论创作过程中心与物的关系

心与物讲的是审美主体与审美客体之间存在的对立和矛盾.中国古代音乐较早地将心动与感物联系起来,将人的内在精神与外部世界的感触联系起来.<乐记>认为音乐产生干心物相感."凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也,感于物而动,故形于声.""乐者,音之所由生也,其本在人心之感于物也."物包括自然植物也包括社会事物,这种以物感心的观点类似于现实主义的美学观.在心物二者之中,<乐记>更重视心的作用:"凡音者,生人心者也.情动于中,故形于中,声成文,谓之音.""夫乐者,乐也,人情之所不能免也."情感发之于外,便成为音乐.所以孔夫子击磬时人格与磬声融为一体,在学习乐曲时以达到感悟作曲者的形貌、个性、创作时的心境为最终要求.……

评“心与物的关系”是哲学的基本问题

关于马克思主义的辩证唯物主义哲学的基本问题一直存在不同争论。最近在网上看到一篇有关哲学方面的文章，说“心与物的关系”是哲学的基本问题，进而又直面否定马克思主义的辩证唯物主义哲学说的“思维与存在的关系”是全部哲学的基本问题。因为马克思主义哲学关系“思维与存在的关系”问题是哲学基本问题的论断以及对基本内容的阐述．是马克思主义辩证唯物主义的哲学基础。“思维与存在的关系”问题是不是哲学的基本问题，是有关哲学上的重大原则问题，对此决不能沉默与回避，必须搞清楚。因此，本文就哲学的基本问题展开论述。

心与物游 念兹在兹--读《艺游发轫--何瑞乐艺文论稿》

《艺游发轫——何瑞乐艺文论稿》一书中关于当代文艺创作和理论研究的两个核心思想观念:一是对文化自信的践行、弘扬,二是对当代书画家“多种文艺兼修”的呼吁,本文结合该书作者的书法创作进行阐述。

心与物游——宁波美术馆打造“图像世界中的精神维度”

2015年1月13日,宁波首届国际当代艺术展"心与物游:图像世界中的精神维度"在宁波美术馆开幕,周春芽、叶永青、毛旭辉、夏小万等20余位艺术家的150余件作品,呈现了中国当代艺术的千姿百态,这也是宁波美术馆对中国当代艺术在过去30年间变革发展所做的一次回顾与展望。此次展览以架上绘画为主,亦有部分雕塑和装置作品,参展者既有当代艺术创作的先锋人物,也有来自学院系统初露锋芒的青年艺术家,他们作品的丰富、多样。

曾国藩的心物观

曾国藩是理学的虔诚信仰者和笃实践履者,一生勤治理学。其对理学的贡献不在学理而在实用。重在探讨曾国藩理学思想中的"心"这一核心概念,通过分析心与理、气、性、物、境、欲等的关系,从哲学层面揭示曾国藩理学思想的丰富性和实用性,而这也是前人较少涉猎之处。

从心与物的哲学观看中国古代画论中的“心”

从哲学意义上说,物是客体,心是主体。不同的心物关系,产生不同的思维方式、审美思维和创作方法。庄子说＂道即心＂,心是宇宙运行的反映,人是＂天地的思维器官＂[1]。宋代陆九渊认为＂宇宙便是我心＂,宇宙与我心一体,这是中国哲学一元论思维下的＂心＂＂物＂关系,是＂我即自然,自然即我＂的物我相忘的心物融合。

感应与心物——王阳明“心外无物”思想的生存论分析

阳明的“心外无物”不是一个认识论命题。大体说来 ,阳明论心物有三个层次 :一是“意之所在即是物” ,建立心物循环论 ,把心物相对而立的自然观点悬置 ;二是“物即事也” ,强调行为工夫 ,消心物于不“积”之实行 ;三是“感应之几” ,揭示人本己的生存结构 ,最终为心物奠立生存本体论的根基。通过这三层论述 ,阳明强调的是 :人不可能于本己的生存结构之外去追问心与物、善与恶等 ,而只能以自己的生存开辟出一方世界 ,从而让它们成其自身。

从心物关系看文学的一条发生线索

心与物的关系的研究,是中国传统美学中一以贯之且卓成效的研究。心与物的交汇点在“情志”,它是中国文学的出点和语言策略,更是中国文学的灵魂和内在线索。

度物取真——以太行题材山水画写生与创作为例

五代山水宗师荆浩隐居太行,自创笔墨兼备的全新技法,在《笔法记》中提出“度物象而取其真”、“搜妙创真”等山水画理法。中国画的“写生”观是以荆浩太行写生中形成的度物取真说为基本内涵的。与西方常指的客观物理性的真实不同,山水画的“真”表达的是本真,是主观与客观、心与物融会贯通后,充满创造性的艺术活动。

心物交融与摹仿自然

现在流行一种观点:有些人把中国艺术与西方艺术所呈现出的不同艺术风貌,简单地归之于是“表现”与“再现”的差异。认为中国艺术是“表现”的艺术;西方艺术是“再现”的艺术。其实,这种概括是否符合事实是值得怀疑的。因为它既不符合中西不同文化背景中形成的两种不同艺术的发展历史,也不符合艺术创作的自身规律。 只要我们作一点认真考察就不难发现,中西艺术所呈现的不同风貌,是由他们在艺术创作中各自遵循的美学原则的不同所造成的。艺术家面对自己的反映对象如何进行艺术体现呢?即是说艺术家在创作中如何处理主体与客体、心与物、情与景、心与境、神与形的关系呢?正是在这一根本问题上,见出了中西艺术的分晓。以绘画而论,中国画家作画是把自己置于大自然之中,强调要做到心与物游,在游玩观赏过程中,去领悟大自然的美妙。

中国当代艺术的心与物游

旨在对中国当代艺术过去三十年的变革发展进行一次回顾与展望,宁波美术馆主办的"心与物游:图像世界中的精神维度"大型中国当代艺术展,新年到来之际在宁波美术馆拉开帷幕。周春芽、俸正杰、毛旭辉、叶永青、夏小万等十二位引领当代艺术的开创性先锋艺术家,以及来自学院领域、初露锋芒的十一位优秀青年艺术家的一百五十余件作品参加了此次展览。

心学的多重向度及其理论意蕴

王阳明的心学包含多重方面:在形而上之维,心学提出了"意之所在便是物",其中蕴含通过人自身与对象的相互作用以形成意义世界的理论取向。这一进路既不同于对超验存在的思辨观照,也有别于对外在世界的抽象构造,其主要特点在于联系人自身的存在以理解现实世界。心学的视域不仅体现于心与物之关系,而且展开于本体与工夫之辩。一方面,本体从本然走向明觉,离不开后天的工夫,另一方面,工夫不能从无开始,其展开过程需要从内在根据出发,后者即表现为本体。和本体与工夫的讨论相联系的,是王阳明对"事"的注重。从总的方面看,王阳明对"事"的理解包含二重性:一方面,他表现出以心说"事"的趋向,另一方面,他又将"事"看作是人的现实活动,并以参与多样之"事"为成就自我的前提。王阳明所理解的自我,不同于封闭的存在,而是承担着社会责任并具有开放性,与之相关,王阳明提出了"万物一体"说,其中包含"仁道高于权利"以及人性平等的观念,后者构成了对正义作扩展性理解的前提。

略论心理学史中关于意识的双重含义问题

藉曲解经验事实而披上自然科学伪装的各色主观唯心主义者要拿经验事实勾销主、客观界限,使心与物同归于意识。但心理事实与物理事实的区别,本身就是一种极其明显的最朴素的经验事实。如何对待这种不容抹煞的经验事实,就成了各色主观唯心主义者所无法迴避的问题。不管在哲学上是如何力图抹煞心物界限的人,但具体谈到心理学与物理学的区别问题时,却没有谁主张心理学就是物理学,物理学就是心理学。

陆象山心学的三个面向

"心"是象山哲学中最为核心的概念,是其整个理论体系的基石,其学也被称之为心学。象山心学非常简易直接,以非分解的方式立义,给现在理解象山之学带来巨大的困难和挑战。"心"与"本心"、"心"与"理"、"心"与"物"的关系构成象山心学的三大主干,是人们把握象山心学的三个基本面向,厘清这三个层面的关系是打开象山心学的钥匙。

诗人比兴 拟容取心——《文心雕龙》“比兴”论

比、兴是我国诗学的重要传统。《周礼》首标风、赋、比、兴、雅、颂“六诗”。此后,注疏《诗经》标以比兴,成为风气,比兴之论亦有很多。但象《文心雕龙》这样专辟一章研究比、兴,上溯秦汉,可谓空前;下视其后,也很少见。因此,《比兴篇》历来就被人重视,成为《文心雕龙》研究的一个重点。不过,与前代理论相比,《文心雕龙·比兴篇》有哪些特点?也就是说刘勰做了哪些开创性的工作?刘勰的比兴论对我们有哪些启发?现在似乎仍有发掘余地。

试析王守仁的“心”

明代大思想家王守仁是宋明理学乃至整个中国古代哲学中的重要派别——心学的集大成者。在王守仁那里,人之所以为人,独在此“心”,他的“心”总括人类生命之全部活动能力。心不是一块血肉,不是思维器官,而是指思维器官的力量和作用。他将人的本能的心理情感、先验的道德属性及先天的认识能力等合为一体,做为心的本质。他说:“盖天地万物与人原是一体。其发窍最精处,是人心一点灵明”。(《传习录》下,《王阳明全集》卷三,

一个集合性的新命题──美与心理体验新论

一个集合性的新命题──美与心理体验新论刘家友我集合诸家单项研究之精髓，组合与编制成一个新的命题：“美是心与物和谐一致的感性显现。”其结构有以下两个组成部分。（一）主词部分的“美”，从古至今，人们都在探索它是什么，是从何而来的，其存在的形态是怎样的，即...

《文心雕龙》心理学思想简探

早在本世纪初人们开始关于心理过程、心理特性、心理状态的科学研究之前很久,无论中国和外国都已经积累了丰富的、被称之为“前科学”的心理学知识。在我国,古代的哲学著作和文论著作,更是这种“前科学”的心理学知识的宝库。我国的心理学史研究。

雕心与雕意

南红、南华经、＂心与物游＂……南红,一种玛瑙材质;＂南华经＂,一部道家典籍;＂心与物游＂,一件玉雕作品。南红,一种历经千百万年地质时代才形成的瑰丽玉石;＂南华经＂,一部问世于两千多年前的经典;玉雕,一门传承了八千多年的技艺。用天赐的瑰丽宝玉,大地的精灵、舍利;用敬畏之心、虔诚之心、感恩之心;去创作、去诠释、去传承、去弘扬古老的中华文明,是新一代玉雕人肩负的使命和责任。