网络社会中“御宅文化”现状及影响探析

"御宅文化"已发展成一种有关网络生活的全球性文化景观。在中国,从"御宅族"上网目的的角度,可以将"御宅"式网络生活方式划分为四种类型。依凭无限的互联网资源,"御宅经济"创造出新的产业链,赢得了蔚为壮观的网络消费者族群。"御宅文化"也得以形成和发展,追求一种宁静致远的、无人打扰的、原始本真的生存状态。

浅谈新媒体时代御宅文化的转型与变迁——以哔哩哔哩弹幕网站为例

本文以亚文化系统中的重要分支御宅文化为研究对象,通过对国内最大的御宅文化视频网站哔哩哔哩的定性分析研究,集中讨论新媒体时代御宅文化在传播媒介、传播内容、传播心理、传播方式等方面的转型与变迁。

试从动画人类学视角浅析日本御宅文化

1983年中森明夫提出"御宅文化"这一概念以来,三十五年间盛行日本,传播海外,并催生出极具特点的亚文化御宅族群。而受其影响较深的日本年轻人精神高度萎靡,他们对物质的追求仅限于满足最低生活标准,极尽可能地将自己锁在家中,沉溺于虚拟的动画世界以满足自身脆弱的精神需求。伴随全球文化交流,御宅文化已日渐对中国青少年产生负面影响。那么日本御宅文化概况如何?为何产生?动画的文化影响在其中发挥了怎样的作用?我们又应该采取怎样的应对措施?对此,本文将进行相应论述。

对日本“宅文化”的探讨

随着信息时代的飞速发展，日本的御宅族和御宅文化向世界范围不断传播，造成的影响已经十分深远。在一些场合，爱好者们把能够称为“御宅族”的人看做是热衷的代表，甚至是精英和专业的意思；而另一些时候，当人们谈论到“御宅族”时却把其视为是一种贬义称呼，代表着一种不同于大众的差别用语，看法可谓众说纷纭。那么，针对这一新兴文化现象的探究，就对我们如何理解它、如何评估它、最终如何正确面对它，有着十分的必要性。

从kawaii文化到萌经济

"萌"作为一个文化流行词已经被人熟知,而它的经济价值、市场能量也开始进入文化经济研究者的视野。据日本学者统计,仅日本国内,"萌"市场的规模已经达到了888亿日元,并进而可以形成近万亿日元的市场规模,面对这样一个具有如此潜力的文化市场,如何认识,如何利用,并进而形成所谓的"萌经济",自然有深入研究的必要性。"萌"来源于日本文化中独特的"可爱文化",进而又有了相当的超越,无论从文化的经济转化方面,还是从工具、器物美学的重新定位方面,都显示出一种迥异于传统的新特征,文章就是以此为研究对象,探讨一种文化的生成及经济的推动力。

中国虚拟网络社区中的青年亚文化形态探析

本文通过对中国青年群体流行的亚文化模式——"御宅文化"的多元探讨,分析网络虚拟空间对中国文学所产生的影响,意在呈现中国当前文化交替过程中的亚文化和主流文化之间,由于时代符码层积的差异性而导致的误解与冲突,以期呈现中国亚文化的具体形态及其背后的文化心理动因。

隐藏在动漫角色之下的“我”——“Odottemita”中的身体表象研究

该研究综合舞蹈学、媒介学、传播学、符号学、伯明翰学派文化研究、表象文化论等多种学科的研究方法和理论,以舞者的身体表现为轴,对诞生于日本御宅文化和可爱文化背景下的“Odottemita”(中文“宅舞”的前身)进行纵向的历史脉络研究和横向的对比研究。梳理了宅舞的缘起、文化背景、发展过程、传播模式,以及日本的发展现状,并总结出宅舞区别于其他舞种的特征和独创的“角色式动作”的魅力。最终,通过对宅舞舞者的身体表象分析,解读出舞者和动漫角色的关系、宅舞和二次元文化的关系,以期还原文化越境之前的本来样貌,为我国宅舞文化研究补充基石,也为亚文化爱好者、参与者、研究者提供有益参考。

美国文化霸权对日本御宅亚文化的收编——以好莱坞大片《环太平洋》为例

好莱坞在谋求确立其全球文化霸权的动态平衡过程中,一方面的确在世界范围内网罗艺术人才、博采创意元素,另一方面又难免要对为己所用的亚文化资源所蕴含的反叛性质元素予以清洗过滤和重新编码。本文以好莱坞大片《环太平洋》为例,分析美国文化霸权是如何对日本"御宅亚文化"的元素加以收编,从而达成特定的意识形态效果。

以媒体组合的视角分析中国动漫杂志的特性

在网络传播没有普及的20世纪90年代末期,动漫画资讯类杂志作为电视媒体的补充形式开始出现在报刊亭书店里,它的出现为动漫画受众提供了更加多样化的内容讯息。动漫杂志突破了作为资讯杂志的局限性,实现了杂志媒体与音像媒体、玩具实物媒体的多层次融合模式。读者只需要购买动漫杂志就能得到二次元文化的全方位体验,动漫杂志也渐渐脱离了单纯的资讯杂志的范畴,成为一种更加复杂多样的综合性媒体平台。基于此,本文通过对动漫杂志构成要素的考察,探讨其在传播动漫产业文化时体现的媒体组合(Media Mix)特性。