微网络剧背景下的影视剧作探索

随着微网络剧的崛起,传统影视剧作面临着新的挑战与机遇。近年来,微网络剧以其短小精悍、节奏紧凑、内容新颖等特点,迅速占据了影视剧市场的一席之地。微网络剧通过互联网平台传播,能够满足观众碎片化的观看需求,同时也为影视剧创作者提供了更多的创作空间和可能性。本文将围绕深化内容创新、提升制作水平以及强化互动体验等方面,探讨微网络剧背景下的影视剧作探索与发展。

影视剧作专业课的课程设置与师资配备

一 北京电影学院文学系的剧作专业自开设以来,已有多年历史.在历届领导、专家和任课教师的共同努力下,曾陆续培养出过成就斐然的编剧专业人才,以事实对学院是否可以造就编剧或者作家的问题,做出了肯定的答复.其教学业绩是有目共睹的.

“一带一路”视域下影视剧作类课程的探索创新——以“全浸式开放教学”为核心

2021年,党的十九届六中全会审议通过了《中共中央关于党的百年奋斗重大成就和历史经验的决议》。决议指出:“我国坚持共商共建共享,推动共建‘一带一路’高质量发展,推进一大批关系沿线国家经济发展、民生改善的合作项目,建设和平之路、繁荣之路、开放之路、绿色之路、创新之路、文明之路,使共建‘一带一路’成为当今世界深受欢迎的国际公共产品和国际合作平台。”①“一带一路”实现了国家之间各项领域的互惠互利,为我国的文化发展与国际传播带来了新机遇。影视文化是当代中国最有影响力与传播活力的艺术形态之一,它不仅能够以别开生面的形式讲好中国故事、传播中国声音,还能从文化层面回应“一带一路”倡议,实现区域经济与文化之间的合作共赢。

新文科视域下影视剧作基础课程建设探究

2020年《新文科建设宣言》的发布,使得新文科建设发展步伐加快。新文科建设注重学科交叉融合,融会贯通为一体,从而知行合一,达到学科的创新和突破。按照新文科的意旨,文章思考影视剧作基础课程的建设和重新规划,打破人才培养体系的专业壁垒,在培养具有融合型特征的影视传媒人才中发挥作用。基于此目标,文章在新文科视域下,从教学内容、教学模式和价值引领等方面进行探究,以阐明新文科视域下影视剧作基础课程更高效的建设路径。

论影视剧作的时间

影视无疑是一门时间与空间相综合的艺术,但时间的因素更为重要。马尔丹就认为：“电影首先是一种艺术”,“只有时间才是电影故事的根本的、起决定作用的构件,空间始终只是一种次要的、附属的参考范畴。”所以,对影视剧作而言,时间的问题是要引起重视的。一、种类影视剧作的时间包括三方面：一是故事时间,即故事本身发生过程中所持续的时间；二是情节时间,即叙事文本具体呈现出来的时间；三是叙事时间。

论张弦影视剧作的内核构成及价值得失

在中国当代文学史上,两栖创作于小说与影视文学的张弦在小说界所产生的影响似乎要大于影视界。其实,深入研读张弦的全部作品,作为小说家的张弦在影视剧创作方面所取得的成绩并不逊于小说。文章以张弦所处的时代环境和其坎坷的人生经历为背景,以其各时期的编剧作品为主线,阶段性地分析剧作的主题揭示与创作倾向,从中窥探张弦影视剧作的内核构成及其在创作过程中对艺术的追求与探索,了解剧作所取得的成绩及在当时所产生的社会影响,进而全面了解张弦的思想及艺术世界。

影视剧作呼唤原创精神

影视行业为什么会出现如此规模的抄袭现象？这和艺术创作乃至整个社会的浮躁心态不无关系。

论张弦影视剧作中女性主体意识的构建与发展

扫描中国现当代文坛,一批具有一定女性主体意识的女作家在其作品中关注着女性主体意识的存在与发展,而男性作家则在其作品中或多或少张扬着男权意识。在男权意识已成为男性作家一种集体无意识写作时,剧作家张弦则以一颗饱含怜爱敬重之心为大众塑造了众多女性形象。在本文中,笔者以张弦的人生历程为纵轴,以不同阶段塑造的人物形象为横轴,在全面了解女性形象内涵与意味的基础上,条分缕析出张弦对女性主体意识的构建与弘扬,进而深入了解张弦的思想艺术世界。

建构主义教学理论应用于《影视剧作》课堂教学内容设计的探索

建构主义教学理论强调学生要在教学情境和设计中自己去建构知识。《影视剧作》作为一门实践性强的专业必修课程,虽然也强调学生的主动作用,并最终以学生能独立创作剧本为教学目标,但在一些实际教学中还是有学生主体意识缺乏、课程设计死板等问题,因而需要在课堂教学环节加强建构主义教学理论的引入和应用,转化常规的教学模式,创新教学方法,使学生能更主动积极地掌握剧作的技能和要求。

民间文化改编影视剧作的创意分析

随着影视剧作产业化运营的发展趋势,高品质、高效率、高规格、高概念的作品,成为未来影视剧作创新发展的方向。融汇中华优秀传统文化、特色民间文化的影视剧作,开始成为其应对挑战、迎接机遇的利器。就民间文化展开田野调查、口述访谈、资料搜集、故事整理,对丰富影视剧作素材资源,拓展文化内涵,进行文化演绎具有积极作用。

“互联网+”与新媒体时代语境下的影视剧作与改编

主持人语随着数字技术的快速发展,在“互联网+”与新媒体时代语境下,剧作之于国产影视剧的实践进步无疑具有重要作用。当下国产优质影视情节剧剧本奇缺,然动画及网络文学改编却屡有成功之作问世,启示影视业界、学界更为重视创新性影视文学剧本(原创或改编)的创作和研究——这显然是国产影视剧从量变到质变及进行有效国际传播的关键。

艾布拉姆斯“四要素”理论之于影视剧作的实践价值及意义——以26集电视连续剧文学剧本《穿越》为例

剧本乃一剧之本,影视剧本无疑是影视剧的基础。随着数字技术在21世纪以来的快速发展,尤其在"互联网+"与新媒体时代语境下,国产影视剧在产业市场的突飞猛进也凸显"走出去"的疲弱态势,国际传播市场亟须大力拓展。援用艾布拉姆斯的"四要素"理论,立足"剧作家/艺术家、影视文学剧本/作品、故事/世界、读者/欣赏者"四个视点来把握影视剧作本质存在的同时,以中国戏剧出版社出版的电视连续剧文学剧本《穿越》(宋孝义、牟宗太、熊成德著)为例,总结其得与失,无疑对国产影视剧作乃至国产影视剧的创作发展与广泛传播有所助益。

由影视剧作的改编所想到的

在科学技术高度发达、人们尽情享受现代化物质文明的同时 ,一个不容忽视的问题应引起高度重视。不少人以影视观赏代替文本阅读 ,长此以往 ,人们 (尤其是青年学生 )创造性的思维力和想象力被遏制 ,写作能力低下。影视观赏固然能带给人们无尽的快乐 ,但它对人也有负面影响。呼吁多些文本阅读 ,少些影视观赏 ,以发展和张扬人的主体个性。

影视剧作中人物情感的有效表达——以电影《归来》为例

每一部影片都蕴含着丰富的思想和情感、每一部影片都可以用多样化的镜头语言进行情感阐述。在电影《归来》当中,创作者以多样化的手段进行人物情感的有效表达,尝试通过画面、动作、表演、景别、音乐、字幕、色彩等等多种多样的形式阐述出影片中人物的情感和思想。为了取得理想的情感传递效果,创作者尝试使用丰富的镜头语言将整个影片丰富化,多元化,呈现出细腻饱满的人物情感。这种丰富的情感传递,使得每一位观众在观看影片的时候都深受感染、感同身受。

90年代影视剧作：“文化工业”的典型产品

９０年代影视剧作：“文化工业”的典型产品杨经建“文化工业”这一概念是于本世纪四十年代由法兰克福学派的阿多尔诺和雷古海默在《启蒙的辩证法》中提出的，近年来它之所以在我们文化学术界得到正视，是因为它已成为本纪世末的一个突出的世界性的文化现象。应该说，“文...

王朔影视剧作研究综述

王朔是二十世纪八九十年代最有争议的作家,影视剧创作在其创作生涯中有着非常重要的意义,对于王朔影视剧作品的研究也是文艺界备受关注的一个焦点。王朔影视剧作的研究主要包括两大类:一是对影视文本内容的研究,即内涵研究;另一类是针对"王朔电影年"所做的研究,即外延研究。通过对这两类研究的简要回顾,总结了这一研究领域的基本情况和一些代表性观点。

铺路石的歌——《中叔影视剧作选》序

我的家乡叫古蔺,前几天好容易上了中央电视台,播音员却把它念作古兰,听了叫人好一阵心酸。它不出名,大约是至今还没有一条铺出深山的大路。 我儿时,有位何县长声称要给老百姓修一条出山的大马路,结果是刮去了许多银钱,那要修马路的地方只留下几堆石子,一只烂草鞋。老百性愤怒了,骂他叫“何草鞋”。不久,

东北题材影视剧作中地域服饰文化的传播与促进

中国地域服饰形成、发展于特定的地理环境、生产生活秩序、历史文化背景以及精神追求中,具有显著的地域特征、独特的审美情趣、鲜明的文化心理品格、迷人的宗教神话色彩,是地域文化形态的一种外在表现形式。且在经济不断发展、政治循序演变、文化日益交融的推动下,不同地域之间的服饰交流愈发频繁,使得地域服饰的文化内涵越来越丰富,地域服饰的文化表现形式越来越多样,于无形之中扩大、深化了地域服饰文化的影响力与现实意义。例如东北历史题材剧,作为当前文化传播的一种形式,其以媒体为传播平台、传播手段、交流方式,将其所蕴含的东北服饰文化传播到其他地域。

浅析俄语影视剧作中的零位动词述语结构

电影和电视是一门最具群众性的综合艺术,也是一种极为重要的大众宣传媒介。电影和电视充分利用观代化科技手段,把声音和图象结合起来,艺术地反映社会生活现实,集宣传教育和生活娱乐于一体,不仅在人们的精神、社会以及文化生活中占有重要地位并产生极大影响,而且随着电化教育设备的改善,已成为教学诸领域。

《影视剧作法》

本书作者最大的心愿就是：帮助你写出好剧本。作者的一个坚定而始终保留的观点值得注意和研究，即故事永远是千篇一律的，相反，叙事艺术却是无限开放、能够不断焕新的，而编剧艺术也正是实施于电影的一种特殊叙事艺术和思维。