“怀古音乐”创作的探索——“黄汛舫《天坛》”音乐分析研究

黄汛舫的这首为编钟、人声与乐队而作的《天坛》的创作灵感源自曾侯乙编钟带来的文化启示和对古乐今用的长期思考,是基于“怀古音乐”这一概念进行的创作。这首作品的创作融入了对编钟音乐音响的探索与研究,融合了中国音乐文化传统和西方音乐的交响思维,是对古乐如何在当代呈现的初探。

怀古音乐:历史的真实 音乐的善美

怀古音乐是人类针对缺乏定量记谱法及录音技术发明时期的音乐事项而进行的一种历史真实性描述和善美化音乐音响呈现活动的概括。它是一种题材类别、一种体裁类型,是一种“不类今曲”的艺术风格,也是人类音乐文化活动的基本规律与本质特征之一。文章从美国密歇根大学与武汉音乐学院合作的怀古宋乐入手,通过第一阶段7年多时间的实验探索,认为怀古音乐是中国古代音乐走向当代、走向世界的有效路径。

探索中国古代音乐音响重构的一种尝试——黄汛舫“怀古音乐”创作初识

文章针对作曲家黄汛舫完成于2020年的编钟与交响乐队《钟磬礼乐》系列新作品进行分析,指出这组“怀古音乐创作的初步实践”文本是探索中国古代音乐音响重构的一种尝试。辩证而有效地处理好怀古音乐创作中自由与非自由、音乐与非音乐、技术与非技术之间关系的关键在于以“守正”而“创新”!

宋代怀古音乐之编钟与交响乐队实践及其理论思考——黄汛舫教授“钟磬礼乐”之访谈录

“怀古音乐”(Music of Reminiscence)是美国当代音乐史学家林萃青教授(Joseph S.C.Lam)提出的古乐今演的学术概念,并由武汉音乐学院与美国密歇根大学联合探索的音乐学学术研究理论及其音乐表演的实践项目。这是一项建立在学术研究和艺术创意基础上融合实证主义和人文精神的学术研究,并通过音乐艺术表演实践的中国古代音乐的重构项目。这一古乐重构项目的作曲家黄汛舫教授创作的《编钟与交响乐——钟磬礼乐》(CD),即将由上海音乐出版社出版。对此,《黄钟》编辑部对黄汛舫教授进行了独家采访。