话剧演员的心理表演与观众情感共鸣的探讨

本文将深入探讨演员在心理表演中所需具备的能力,以及观众如何与演员共同构建一场深刻而引人入胜的话剧表演。通过分析心理表演的特点、演员的训练与发展以及演员与观众之间的情感互动,本文旨在揭示话剧舞台上心理表演的丰富内涵和深远影响。

声乐艺术表演心理的定位思考

研究表演心理与声乐艺术的关系、表演心理的特征及形式、影响表演心理的因素,从而科学定位声乐艺术表演心理,是素质教育和声乐艺术发展迫切需要解决的重要课题。

具身认知观念影响下的音乐表演心理研究

认知的“具身性”是第二代认知科学的核心观念,意指认知有赖于身体之生理的、神经的结构和活动形式,并深植于人的身体结构及身体与世界(环境)的相互作用之中。在具身认知观念的影响下,音乐表演研究领域的学者们认为音乐表演有着植根于人类运动、言语和情感行为的普遍特征,并聚焦于音乐现象中的生理、心理和音响运动及其表达的内容和意义,形成了音乐姿态研究的热点,同时也在表演技术训练、舞台焦虑等方面展开了深入探讨。文章梳理与分析了在具身认识观念影响下音乐表演心理研究领域的新理念、方法和内容,并结合实例对其进行反思和评述。

声乐艺术表演的心理历程及趋势

从声乐艺术中分离出来的声乐艺术心理学已经形成并作为一门独立的学科指导着声乐艺术的发展。研究声乐艺术表演心理,其目的在于从理论上弄清表演者的心理现象、本质和规律,通过充分发挥心理因素对表演乃至整个声乐艺术本身的调控作用,来提高和繁荣声乐艺术,适应社会的需要。

表演心理学:一种新的研究取向

表演心理学是20世纪70年代在美国兴起的新的心理学研究思潮。表演心理学在对主流心理学挑战的基础上提出了发展式表演的理论,该理论致力于唤起人们对生活中表演维度的注意,并试图通过发展式表演来改进人类生存环境、提高人类的生活质量。当前关于表演心理学的研究主要集中在社会治疗、教育改革与社会变革等方面。作为一种新的研究取向,表演心理学还有其不完善之处,但其发展式表演的理论及其应用正被更多的人所接受。

浅谈音乐表演中的心理素质问题

近年来,素质教育这个问题已经越来越受到人们的关注和重视,而心理素质问题又是素质教育当中的一个重要组成部分,因此对于音乐表演者来说,心理素质的要求就显得更加的重要,并要求其专业化。本文旨在对音乐表演的心理素质作一分析和阐述,使大家能够更好的了解和运用并付诸于实践。

儿童表演型心理障碍的个案心理辅导研究

从家庭治疗视角出发,运用行为治疗法有关技术,尝试对一患有表演型心理障碍的离异家庭儿童进行行为矫正,重塑孩子适宜性行为,在此基础上,使其人格不断发展和完善,为有类似行为问题的儿童心理矫正提供有益的帮助和支持。

新中国音乐表演心理学文献研究

新中国音乐表演心理学是20世纪中国音乐学研究领域中的一个重要组成部分。本文取新中国音乐表演心理综合理论研究、器乐演奏心理学研究、声乐演唱心理研究视角,对这个时段中的有关音乐表演心理学文献进行全面的、有机动态的分析研究,并初步指出新中国音乐表演心理学研究中的利弊得失,目的是为音乐心理学研究者们提供一个文献研究的轮廓,提供一个更深入、更广阔研究的文献基础。

表演心理学与社会治疗

从后现代主义心理学思潮中脱颖而出的社会治疗最初是由美国心理学家弗莱德.纽曼创建于20世纪70年代,其理论基础是路易斯.赫兹曼等人提出的表演心理学。表演心理学融合了当前学科研究的趋势,是对主流心理学的挑战。表演心理学的社会治疗观并不是直接帮助人们解决现有问题,而是通过发展创造性的表演活动为人们构建一种全新的生活形式。

试论表演心理学视野下教育模式的重构

作为后现代心理理论的一个重要研究取向,表演心理学在人的学习与发展方面有着独特的见解。根据是否有利于人的发展,表演理论把教育模式分为获得式与发展式两类。由于传统教育模式在促进人的发展方面的无能为力,表演心理学指出,要使学校教育能真正促进学生发展就必须对原有的模式进行解构。基于发展式表演的研究,表演心理学提出了新的后现代教育模式。

《溪山琴况》中的音乐表演心理思想简析

《溪山琴况》中蕴含着丰富的音乐表演心理思想,具有重要的现实价值和意义。论文从演奏前的心理状态、表演中的情感体验及理性控制、表演中的想象、演奏者的个性修养四个方面与音乐表现归纳分析了《溪山琴况》中的音乐表演心理思想。

回归生活:表演心理学的哲学溯源

表演心理学作为后现代心理理论的一个重要流派,提出以一种新的发展式表演方法论取代传统心理学研究中的科学主义范式,其目的是使心理学的研究重新关注人类在日常生活中的发展。维特根斯坦思想是表演心理学产生的主要哲学源流,它对心理哲学中的科学主义、传统哲学的批判及其实践哲学、治疗哲学的思想都对表演心理学的产生与发展有着极其重要的影响。

谈声乐表演中“怯场”心理的分析与治疗

导致声乐表演怯场的原因有表演环境对演唱者的影响以及演唱者自身的能力、个性等因素,为帮助学生建立良好的心理状态,要加强基本功训练,使其树立正确的表演态度,并多参加演出实践,从而克服怯场心理。

中外音乐表演心理研究比较的文献综述

无论是在中国还是西方,对于音乐表演心理研究的重视都是在二十世纪下半叶至二十世纪末。但是二者却走着不同的发展道路,虽然在某些课题(如记忆、情感、焦虑、怯场等)上有所重合,但是无论是研究方法还是研究的深度上,国内同国外还有一定的差距。从相关的文献可以看出,尽管有少量学者采用现代技术的新研究方法,但国内对于音乐表演心理的大部分研究还是多注重思辨而缺少了实验数据的支撑;国外对于音乐表演心理的研究则更注重分析、实证和科学性。

论音乐表演心理学的学科属性与内涵

音乐表演是音乐艺术活动中的重要环节,而“音乐表演心理学”理论研究,涉及到音乐演(唱)奏表演者“注意力”“情感”“感知”“兴趣”“想象”“直觉”“记忆”“心境”,以及“临场心理的调节与控制”等一系列问题。此外,“直觉”问题还牵涉到“知觉”“意识”和“无意识”等,这些都是“音乐表演心理学”研究须面对的课题。文章对音乐表演心理学诸问题进行论述,涉及到“音乐表演心理学”能否成为一门学科,论及其学科属性、知识体系、研究方法,以及“人”在该学科研究中的地位与作用等问题。

单簧管的演奏与表演心理探究

本文根据多年从事单簧管演奏与教学体会,从"曲目选择与作品风格的准确把握"、"演出场地考查与乐器状态调整"、"作品的熟练程度和完整度"、"临场放松练习与调整最佳表演状态"等四个方面对单簧管的演奏与表演心理进行了总结与探究,以丰富单簧管艺术的表演与教学理论,为广大单簧管学习者提供有益的学习经验。

浅议音乐心理学对声乐表演心理学的影响

如何通过研究声乐表演心理学,让声乐表演者从根本上提高声乐表演素质、掌握科学的训练规律,是声乐界关注的问题。而音乐心理学的发展水平影响了声乐表演心理学的发展,通过对于音乐心理学的梳理,我们将进一步深化对于声乐表演心理学的理解和掌握。

论音乐表演心理

音乐表演心理作为演奏时的状态,对演奏活动具有重要意义。文章从音乐表演心理的重要因素入手,分析了情感体验与想象的作用,并重点论述了获得及正确处理情感体验与想象的方法,并结合实际论述了临场心理状态及应对方法。从演奏者的角度,对音乐表演心理进行了探索,旨在对演奏实践提供一定的帮助。

马克思主义哲学与表演心理学

基于我们通过表演共同创作了我们的生活这一信念,美国著名心理学家、表演理论家路易斯.赫兹曼等人于上世纪70年代开创了表演心理学。表演心理学有着深厚的哲学渊源,马克思主义是其产生的重要哲学渊源之一。马克思关于人的本质的论述、人的全面发展理论以及科学实践观成为表演心理学的重要理论基础与特征,并对其产生与发展有着极其重要的影响。

台上,台下——以教师角度浅谈舞台表演时的心理调节

音乐心理学作为一门研究与音乐相关的心理现象与问题的学科,从学科成立发展到现在,受到无数音乐研究者的重视和青睐,目前的研究方法也多种多样,如音乐表演心理、音乐创作心理以及音乐欣赏心理等,并在此基础上取得了一定的研究成果。但把老师作为中心线索来搭建学生精神层面、心理技能与实践关系的研究却并不多,因此笔者认为这篇文章不仅具有一定的学术研究价值,也为我们重新认识音乐教师的职责和重要性开启了新的一片天地。