感共同结构的艺术符号象征出来。虽然情感是内验的,但是表现情感却需要从客观对应物中去抽象,抽象出来的则是某种“情感的形式”,此种形式是情感的逻辑形式,又是情感的知觉形式。

环境艺术设计中情感表达形式的应用研究

随着历史进程和人类文明的不断发展,人们在物质层面得到满足后,开始追求精神层面,注重情感的表达,环境艺术的设计也不例外。环境艺术设计作为载体,从视觉、触觉和嗅觉、心理三个方面总结了环境艺术设计中情感表达的主要形式。

审美意旨与情感形式

一部旨在反映歌颂现代工业题材和先进人物的主旋律的文艺作品,在审美的意旨和情感形式的有机融合上无疑具有很大的难度。在这方面,大型现代淮剧《大路朝天》所取得的成绩是值得称道的。 首先。

殊途同归：情感与形式──中西方诗本体论的历史嬗变探微

诗的本体是一个众说纷坛的问题。中西方对诗的本体问题的观照都有一个由外部世界向内部世界转化、过渡的过程。同样，中西方诗的本体论，也都不约而同地经历了从重视客观环境的外视点向注重创作主体和诗歌文体的内视点的嬗变。诗的本体论的嬗变，正反映出人的自我意识的觉醒和艺术的自主意识的完善，这实际上是一个殊途同归的过程。

墨色的形式与情感

墨色是书法的一种造型元素,具有重要的形式价值,这是今天墨色在美学上的基本定位。然而,在历史上,人们对于墨色运用的观念却有所不同。因此,有必要对传统的用墨观念进行梳理并指出其变迁的过程。而在书法批评中,虽然"用墨"这个范畴远没有像笔法、结体那样被投以热烈的关注和讨论,但很明显,墨色也是参与其中的。

情感与形式——略论《长恨歌》的创作心理

一、从诗歌结构谈起 《长恨歌》自问世之日起,就得到了人们的普遍喜爱,所谓“童子解吟《长恨》曲,胡儿能唱《琵琶》篇”,正是这种风尚的最好写照。然而,伴随这种普遍的喜爱和传播,人们却对《长恨歌》产生了普遍的不同理解。原因就在于诗歌本身就存在着让人不同理解的基本结构和内涵。

浅论《情感与形式》与《乐记》音乐思想的异同

《乐记》是迄今为止我国最早的音乐美学论著，它总结了先秦音乐美学的成果，具有较为完整的体系，它在中外美学史上占有重要的地位，堪称我国古典美学的奠基石。《情感与形式》是一部论述以“艺术是人类情感符号形式的创造”为中心的20世纪符号美学专著。两部横跨千年的美学著作在音乐的产生、创造、审美等方面都有相似的见解。但是侧重点又有所不同。

关于《现代诗的情感与形式》

关于《现代诗的情感与形式》周维强蓝棣之老师的诗歌批评，有渊博的背景材料、敏锐的美学感悟和诚恳的人生体验，文体又相当漂亮，所以一直是我所愿意阅读的。他的第一本诗评著作《正统的与异端的》，由浙江文艺出版社列入“新人文论”丛书出版，我有过一本，后来被学生借...

陌生化追求:动画艺术的形式审美特性

本文通过阐释动画作品在充分调动绘画、音乐、戏剧、文学、舞蹈等一系列综合性的艺术表现手段,借助变形、压缩、象征、隐喻等动画独有的艺术技法和手段使作品呈现出全新的视觉体验这一过程,进一步论述了这种完全崭新的形式符号新体现出的艺术作品的生命再现,从而引发出一种完全不同于实拍影视作品的情感体验和审美欣赏愉悦。

“诗道性情,道性之情”——船山诗学情感论分析

借助存在主义和符号论美学的运思方法,从诗歌的本源、诗的内容与形式、诗情的传达与接受诸方面对船山诗学情感论进行疏理,可发现“诗道性情”论不仅仅关涉情感的“真”“正”,而且蕴涵着情感形式、情感的开放性等丰富的内容。

现代服装中的情感表达研究

在这个科技日益飞速发展,人们追求民主自由的时代背景下,情感表达在影响整个服装设计中占据着主要因素。一般而言,服装的设计要考虑到消费者心理和满足他们审美的需求,设计师会通过面料、轮廓、图案,甚至是品牌等情感的物化形式融入到服装中,赋予服装以一定的情感表达和生命力,使其具有美感,不但满足设计师的基本需求,也揭示了蕴藏在服装中的情感活力。在此基础上本文研究了情感因素与服装的关系,首先从超越性、多元性、解放性这三个方面揭示了服饰中的情感形式;进而从四个风格逐个论述服装设计的美感表达;

基于艺术符号论的播音情感新探

情感是艺术最本质的特征。艺术符号理论认为，艺术家的创作情感有别于自然情感，是由自然情感形式化的审美情感。艺术家在体验生活、艺术构思以及创作过程中形成的情绪状态是对客观现实的一种特殊的反映形式，它体现了艺术家对对象的一种独特的审美体验和判断。本文基于艺术符号论对播音情感问题进行结合新的学理和实践背景的新探。