从“大同小异”看中国戏曲的传承和创新——以徐勤纳戏曲导演艺术为例

当前,面对技术、信息、资本以及权力融合叠加的社会,传统戏曲艺术作为中华优秀传统文化的时代价值不断受到挑战,重估戏曲艺术的价值成为一项重要工作,同时,推动戏曲艺术的传承和创新也成为一项长期事业。戏曲艺术要焕发生机和活力,要求从本体论的层面创建戏曲作为一种“人学”舞台艺术的展开方式,从认识论的层面理清戏曲和观众、戏曲创作与传播、社会与自我之间的多重复杂关系。戏曲导演徐勤纳以自己对戏曲的深度理解和敢于创新的实践灵活运用相应的戏曲形式,建立传统与现实相互关照的语义场,打通戏曲艺术时代创新的元认知。

“改本”的企盼与“翻旧成新 旧戏新作”——徐勤纳的导演艺术在当今戏剧重建中的意义

致力于戏曲的现代审美创造是徐勤纳导演的艺术追求;《断桥》导演的成功,表现了自由、规范、创造的艺术精神,是符合戏曲规律的创新范例;中国戏剧的时代命题是突破近代型而建造现代性的戏剧,徐勤纳的"旧戏新作"或"翻西为中"的导演艺术是中国现今最具学术价值的艺术实践,亦是中国戏剧真正的前沿问题。