《徐九经升官记》对当代戏曲创作的启示意义

新编历史剧《徐九经升官记》的成功经验对当代戏曲创作主要有三点启示意义:一、重视剧本和剧作家,深挖剧作的思想内涵;二、打破成规,推陈出新;三、厘清戏曲本体,积极学习其它戏剧艺术的长处。

看戏曲电影《徐九经升官记》有感

戏曲电影《徐九经升官记》是根据同名京剧移植的。剧本移植改编闻鸿。80年代期间，潮剧团、揭西潮剧团、曲溪业余潮剧团、潮安银湖业余潮剧团等，也有不同演出本演出。近三十年来，《徐九经升官记》已有京剧版、豫剧版、昆剧版、越剧版等多个版本，所获荣誉无数。

品不够“丑”官徐九经 评京剧《徐九经升官记》

时隔多年，京剧《徐九经升官记》再度来到上海。这个诞生于1980年的新编戏一经创排就引起剧坛注目，先后出现了豫剧、潮剧、秦腔、越剧多个移植版本，改编的电影同样取得巨大成功。三十多年来，京剧《徐九经升官记》久演不衰，显示出了强大的生命力。

秦腔《徐九经升官记》亮相西安舞台

2012年1月4日晚，陕西省戏曲研究院青年团优秀丑角演员张波主演的秦腔《徐九经升官记》粉墨登场，受到了广大观众的好评。

试析京剧《徐九经升官记》中的儒道思想

京剧《徐九经升官记》作为改革开放以来非常优秀的戏曲作品,集戏剧性与喜剧性于一身,融艺术性与思想性于一炉,受到广大观众的热烈追捧。本文主要以徐九经心系百姓的仁爱、不惧权贵的正义、谨慎廉洁的品行等特质为切入点,阐述该剧蕴含的儒家思想;并从剧本中体现出的福祸相依的哲学、无用之用的论辩、毅然出世的逍遥等内容,论述了该剧潜藏的道家思想。

《徐九经升官记》的创作技巧

《徐九经升官记》是剧作家郭大宇、习志淦的成名作和代表作。该剧问世至今已经41年了,但它依然活跃在舞台上,而且常演常新,不仅是京剧版,数十个地方戏移植演出版也都一直受到广大观众的追捧。与一些毫无生命力的新编戏相比,《徐九经升官记》已经经受住了观众和时间的检验而成为一部新经典,它突出的艺术成就非常值得研究。在此,笔者从编剧的角度出发就其成功经验略陈孔见。

《徐九经升官记》全国巡演圆满成功

2013年4月至7月，由著名京剧表演艺术家朱世慧领衔主演的《徐九经升官记》在洛阳、深圳、佛山、南昌、天津、杭州、绍兴、宁波等地演出11场，取得圆满成功。这也是该戏白去年获得文化部第二届优秀保留剧目大奖后，首次进行全国巡演。

《徐九经升官记》创演随想

1980年,湖北省京剧院为我量身打造了新编历史京剧《徐九经升官记》。当年,该剧在武汉一经推出,便引起广泛的关注。时任湖北省委书记的陈丕显同志看完此剧大加赞赏,至今我还清楚地记得,书记接见我们的时候,我们特地请教:"此剧中有一大段名为‘当官难’的唱段,该唱段长达三十五句,非议较多,比如‘当官难,难当官’等等唱词,您听后感觉如何?"陈书记不假思索地回答说:"这段唱无论是唱词还是唱腔,都非常好嘛!

分明栋梁材,皆因路旁栽——学习《徐九经升官记》的感悟

京剧《徐九经升官记》作为丑行的代表性剧目之一,无论是从人物个性,还是表演特色,都是在秉承传统的基础上进行了大胆而合理的创新,从而在中国戏曲百花园中拥有属于自己的一席之地。学习该剧目,必须深入了解其来龙去脉,方能由表及里,守正创新,做好京剧非遗传承。

振兴京剧不可忽视的力量——记上海业余京剧活动

近两年来,上海的业余京剧活动呈现出一派蓬勃兴旺的景象,大小组织有如雨后春笋,其活动范围之广、影响之大,引人注目,盛况空前。遍及全市各具特色的组织形式从市中心的工人文化宫,到近郊的俱乐部、文化站;从外滩银行大楼到复旦、交大、师院校园;从设备完善的劳动剧场到条件简陋的公园、茶楼……人们到处可以听到悠扬婉转、韵味独具的皮簧声腔。

秦淮花红迎春开——南京看戏散记

喜看小梅吐新蕊,更爱幼苗长成材,金陵东风吹有力,秦淮花红迎春开。今年春节过后,蒙江苏省文化厅相邀,到南京看戏。一九八六年江苏省新剧目观摩演出,共有近二十台戏参加,有三台戏获优秀创作奖和优秀演出奖。常州滑稽剧团的《土裁缝与洋小姐》,早在上海看过。这次在南京看到的两台戏是江苏省淮海剧团演出的现代戏《果园风情》和江苏省京剧院演出的新编古代戏《荣辱鉴》。

为了大奖赛——全国首届黄梅戏青年演员电视大奖赛复赛侧记

在全国首届黄梅戏青年演员电视大奖赛复赛中,安庆市代表队参赛演员演出的节目,似一串闪光的珍珠,为大奖赛增添了耀目的光彩。这个代表队由安庆市黄梅戏一团、二团、三团和怀宁、桐城、宿松、太湖、潜山、望江、枞阳、岳西县黄梅戏剧团、安徽黄梅戏学校共40名演员和学生组成。 复赛分组举行。地、市级剧团和艺校、戏校代表队(甲级组)在安庆石化总厂俱乐部举行,县级剧团代表队(乙级组)在安庆市皖江影剧院举行。安庆市代表队参加复赛优秀唱段40个,顺序是:甲级组汪莉的《百花赠剑》、周明的《徐九经升官记》、方俊峰的《打金枝·惊魂》、罗柳青的《西楼会》、梁进的《别洞观景》、李萍的《郑小姣》、马自俊的《放裴》、韩再芬的《贵妃醉浴》、赵文胜的《谢瑶环·公堂》。

化丑为美:京剧名丑朱世慧的粉墨人生——朱世慧访谈录

一、演艺经历李远、陈晓宇(以下简称李、陈):当初戏曲学校来您所在的华中里小学挑选演员,您当时就对戏曲这方面感兴趣,还是受到家里的影响进而走上戏曲表演的道路呢?朱世慧(以下简称朱):我常跟青年人说,干一行得爱一行,不热爱它你就干不好它。我受家庭熏陶,我的父母爱戏。

梅兰芳与京剧在日本的传播

2010年,京剧被列入联合国非物质文化遗产。一时间,京剧的文化价值在国际范围进一步得到认可。在当前全球化发展的语境下,京剧作为中国的国粹艺术,其传播范围越来越广,逐渐传播至不同的国家。其中,日本应该是与京剧最有缘分的海外国家之一。自从上世纪梅兰芳访日演出以后,常会有不同的中国京剧团体赴日举行演出。此外。

湖北地方戏生存和发展战略一家言

汉剧和楚剧是湖北地方戏中具有代表性的两大剧种。它们都曾有过辉煌的历史。文化大革命一场浩劫,使艺苑中一花独放,百花凋零;文革结束后,戏曲舞台虽出现过短暂的回光返照似的繁荣景象,紧接着就提出了振兴的口号,振兴到现在,两剧种现状并不乐观,前景更是令人担忧。为此,有识之士们又及时地组织了这场战略研讨会,为其生存和发展广纳衷言,求计求策。借此机会,我不揣冒昧,将自己的一家之言竹筒倒豆,和盘托出,捧个人场,凑个热闹,姑妄言之,姑妄听之。

朱世慧京剧艺术综论

朱世慧是著名的京剧表演艺术家,由他主演的《徐九经升官记》《药王庙传奇》《膏药章》《法门众生相》等剧成为戏曲舞台上的经典剧目。他功底扎实,一半学老生,受教于麟派老生陈鹤峰先生,深得麒派艺术的精髓;一半学丑角,受教于丑角教师张啸庄;他转益多师,还曾受到李四广、艾世菊、孙正阳等老师的指导与传授。他的表演兼具丑行与生行的气质,《中国京剧史》称'朱世慧为当代文丑挑梁第一人……