“读”出诗词的影视美

诗词美与影视美有着共同之处,在教学中我们要借助诵读、点读、比读、写读等多种"读"法,领悟诗词的独特美,提高审美情趣,获得美的享受。

中西影视艺术的审美解析

影视美就是通过电影和电视等现代媒介技术和综合艺术手段,使人的全面发展、精神自由和健全人性等内在价值尺度得以视觉化动态呈现的乐感对象。优秀的影视艺术作品,使我们在梦幻般的世界中沉醉的同时,又通过想象、移情和共鸣来实现对自身生命之时空有限性的超越。影视美的视觉呈现具有艺术的综合性、影像的逼真性和造型的运动性等特征。作为大众通俗艺术,影视作品越是类型化,其人物性格也就越生动突出,他们作为正面人物形象总是当下社会某种可贵精神品质的表现,能够引发人们深深的情感共鸣和价值认同。

中美影视专业硕士教育比较研究

通过对美国与中国影视专业的研究生教育进行对比研究,可以发现美国的影视专业硕士教育更加偏重实践技能培养,学科设置更加科学全面,培养目标和就业定位更加准确,更符合行业对专业影视人才的要求。中国的影视专业硕士教育只有对这些方面进行改革,取长补短,才能培养出更加适应影视行业的专业人才。

高职课程思政实践探索——以美育课程“影视之美”教学为例

高职教师在讲授美育课程“影视之美”部分时,要指导学生鉴赏优秀的影视艺术作品,培养学生对美好事物的感受力、鉴赏力、创造力,使他们具有健康、高尚的审美情趣,并自觉汲取中华优秀传统文化精髓,在思想上坚定文化自信,达到培根铸魂、立德树人的教育目的。

中美影视艺术教育教材差异分析

中美高校的影视艺术教材存在诸多差异:美国的影视教材重视影视本体的研究,而国内的教材重视影视作品的批评鉴赏;美国的影视教材重视感性的视听语言的分析,而国内的教材重视抽象的影视特性的论述;蒙太奇与长镜头的理论在美国影视教材中不像国内那样被置于突出地位。对于国外教材的长处,我国教材应当合理借鉴,扬长补短,从而提高我国影视艺术教材的编写水平。

中美英语影视评论语篇修辞结构特征对比研究

通过选用中美英语学习者的影视评论写作各50篇(共100篇)建构微型语料库,运用修辞结构理论来考察其语篇的修辞结构特点,解释其语篇构建方式。研究发现中美影视评论语篇修辞结构在总体特征、宏观与微观方面存在的异同。中国英语学习者偏好使用归因、评论、解答、动机、评价、结论、平行等关系,美国英语学习者偏好使用准备、总结、比较等关系。研究对于全面认识中美议论文语篇修辞关系的异同点,提升中国作者撰写英语议论文质量和英语写作教学水平具有重要的启发意义。

耽美影视作品中的异类文化与审美特征

耽美文化作为一种亚文化带有明显的小众性特征,新世纪以来耽美文学与耽美影视成为其主要艺术载体,在艺术表现方面主要以男男同性恋情作为创作主体,且日渐成为新世纪的一种"异类"文化,并逐渐为大众所接受。耽美影视将耽美文化立体化,将文化内部的精神通过现实手段表达出来,引起人们对这一边缘文化的关注。同时耽美影视将同性恋这一隐匿性话题引入大众视野,使人们开始去除世俗偏见,正视这一社会、文化与艺术现象。

耽美影视作品热播背后的传播学解读

近几年,以男同性恋为题材的耽美影视剧在我国引起了广泛的舆论关注,作为一种方兴未艾的青年亚文化的影视表现形式,它在我国目前还处在初步发展的探索阶段。耽美影视作品的风靡,既是受众审美情趣变迁的结果,也是互联网技术迅速发展的产物。它的热播既有助于人们对边缘文化的关注,但其文化内涵的异化传播对社会带来的负面影响又需要我们警惕。

中美影视艺术对其现代文化生活影响和渗透的异同——好莱坞强势的影视文化

笔者简述了当今的影视文化现象,浅析了影视艺术对文化生活的影响和渗透。概述了中美影视文化的异同;主要以好莱坞强势的影视文化特征和潮流为切入点,浅析了中美影视文化在文化特征,主题内涵,价值取向,存在和发展状况等相关因素的异同。简述了中国电影的发展轨迹和影视发行泛滥成灾的现状,对比美国,审视中国影视文化发展的历程,展望中国影视未来的新发展。

中美历史影视文化产品比较研究

影视媒体的发展使解读、重构历史有了新的载体,给人们提供了一种新的对社会、历史的诠释方式。中美历史题材影视产品在艺术与历史真实统一性的表达方式、所传达的精神理念等方面有所差异。美国历史题材影视作品在书写、重构、解构历史方面更多地融入了个人英雄主义意识、救赎意识,并善于通过"小历史人物"诠释大历史;而中国历史题材影视作品则更倾向于集体英雄主义的表达,在历史人物情怀的描述上更喜欢选取帝王将相或皇室宫廷内斗的题材,善于表达权谋。美国历史影视作品在全球具有重要影响力,受众多,更易跨文化传播。随着中国影视文化产业的发展和成熟,历史影视作品也开始逐步在世界上产生一定影响力。

中美影视文化传播及营销策略分析——以《复仇者联盟》为例

在经济全球化的带动下,全球各个国家之间的交流越来越频繁。经济的互动带动着文化的传播,而文化产业是一个国家形象和综合国力的体现,作为文化产业传播的重要部分,国内外影视得到前所未有的传播和普及。美式电影在世界范围内的流行让更多的国人了解美国文化价值,有着上下五千年历史底蕴的中国,在改革开放以来也创作了不少深入人心的影视剧,两种不同的文化色彩难免在产生不同的影响。电影《复仇者联盟》系列的火热引发了国人的深思,票房的一路飞升更让人对其背后的营销策略产生兴趣,除了故事本身的因素外,究竟是什么因素使得美国这个超级大国能够在文化入侵方面做的如此出色。本文就中美影视文化的传播效应和营销策略进行剖析,试图为中国影视文化的可持续发展,改善中国影视市场传播效应提供借鉴。

论中美影视文化差异

电影既是特定的文化产物同时又作为文化的载体,受到民族文化的制约程度较大,因此没有电影与民族文化相分离。不同的文化传承对影视的创作影响不同同样的影视文化因素也对社会的进步和发展起着重要的作用。

全球价值链背景下中美影视产业国际竞争力对比分析

随着全球价值链的发展,文化的内涵已不再停留于单个行业范畴与原始概念层面上,国家核心竞争力与生产力结构的博弈也成为经济融合发展中的重要部分。影视产业是一种非常重要的文化产业,其国际竞争力会直接对国家的文化发展产生影响。在最近的几年中,中国与美国的影视发展非常迅速,本文基于全球价值链背景,分析与对比了中美影视产业国际竞争力,期望能为相关工作者提供参考。

美的堆砌——从电影《英雄》和《黄金甲》说起

从《英雄》到《黄金甲》,近期中国古装商业大片大都是影视美的元素堆砌,缺少思想性与艺术性,都进入了一个"假、大、空"的制作误区,"有形无神"。对此,评论界与观众颇有微词。本文试从美学角度谈谈自己的体会与感受,来探讨其中的得失。

重温文化经典,品味影视人文

文化经典有着独特的影视美,能幻化成影视镜头,洋溢着浓郁的人文气息。重温文化经典,感悟其中的影视美,体验人文情感,领会人文精神,凸现人文创新。

从《捉妖记》看中美幽默差异

《捉妖记》是一部中美票房差异极大的喜剧,在国内豪取近24亿元票房,但在北美却一败涂地。该文对其原因进行案例研究,邀请中美两名受试者观看《捉妖记》,并且全程录制下两者在观看中的反应。结果显示有两种发笑的情况。1)中国人B发笑,美国人A没有(有22处)。2)中国人B和美国人A一起发笑(有16处)。没有出现美国人A发笑而中国人B不笑的情况。然后该文用Attardo和Raskin提出的言语幽默的一般理论,从语言、叙述策略、对象、情境、逻辑机制、脚本对立这六个方面来分析这些幽默,找出中美观众对幽默认知的异同及其背后的原因。

《我不是药神》与《肖申克的救赎》的英雄文化差异

英雄文化作为一种人类社会特有的文化产物,从古至今都在人类历史发展中具有重大作用,并在各类艺术作品中呈现出丰富的形象。自电影诞生以来,各类英雄层出不穷,通过分析中美影视作品中英雄文化的早期风格与文化根源,研究《我不是药神》与《肖申克的救赎》等影视作品中英雄文化的异同,可以进一步认识中西英雄文化的差异与特征,从而为涉及英雄文化的影视作品提供一定的理论观点。

中美影视作品爱情观比较

爱情是文学作品中永恒的话题,而电影是赞美爱情抒发感情最直观的表达形式。爱情题材的影视作品在中美影视作品 领域属于常见的题材之一,从影视作品中,我们可以看到千姿百态的人间爱情故事。由于文化的差异,中美影视作品中的爱情观 的诠释也不尽相同。本文通过对比中美影视作品中的爱情观,用霍夫斯塔德的文化维度理论来研究其形成差异的原因,以实现双 方更好的文化交流。

A Post-Colonial Study of American Animated Films

As a visual art, film has already been one of the main forms to exhibit culture in modem society. This paper tries to explore American animated films, one of the most successful and tipical styles of American films, from the view of post-colonialism so as to receal American animated films make every effort to set up the image of the Other and to propagate American culture and value. It is American cultural hegemony.