袖舞、剑舞对徒手身韵的深化训练价值与思考——以女班训练为例

徒手身韵课程是中国古典舞教学体系内中流砥柱的课程,以北京舞蹈学院中国古典舞系本科四年的课程计划为例,学生需要在第一学年进行徒手身韵课程教材的学习,对中国古典舞的基本动律元素、支干教材与主干教材等进行较为扎实的了解与掌握,具有一定的身法基础,对中国古典舞的审美文化内涵有相应的理解,才适宜进入第二学年袖舞、剑舞等服饰道具舞蹈的课程。本文结合笔者的学习实践,论述袖舞、剑舞对徒手身韵的深化训练价值与思考。

浅谈中国古典舞中“徒手身韵”与“水袖”的关系

目前许多大学舞蹈专业在舞蹈教学中普遍是将《舞蹈基训》与《中国古典舞身韵》作为两门课程安排，一般我们都会很片面地认为《舞蹈基训》是主课，《中国古典舞身韵》为副科。而开设水袖课的院校更是少之又少，所以许多高校的学生根本不了解水袖方面的知识。少数院校还是有开设水袖课程，很多同学认为水袖只不过是一个道具而已，一心想怎么收好袖子，怎么将袖子甩出去，并不理解在完成这些动作的同时该如何将“徒手”身韵运用到“水袖”当中去。只有将“徒手”身韵运用到“水袖”当中才能将袖舞的“袖韵”发挥到极致。希望本文的出现，能够纠正各高校学生理解“徒手”身韵与“水袖”之间的关系，使舞蹈专业的学生对此能够有一个正确的认识。

中国古典舞徒手身韵的审美与教学探究

近年来，随着人们生活水平及个人意识的不断提高，传统的教学类型已经不能满足人们的需求，所以许多学生在课余的时间学习一些舞蹈来充实自己，古典舞就是其中比较热门的一个舞种。通过古典舞的练习可以让学生培养出优秀的气质，更加适应时代发展的节奏。

中国古典舞徒手身韵之“源”及当代价值

徒手身韵是身韵的组成部分,是中国古典舞的灵魂所在,是中国历史上最为宝贵与精美的艺术文化瑰宝之一。徒手身韵即形神兼备、身心并用也是内外结合,这一点正是中国古典舞不可或缺的标志。在历史长河的孕育和新时代的创造中,徒手身韵潜藏在各类的中国古典舞作品与教学中逐渐成熟起来,这对中国古典舞学科的继承和发展起到了推动作用。本文拟从外到内、由表及里、观形走心地深入探究徒手身韵的形成之源及当代价值,以期对中国古典舞徒手身韵有更深的认识与了解,为中国古典舞的教学与表演、特别是徒手身韵的发展提供参考。

中国古典舞女班徒手身韵教学的思考

文章立足于中国古典舞女班徒手身韵的课程,结合教学实践的点滴经验,在规范与创新并行的教学方式中不断摸索探究,阐释课程的设计、教学方法、创新特色等,期望通过完善教学方法,推动教学质量提升,培养出综合素质能力更强的中国古典舞表演人才。