忧郁美学与当代新感性

丢勒的名作《忧郁之一》不但引起了众多美术史家、评论家的关注和解读,而且以其对中世纪忧郁观念的卓越继承和革新,揭橥了一种现代性的新美学。从克尔凯郭尔的"骑士城堡"到本雅明的"巴洛克哀悼"都回应着这种新的忧郁美学。本文更进而发现这种新感性在当代"黑浪潮"音乐中的集中显形,并结合利奥塔等当代思想家对后现代状况下新崇高的可能性的思考,论证忧郁作为一种现代-后现代性应激反应并没有过时,在这个一切都被粉碎和亵渎了的时代,忧郁仍然能够激发我们的新的崇高感,它是当代新感性的重要质素并提供我们以一种"没有希望的希望"。

凝视:对不可企及之美的渴望——论爱德华·伯恩-琼斯画作中的忧郁美学

维多利亚时代的时代特征和个体的生命经验将爱德华·伯恩-琼斯塑造为一位忧郁的艺术家。伯恩-琼斯作品中女性的悲伤凝视,象征着对美的渴望。美不是伯恩-琼斯逃避现实的方式,反而是其迂回介入世界的路径。艺术家通过凝视意象悬置观者的认知,影响观者的潜意识;通过睡眠意象、音乐意象营造出时间凝滞的效果,并强调画作的二维性,暗示着美的世界不可进入。对美的渴望与美的世界不可抵达之间的张力,成就了伯恩-琼斯的艺术咏叹。

扎迪·史密斯《摇摆时光》中的黑人美学忧郁症

《摇摆时光》是英国族裔小说家扎迪·史密斯于2016年发表的第五部长篇小说,小说第一次从拥有棕色皮肤且通篇并未提及姓名的“我”的视角出发,通过主人公自身复杂的成长经历,逐渐透露出“我”由于黑人性的丧失而深陷黑人美学忧郁症的现状,这主要表现为对自身的非洲自然特征,尤其是棕色皮肤产生的忧郁感,以及对以音乐、舞蹈为代表的非洲传统艺术形式的排斥,“我”也因此踏上了前往非洲大陆的寻根之旅。然而,小说中的这段旅途并没有让“我”找到归属感:当“我”选择离开英国,真正站在非洲大陆上,却只能感受到同时不被当地黑人与英国白人接受的残酷现状。最终,回到英国黑人社区的“我”重遇了同样拥有棕色皮肤,选择融入英国白人社会却惨遭失败的好朋友特蕾西,二人共同找到杂合性的文化身份,并在此基础上实现了英国族裔群体以“棕色性”为核心的杂合性黑人美学的创建。