永乐宫建筑彩画纹样在现代设计中的应用研究

永乐宫建筑彩画纹样作为我国古代建筑装饰纹样之一,极具研究价值,将其进行创新设计并运用于现代设计中,可以实现其传统文化的现代价值。文章以永乐宫建筑彩画纹样为研究对象,对永乐宫建筑彩画纹样的题材、语义及图式结构进行分析,进而提取有效设计因子,遵循简化重组、抽象变形、形状文法等法则,进行纹样衍生设计,并将其应用于现代设计中。以期使古建装饰纹样焕发新颜,为现代设计提供一定的借鉴。

图像学视域下的汉纹锦彩画研究

汉纹锦彩画是山西地域建筑艺术中的一朵奇葩,具有独特的符号属性。汉纹锦彩画是我国重要的风土文化遗产,这些图像遗存蕴藏着丰富的物质、精神以及制度等诸多文化价值,涉及历史、民俗、宗教、艺术等多个领域,深入研究汉纹锦彩画文化具有重要的现实意义。文章试图按照潘诺夫斯基图像学理论研究方法入手,从三个层次对汉纹锦彩画的母题、构图、色彩以及图案进行解读与剖析,以挖掘出地域风土彩画的文化价值,理清社会文化与世俗文化融合的轨迹。

浅析清代官式建筑大木彩画构图与色彩的形式美表现

清代中后期的各类官式建筑大木彩画在构图、用色等艺术表现形式上规范、严密,逐渐形成了固定的模式,具有特殊的审美风格。大木彩画的构图呈左右对称式,是崇高美的典范。大木构件根据长度分为"三停",枋心两端的位置刚好处于黄金分割点上,"五大线"使得彩画的整体造型协调一致、层层有序,形成了特有的节奏感。清代官式建筑大木彩画构图规格化,显示出统一感、韵律感,设色非常注重对比色的运用,色相对比强烈,对立统一规律运用得十分成功,从而提高了其装饰性能。

近代南京亭式建筑彩画中旋子彩画纹样流变初探——以南京灵响亭为例

中国建筑彩画是我国古代建筑中极富特色的装饰形式之一,在传统建筑的梁柱桁枋等大小木构件上我们都能看到绘制着的各式各样的彩画图案与纹样。文章以南京近代亭式建筑中的建筑彩画作为研究对象,通过实地调研以及对比文献资料加以分析,对南京近代彩画图案纹样、构图、设色等进行归纳、比较与研究,对传统建筑彩画的纹样流变以及演化后的类型进行初步的疏解。而后从装饰纹样设计、文化语言建构等视角展开论述,探索南京近现代时期亭式建筑彩画中旋子彩画的演化机制、纹样特征以及历史语境下的文化内涵、图式结构,以期对南京近代亭式建筑中旋子彩画的纹样特点有一个初步的把握。

雍和宫藏族官式彩画装饰纹样及搭配运用

雍和宫中藏族官式彩画纹样具有浓厚的藏传佛教特色,本文通过写纹样、用色与各等级彩画的搭配运用,了解藏族官式彩画的纹样特征、用色与基本搭配形式。藏族官式彩画是中华民族古典装饰艺术的成就之一,总结其基本形式,对为保护和了解藏族文化有重要意义。

中式建筑彩画在激光雕刻工艺品纹样设计中的应用研究

中式建筑彩画为中国艺术的精华。以旋子彩画中植物纹为例,延伸至工艺品纹样设计中,诠释古人自然观和生态观,以及吻合激光雕刻技术的有机概念、生态化趋势和保护传承发展方向,对于今后寻找产品创作灵感上有极大的启示。

初探清初北京建筑彩画中的纹样

北京现存大量清初建筑彩画实例,彩画样式独特、种类繁多,且具有一定的时代性特征。通过对部分建筑彩画中的纹样进行研究,梳理其形制、种类、样式、技法等,探索其风格特点,从而为清初建筑彩画的研究提供理论依据。

汉纹锦彩画的构图与等级

地方彩画是具有物质与非物质双重属性的建筑文化遗产，因而具有重要的研究价值。作为山西地方彩画，大量出现在晋中商宅中的汉纹锦彩画代表了晋中地区从清代至民国期间建筑彩画的最高水准。汉纹锦彩画在构图特征、等级划分、图案纹饰和色彩运用等诸多方面均与清代的官式彩画差异显著，具有突出的地方特色。鉴于汉纹锦彩画的研究目前尚在起步阶段，其构图特征与等级划分无疑属于需要解决的基础性问题。本文拟从这两方面人手，希望能够起到抛砖引玉的作用。

丝绸纹饰对“香山帮”彩画作的影响

建筑彩画与丝绸纹饰均是彰显身份、体现等级的重要载体,"香山帮"匠人巧妙地将丝绸纹饰借鉴到建筑彩画的作品中,其"包袱式"构图和"锦纹的图案"都体现出了吴地丝绸艺术的辉煌。通过图像资料的分析,以及文献资料的印证,梳理了留存至今的明、清两代建筑中"香山帮"彩画作的精品,还原了"苏式彩画"最本真的面貌。等级较低的民居建筑中彩画以"锦纹"装饰为主体,既不僭越体制又凸显纹彩华章之富贵,其风格清丽且具有强烈的地域性。通过比对民居建筑与皇家建筑彩画装饰题材、构图形式、装饰部位等方面的异同,分析了"香山帮"彩画作的演变与发展。

明代建筑旋子彩画装饰图案的设计与应用研究

随着时代的发展,将传统文化融入现代设计成为必然趋势。彩画在中国传统建筑上起到了重要的装饰作用,所使用的颜料在梁、枋、斗拱、天花上具有防腐蚀、防虫蛀的用途,彩画图案还寄托着人们对美好生活的期盼与愿景。明代的旋子彩画色彩生动、纹样丰富、结构清晰,造就了明代建筑独特的风格特征。明代承接元代的彩画基础,清代旋子彩画在形制上更加规范。文章探究明代旋子彩画的旋花图案,继承与发展旋子彩画的精髓,并创作出具有持久影响力的装饰图案设计作品。只有形神兼备,将经典元素加以设计转化,才能使传统艺术之美融入现代生活。在全球文化交融的背景下,整体把握现代设计的同时,要不断挖掘传统文化,提炼文化内涵,去芜存菁,不断丰富现代设计的内容与形式。古建筑彩画文化衍生品的生产,需要顺应设计与文化相结合的现代设计趋势,具有传播文化和激活创新的能力,不能一味坚持拿来主义及功能主义,要展现设计文化。在材质上,可以紧扣环保低碳或者传统工艺美术来设计文创产品,当材料、工艺、文化三者相结合,文化衍生品才能讲好故事。要对古建筑彩画纹饰进行提炼与融合,就需要在现代设计与传统文化之间建立一道桥梁,实现审美性与实用性的融合。

苏州古建筑梁枋彩画装饰图样比较研究

本文以彩画的纹样装饰和构图特征作为研究重点,旨在对明清时期的苏式彩画与不同功能、不同等级、不同形制的建筑及其构件之间的关系进行深入的分析。在传统文化的背景下对彩画的色彩、工艺和纹样图案与建筑文化之间的关系进行探讨分析。

内蒙古赤峰梵宗寺大殿建筑彩画形式研究(下)

梵宗寺是内蒙古地区保存较完整的清代藏传佛教召庙建筑,梵宗寺大雄宝殿建筑彩画受到清代官式彩画、本土文化、地方传统技艺的影响,呈现出特有的彩画形式,是研究内蒙古地区清代风土建筑彩画的典型范例。本文通过对梵宗寺大雄宝殿建筑彩画的田野调查、数据整理、分析,主要以大雄宝殿大木梁、枋、檩彩画为例,从彩画的构图、纹样、色彩三个方面对其进行分析、阐述,同时将其与官式彩画以及其它地方彩画进行比较研究,归纳出梵宗寺大雄宝殿建筑彩画形式特征。

内蒙古赤峰梵宗寺大殿建筑彩画形式研究(上)

梵宗寺是内蒙古地区保存较完整的清代藏传佛教召庙建筑,梵宗寺大雄宝殿建筑彩画受到清代官式彩画、本土文化、地方传统技艺的影响,呈现出特有的彩画形式,是研究内蒙古地区清代风土建筑彩画的典型范例。本文通过对梵宗寺大雄宝殿建筑彩画的田野调查、数据整理、分析,主要以大雄宝殿大木梁、枋、檩彩画为例,从彩画的构图、纹样、色彩三个方面对其进行分析、阐述,同时将其与官式彩画以及其它地方彩画进行比较研究,归纳出梵宗寺大雄宝殿建筑彩画形式特征。

清代中期的墨线海墁锦纹双蝠葫芦团花苏式彩画

清代中期的墨线海墁锦纹双蝠葫芦团花苏式彩画蒋广全此例“墨线海墁锦纹、双幅葫芦团花苏式彩画”（见本刊总４６期、４７期所发彩画图样）出自北京柏林寺西行宫游廊。现可看到的建筑彩画实物，系按清代中期原遗存彩画修复的作品，从其纹饰、色彩、工艺等方面看，都仍具有...

试论重彩画对于黄姚古镇绘画创作的借鉴

工笔重彩画,在我国具有悠久的历史和传统。其显著的艺术表现特征对于以黄姚古镇为对象的绘画创作,具有十分重要的借鉴意义。本文试图从构图、色彩及表现形式等方面进行论述,以期对于相关题材的创作或鉴赏提供新的视角。

论内蒙古汇宗寺章嘉活佛仓彩画的价值

汇宗寺位于内蒙古锡林郭勒盟,是清代皇家寺院。300余年来,汇宗寺历经多次修缮,建筑上保留建寺之初绘制的官式彩画与后期修缮绘制的地方彩画,其中保留现状较完好的地方彩画主要分布在汇宗寺章嘉活佛仓院落的山门、天王殿、大雄宝殿内檐的梁枋上,这些彩画在继承清代官式彩画形式特征基础上,融合藏传佛教与蒙古族文化,形成独特的艺术特征,是研究内蒙古地方彩画的典型范例。在现场勘察基础上,对汇宗寺章嘉活佛仓建筑内檐彩画的构图、纹饰、色彩3方面艺术特征进行研究,评估其独特的地域文化与艺术价值。

画意诗境——王荣水彩画印象

王荣先生的水彩画运用有效的构图和色彩,以和谐的色调描绘心中的自然。作品中既有整体把握,又有局部的独特表现。他把自己的理想和追求,都融进他对生活的描写中,言说着自己对乡土、对自然的感情。他画他的生活,在生活中留意感觉,在感觉中梳理情思,在情思中寻找真我。

水彩画艺术语言解读

水彩画是西方绘画的重要构成部分之一，大约在18世纪就已成为独立画种。水彩画与别的绘画艺术形式一样具备自身所独有的艺术语言，主要表现在线条、构图和色彩等方面，尤其是随着当前社会的持续发展，水彩画艺术语言更是有了等方面的突破，逐步向多元化方向发展。

内蒙古地区召庙建筑彩画研究

内蒙古地区召庙的建造是于明万历六年(1578)格鲁派藏传佛教传入之后开始的,从明末到清弘历年间,内蒙古地区兴起了3次建庙高潮,至鸦片战争后,在趋于崩溃的社会经济下,继续兴建藏传佛教召庙已不太可能。因此内蒙古地区的召庙均为明末至清中期的古建筑,并且大多为敕建。召庙建筑彩画以明清时期的官式建筑彩画为蓝本,在题材内容及方式、方法上又将汉、藏文化与本民族文化杂糅在一起,形成独具本土地域风格的装饰艺术。

性灵的发现与美的创造──评近期朱辉先生的水彩画创作

性灵的发现与美的创造──评近期朱辉先生的水彩画创作王战朱辉先生是我国著名的水彩画家，其作品历来受到水彩画界的关注与推崇。最近，笔者有幸欣赏了几幅朱辉先生近期内创作的作品，并就有关水彩画创作的理论问题走访了朱辉先生。一、关于作品《水仙花》的创作朱辉先生...