文化主体性视域下中华民族视觉形象叙事体系建构

中华民族视觉形象叙事体系是由中华各民族在长期的交往交流交融过程中共创、共享和共用的视觉形象构成,用于叙述和传承中华民族历史、文化、精神与情感的多元一体的视觉表达系统。聚焦“文化主体性”的研究视域与“建构”的现实导向,从历史溯源、理论探析深入挖掘与剖析中华民族视觉形象叙事体系的形成与规律,提出以“图”载趣、革新叙事内容,以“技”载道、升级叙事媒介,以“情”载理、强化叙事逻辑,从而在叙事内容、叙事媒介、叙事逻辑三个方面建构有形、有感、有效的文化生命体,彰显中华民族视觉形象叙事体系的文化主体性。

安徽楚文化博物馆IP形象叙事性设计策略研究

为弘扬安徽楚文化,文章将叙事性设计应用于安徽楚文化博物馆IP形象设计,指出安徽楚文化博物馆IP设计的困境,论述将叙事性设计引入安徽楚文化博物馆IP设计之中的优势,通过分析楚文化博物馆叙事资源,提出IP叙事性设计策略,并采用线上线下相结合的方式来丰富叙事IP产品体验。叙事性设计为博物馆IP形象设计提供新的实践路径参考,从而促进博物馆IP设计的发展。优秀的博物馆文化故事注入现代IP形象之中,焕发出安徽楚文化新的活力。

新闻摄影的形象叙事

新闻摄影重在用形象说话。通过对近年来荷赛奖获奖作品进行分析,在新闻摄影形象叙事方面应用得较为普遍的方式方法可以概括为:用细节形象进行叙事,用环境氛围进行叙事和用附加人物情节进行叙事。

论少数民族题材电影《摩雅傣》的主题意蕴与女性形象叙事

作为新中国初期以女性形象作为叙事中心的少数民族题材电影,《摩雅傣》是一部涉及国家、民族、阶级、性别多重话语的影像文本,包含着建立国家认同和确立少数民族族群身份、批判封建陋习陈规与倡导现代科学文明、追求真挚爱情与人性自由等多重主题意蕴,满足了多个层面的文化与心理需求。其女性形象已经沉淀在当代中国人的情感结构之中,女性形象叙事再现了少数民族女性命运以及新中国女性解放的历史经验,参与了新中国性别意识形态建构。

论毕飞宇小说的形象叙事

从形象叙事的角度讨论毕飞宇的小说创作,对于探讨当代小说的艺术经验具有积极的理论和实践意义。作为一个具有探索意识的作家,毕飞宇善于把对人物的叙写与不断尝试的艺术手法融合在一起,从而在形象叙事方面形成了自己鲜明的艺术个性。在小说创作中,毕飞宇注重在与历史的对话中展开形象叙事,呈现出一种冷静的历史反思和悲悯的生命关怀,使小说的形象叙事具有了历史的纵深感和丰富性。对权力的表现是毕飞宇小说形象叙事的重要路径,在权力对人异化的语境中展开形象书写,剖析权力对人的异化可能,也成为其形象叙事的重要特征。毕飞宇的小说叙事往往从日常生活切入,在鲜活的生活场景中实施对人物的深度观照。在《推拿》等小说中,对心灵史的书写不仅作为叙事视角,而且也作为重要的审美取向,成为毕飞宇小说中最值得关注的艺术元素。

虚拟现实环境中叙事化形象设计对分心现象的影响研究

虚拟现实应用体验过程中,来自真实物理环境的刺激会造成虚拟现实“分心”现象。在目前研究中,主要使用外部传感器映射物理环境来减少“分心”现象的发生,但这种方式无法减少其他外部用户对体验者造成的影响。围绕在虚拟现实环境中添加叙事化形象映射外部用户,减少“分心”现象的发生的研究较少。本文选择了原始场景、添加了非叙事化形象的场景、添加了叙事化形象的场景这三种环境,形成对比实验,探究减少虚拟现实“分心”现象的方法,提升虚拟现实沉浸感。研究表明,添加叙事化形象能够有效减少“分心”现象的发生。

革命的想象:《红色娘子军》中女革命者形象叙事规范的生成及更新(1956-1976)

土地革命战争时期,中国工农红军第二独立师女子军特务连成员们以群体身份展现了女性在革命中的自觉能动性。1956-1976年,这一女革命者群体形象在以"红色娘子军"命名的文学和艺术作品中被反复塑造与摹写,并根据不同时期的现实需要和社会氛围形成了相应的叙事规范,为社会主义中国的革命想象提供了话语资源。在"红色娘子军"的形象被改编和艺术重构的过程中,创作者们诠释了革命对女性成长乃至无产阶级解放的意义,还将革命历史和时代特征紧密结合,使之具有了不同的叙事侧重和表达方式。虽然其中难免存在性别与阶级两个叙述角度之间的渗透和转换,但二者皆有助于激活受众对无产阶级革命的文化想象。

城市形象的短视频叙事:第三空间的形象再造逻辑与迷思

在第三空间视角下,短视频建构城市形象的逻辑截然不同,同时,第三空间作为“被统治”的空间,存在片面呈现城市空间景观、遮蔽真实景象等潜在风险。应辩证看待短视频作为第三空间在城市空间再造中的作用,重视城市实体空间的打造,通过多元叙事塑造城市形象,规避短视频叙事对城市形象的歪曲,做好城市形象的空间传播,提高城市可见度。

颠覆与重构:新世纪动物叙事形象模型的审美重塑

从模型的划分入手,对新世纪以来动物叙事形象的审美重塑进行深入研究具有非常重要的意义。从追求本真特质的动物形象模型,看到这个时代文化追寻的审美价值;从超越惯常伦理的动物形象模型,窥见生态意识带来的文化重构;从超现实的动物形象模型,体察到生态理想映照下的文化镜像;从影视维度的动物形象模型,领略到文学传播中的能指狂欢。通过对以上动物模型的考察,可以看到,新世纪以来的动物形象,不仅包含了深刻的生态整体主义思想,而且具有很强的艺术重构表征,是对我国几千年的文学形象宝库的一种创新、丰富和发展。

风流蕴藉 落拓不羁——《浮生六记》叙事者形象研究

以往《浮生六记》的研究者们多将注意力集中于芸娘形象,或者对小说作者与叙事者形象不加区分,仅仅执著于对作者生平形迹的考证,从而忽略了对作品中叙事者形象研究。本文拟对这一形象进行全面的分析,探究其凝聚的文化意蕴。

何心隐叙事观念与明代叙事美学的滥觞

何心隐叙事主张富有哲学与历史内涵,在突破传统叙事中突显独特的审美意味。他以“心学”为基础唤醒百姓日用之“事”,使“事”走进叙事的中心。并认为“心”在当下显现为“事”,感性的“事”与“心”或“仁”相贯通。他援用《尚书》范畴提出“五其事而叙”,“事”借助形象的可感性经验当下敞开,确认了以人为中心的形象叙事的自主性,打开了叙事的自主空间。又从《周易》“穷而极”“变而通”的哲理中,将“事”投射到阴阳卦象变易不居的超时空背景下,成为天道的显现。人物形象叙事的互动往来,尽显“理”“事”“心”合一之真,在虚实相生中超越了历史叙事与虚构叙事之分别,“经史一物”或“六经皆史”的思想雏形初具,在“史统散而小说兴”的历史变迁中助推了明代叙事美学的兴起。

论宋话本的叙事艺术

过去由于宋话本篇目的不确定性,常常"宋元"并论。由"说话"伎艺发展而来宋话本,在叙事结构的设置和叙事视角的控制上,保留了"拟书场"的叙事模式,同时宋话本在丰富发展的过程中渐形成了自身的艺术特色,对后世的叙事文学有极大的借鉴意义。

疏离与融入:在都市中成长的小说人的矛盾情怀——90年代以城市生活为题材的小说人物形象综述

90年代是一个城市文化日益成为主流文化的时代。在这样的背景下,90年代文学一个重要的成果就是城市文化影响下新的叙事形象的出现,从而丰富了当代文学的人物长廊,也标识了90年代文学的独特之处。本文具体从三个方面论述了90年代文学中新的叙事形象,进而通过这些人物形象试着揭示时代和文化的一些变化。

论新时代伟大斗争的中国话语建构

新时代伟大斗争话语建构,彰显中国共产党人高度的战略清醒、自警的政治品格和宽广的世界胸怀,承载讲好中国故事、传播好中国声音、展现可信可爱可敬中国形象的历史使命,是增强话语自信和文化自信的必要举措。新时代伟大斗争话语建构,必须以马克思主义夯实理论根基,以中国理论构筑学理支撑,以新时代治国理政实践为源头活水,以总体性、时代性、人民性和公共性为话语建构原则。新时代伟大斗争话语作为行动中的语言,能够转化为改变世界的现实物质力量,对于凝聚斗争共识推进中国式现代化、构筑党“敢于斗争、善于斗争”的形象叙事、推动伟大斗争话语吐故纳新避免落入历史惯性思维窠臼、对外讲好伟大斗争故事廓清西方认知迷雾、解决世界公共性难题贡献中国智慧和中国方案具有重要意义。

“红色经典”文学审美解读

"红色经典"文学是特定时代产生的文学作品,如果从我国文学史中抹去这批作品,那么整个中国文学史必然发生断裂。"红色经典"文学的出现是历史的必然,也是社会发展的必然。本文从"红色经典"文学的创作原则、人物形象和叙事方式三个角度进行解读,以挖掘其深厚的文学性和审美意蕴。

近年好莱坞电影中的华人角色分析

随着经济发展全球化趋势愈演愈烈,电影产业作为文化市场中异军突起的一大领域,在增强国家经济实力以及文化自信方面有重要影响。如今,全球电影产业发展迅猛,好莱坞电影产业为抢占广阔中国市场、繁荣自身发展,塑造了诸多华人角色。如何做好角色人物塑造、人物叙事成为了电影创作很重要的一环。文章在整理好莱坞电影中华人角色嬗变的基础上,从演员、角色定位两个方面详细分析了华人角色的审美特征及现状,并针对其未来趋势给予应对方案。

新闻小言论写作漫谈

新闻小言论,也称专栏小言论,具体说就是指设在报纸要闻版的短小的群众性言论专栏中发表的新闻性较强的小型言论。如人民日报的“今日谈”、新华日报的“细流集”、文汇报的“虚实谈”、羊城晚报的“街谈巷议”等专栏的文章就属此类。这类文章,一事一议,针对性强,具有祛邪扶正、释疑解惑、明辨是非的作用,是一种短小精悍、自由灵活的评论形式。一。

《亨利五世》中的民族性建构

民族性是个人或群体的民族认同,能够分享过去光荣的遗产与遗憾,以及将来实施的共同计划或事实,可以一起受苦、享受和希望。不列颠群岛的各民族是在漫长的历史进程中逐渐形成统一的国家认同。亨利七世建立了都铎王朝,最终结束了英国玫瑰战争。以英格兰为主导的、统一的国家意识、民族认同感逐渐增强。《亨利五世》想象性地表达了英格兰、威尔士、爱尔兰、苏格兰一致认同的民族意识。法兰西与英格兰的竞争性敌对关系,有利于加强英吉利民族意识。

话剧《路遥的世界》导演阐述

话剧《路遥的世界》3幕16场。以路遥35岁时开始创作《平凡的世界》为开端,大胆地采用了多层次叙事、回忆反省、内心独白、自由联想和蒙太奇等表现手法,将作者创作过程的各种生活片断串为一体,通过虚实结合的叙述方式,展示了路遥六年创作期间的"牛马般非人生活"~([1])的心路历程,为了这部旷世著作,这个刚步入中年的陕北汉子早已憔悴不堪,生命与精力几乎被耗尽,揭示了路遥是一位用生命写作的男人,也是一位历经苦难的作家。本剧表现了路遥决定从"热闹的广场式生活"~([2])中断然抽身,以"给历史一个深厚的交代"~([1])的现实主义情怀,抱定吃苦牺牲精神,以惊人毅力为世人奉献了皇皇巨著《平凡的世界》的艰辛创作生活。在路遥离世27年后,人们依然怀念着他,依旧讨论着他笔下的故事,依旧被他的精神和他的作品激励着、鼓舞着,并投身于平凡生活和不平凡的奋斗之中。本文从路遥个性特质、导演的形象化叙事、其他舞台因素直至在综合类大学演出本剧的戏剧美育意义四个方面来进行导演阐述。

在叛逆、颠覆、解构中重构文化记忆和审美经验——莫言文学经验一瞥

莫言的创作一直坚持着叛逆、颠覆和解构,充满对现实成规的挑战性;但他还有更为强大的建构能力,在"破旧"中"立新",将个人的生命记忆重构为具有普遍可接受性的文化记忆和审美经验,基于农民本性而建构起新的宏大叙事和英雄形象,改造、更新了我们感受和思考历史、感受和思考农民与历史的关系的方式与眼光。本文凸显莫言的挑战性,更高度地肯定其重构文化记忆和审美经验的建设性,剖析其将个人的生命记忆生成文化记忆,在顺应与同化、解构与建构等方面做出的不懈努力与重大成就。