探析“彩条屋模式”对中国电影发展带来的思考

2019年,电影《哪吒之魔童降世》上映后口碑一路飙升,其打造的“彩条屋中国神话系列”更是被大众寄予厚望。可以说,“彩条屋模式”打造的电影宇宙,逐渐被中国观众所知晓。本文结合“彩条屋模式”,从故事、角色、传播三个角度入手,从而探析其对中国电影发展带来的思考。

中国动画电影产业发展的“彩条屋模式”

近五年来,国产动画电影发展出现了具有浓厚"互联网+"色彩的"彩条屋模式"。"彩条屋模式"取得初步成功首先在于其采取类似于"小米生态链"的平台发展战略,打造以产出优质动画电影产品为核心的动画产业发展模式。其次在于通过高水平动画导演人才等动画产业生产要素的聚集,促进了国产动画电影产品原创力的提升。另外,"彩条屋模式"的成功还在于其"IP动画电影"的制片路线既能低成本、无障碍地推广大众耳熟能详的IP形象,又能讲述具有强烈现实指涉的故事内容;既保留导演个体的艺术个性,又关心观众的观影体验、心灵需求;既追求艺术价值的品质,又追求商业价值的充分显现。这种模式是光线传媒在"互联网+"时代所探索和寻找到的颇具中国特色的动画产业链打造路径。

2022年度动画电影观察与分析

受新冠疫情影响,2022年度动画电影市场震荡,不论放映影片部数还是影院票房总额都同比有所减少,完整、高效的产业链难以建立;同时,国产动画电影创作也遭遇题材过分集中、叙事能力较弱、IP影响力下降的瓶颈。中国动画如何走出当下困境?需要在加强技术支撑、提高影像表现力的同时,进一步提升内容质量和叙事能力,建立既能满足国内市场又能拓展海外市场的动画电影创作和发展模式。