虚构的怀斯曼

记得那次我们闲聊,我面前坐着的是纪录片理论家布莱恩.温斯顿(Brian Winston)教授,他现在是我的导师。那是第一次谈起了中国1990年代新纪录片,他问我:哪位西方导演属于"最重要影响"。我的回答当然是:怀斯曼(Frederick Wiseman)。

深度介入的“直接电影”——弗雷德里克·怀斯曼导演创作谈

当代影坛的纪录片大师弗雷德里克·怀斯曼,作为美国20世纪60年代"直接电影"运动的领头人,他独特的创作手法与观念影响甚大。在北京国际电影节·第27届大学生电影节大师班中,弗雷德里克·怀斯曼与大学生分享创作近况、探讨电影观念。一、疫情期间的创作弗雷德里克·怀斯曼(以下简称怀):很高兴能够有机会和学习电影专业的中国学生交流。

让自己幸运的秘密——读怀斯曼著《正能量2:幸运的方法》

一个富翁要对两个乞丐施舍，他说：“我有两种方案，你们每个人只能选一个，且不能后悔。第一个方案是今天一次性给你100万元；第二个方案是从今天开始，第一天给你1元，第二天给你2元，第三天给你4元……连续30天每天给你前一天2倍的钱。”

怀斯曼纪录片:实地捕获+主题思考——兼与王迟老师商榷

就王迟老师在《中国电视》2014年第3期发表题为《剪出来的＂现实剧＂——对怀斯曼纪录片美学的一种还原》的论文,笔者愿意进行一点讨论和商榷,同时阐述一些不一定成熟的想法,祈请读者指教。一、＂直接电影＂：实地等待捕获的真实事件之前就有专家学人指出,怀斯曼本人确如王迟老师论文中说到的那样，他曾经说过自己的纪录片并非属于“直接电影”一派。至于这是否因为他与梅索士兄弟交恶所致，还是有其他原因，本文将在后面进行论述。

论“怀斯曼神话”

美国导演弗雷德里克·怀斯曼对20世纪90年代中国纪实主义纪录片的发展曾产生过重要影响。本文提出,过去20多年来,中国纪录片界对怀斯曼的认识与理解与实际情况并不符合。在美学上,怀斯曼的创作理念、手法与西方传统的直接电影或中国的纪实主义所主张的客观性原则判然有别;在政治上,怀斯曼作品含义模糊,缺乏足够的介入社会的勇气,这也与我们长期以来的认识截然相反。基于这样的判断,本文提出了"怀斯曼神话"的概念和重估20世纪90年代中国纪录片的问题。

“怀斯曼神话”再商榷

《电影艺术》2017年第4期上发表的署名王迟的文章《论"怀斯曼神话"》,提出了怀斯曼纪录片并非客观的问题,以及批评中国纪录片界20多年来把小川绅介与怀斯曼混为一谈,以至不能像小川绅介那样使用纪录片去抗争与战斗,而是如同怀斯曼那样出卖灵魂。所谓的"新纪录运动"只不过是一场"虚构"等等。该文批评怀斯曼作品并非客观的主要依据不是源自怀斯曼的作品,而是怀斯曼的言论,因此难以服人。说中国纪录片界把怀斯曼与小川绅介的不同风格混为一谈与事实不符,要求中国纪录片成为政治斗争的工具则是一种不切实际的想法,完全不符合中国纪录片的历史和现状。称"新纪录运动"为虚构更是无视中国纪录片在时代变迁中发展的事实。

纪录的边界:在布拉哈格和怀斯曼之间

斯坦·布拉哈格(Stan Brakhage)和弗雷德里克·怀斯曼(Frederick Wiseman)是20世纪30年代出生的两位非常耀眼的美国纪录电影人。布拉哈格毕生从事实验纪录电影的创作,强调要排斥人的主观意识和先验的知识逻辑对影像的影响,他试图消除眼睑和快门之间的距离,让观察之眼摒弃任何理性的透视法则、逻辑、概念和语言体系的左右。他在影像中力图找回这种"纯真之眼",并对这种视觉感受进行直接"记录"。

深入旷野——弗里德里克·怀斯曼摄影师约翰·戴维访谈录

如果一切正常,约翰·戴维(John Davey)本来会成为一名医生。当1966年他正在医学院上学的时候,在离他的学校差不多20英里远的威尔士村庄阿伯凡遭遇了一次矿难。戴维听说消息之后,就和一群医学院同学出发去做志愿者。出发时他们还不知道的是,矿难崩塌殃及到了一所小学,活埋了超过100个孩子。而实际上戴维他们此行的工作,就是去掘出那些尸体。这次体验震慑到了戴维,他那时还只有19岁,他现在回顾说,"我真的不适合去做一名医生"。

让自己幸运的秘密——读怀斯曼著《正能量2:幸运的方法》

一个富翁要对两个乞丐施舍,他说:"我有两种施舍的方案,你们每个人只能选一个,且不能后悔。第一个方案是今天一次性给你100万元:第二个方案是从今天开始,第一天给你1元,第二天给你2元,第三天给你4元……连续30天每天给你前一天2倍的钱。"富翁话声还没落下,那个已经乞讨了几乎一辈子的乞丐就毫不犹豫地选择了"一次性给100万元",另一个刚刚经历创业失败的乞丐说:"既然他已经选择第一个方案,我就选第二个吧"。谁会是幸运儿呢?一个月之后,那个已经乞讨了几乎一辈子的乞丐开始了不停地抱怨:

幼儿园魔术课程的开发与实践--以园本特色课程“神奇小魔术”为例

魔术是最适合孩子天性的游戏之一。孩子从刚出生睁开双眼看这个世界起,父母就已经和他们玩起了魔术。生活中经常会看到这样的场景:大人用双手蒙住自己的脸,然后在孩子面前突然打开双手,孩子马上就开心地笑了起来。这一招百试百灵,其实就是最简单的隐身术。研究发现,孩子有九种最在意的价值:新奇、意想不到、节奏快、变化多、神秘、刺激、竞争、挑战、有被肯定的机会。而所有这些,魔术都具备,其他游戏则很难占全。英国心理学家理查德·怀斯曼的研究表明:“给孩子上魔术课有助于提升他们的自信度和自律力。”

那一场“运动”过后……——借鉴西方思路,中国纪录片本体理论检省

过去的20多年间,中国纪录片创作发生了巨大的变化。如何认识、理解、评价这些变化,不同研究者从各自角度做出了不同的回答。本文提出,纪录片理论应该回归作品、回归创作过程、回归观众的接受行为,即建设一种中国纪录片本体理论。具体论述中,本文将中国1990年代新纪录片的发展与同时期西方新纪录片的发展进行了比较,讨论了借鉴西方纪录片理论的可能性、必要性,提出了当下中国学界广泛存在的对某些西方理论的误读,以及我们需要面对和清理的其它理论遗产。

政治教学要传递道德正能量

近两三年,源自量子电动力学理论的名词＂正能量＂随着英国心理学家理查德·怀斯曼的专著《正能量》而日趋流行。高中政治是一门进行马克思主义基本观点教育,集理论传授、社会认识和公民教育于一体的综合性课程,在落实立德树人的根本任务和培育践行社会主义核心价值观方面处于核心地位,在传递道德正能量方面具有独特优势。

新派纪录片《冬日》的选题和个性化叙事

如果说吴文光、张元、睢安奇从体制外开辟了中国纪录片的新纪元——新纪录运动,那么时间、段锦川、康健宁、彭辉、赵刚这些电视台内部的编导们则是在体制内运作,以各自独特的视角和语言共同汇集成中国新纪录运动的大河。

搬演再现和纪录片真实性

纪录片的真实性,是纪录片的基本问题,却常常引起专家们对纪录片初始概念的争论。什么是真实?是自纪录片诞生之日便随之而来的疑问。可以这样理解,人类对"真实性"的解读,不断改变着纪录片的面貌,对纪录片真实性的追求从未停止,这正是通常所讲的:"真实是纪录片的生命",把握纪录片的真实性,也是对拍摄纪录片的一般要求。

独立纪录片《四个春天》的纪实风格

20世纪80年代是一个开放的年代,受西方文化独立、先锋思想的影响,中国艺术家开始自成一家,开创了中国独立纪录片的先河,并在90年代走出亚洲,在国际电影节频频获奖。受到日本小川绅介、美国怀斯曼等国际大师的影响,中国的独立纪录片呈现出"旁观式"的直接电影与"介入式"的真实电影两种风格共存的局面。21世纪消费时代到来,大众文化的繁荣与科技的发展促进了独立纪录片的发展,独立纪录片的风格走向交融的兴盛时期,影片中不仅能看到直接电影的影子,也能看到真实电影的技巧。独立纪录片不仅被作为反映中国现实的文献档案,同时也作为行动者参与建构中国文化的现代性①。

编导意识在纪录片中的重要性

纪录片强调真实记录,强调"原生态"再现,并不意味着编导者的不介入,因为纪录片所记录的真实已不是生活本身的真实,而是化成影像、化成屏幕形象的真实了。如果为追求"原生态"再现而排斥编导者对生活的选择和提炼,观众看到的纪录片就无异于自娱自乐的家庭录像了。其实,真实记录不光是一个"原生态"还原的过程,还应该是一个理性思考的过程,一个题材思想价值提升的过程。

读《中国电视纪录片史论》有感

《中国电视纪录片史论》由中国传媒大学教授何苏六编著、中国传媒大学出版社2005年出版。全书阐述了自1958年中国有电视机以来,到2004年的中国电视纪录片发展情况及其在国际纪录片中的地位。《中国电视纪录片史论》让我看到了中国纪录片和电视纪录片行业的水有多深。随着阅读这本书的翻页,觉得自己是在登高望远,眼前浮现的是中国电视纪录片的完整景象,而且一览无余。这是一本语句通俗、比喻贴切、形象生动。

观众养成计划:在碎片化时代培养深度内容追随者——对话腾讯谷雨纪录片项目负责人宋晓晓

宋晓晓,腾讯新闻谷雨工作室纪录片项目负责人、谷雨影像主编、制片人,负责纪录片的出品、采购、制作、运营管理,拥有9年中国与欧洲的纪录片从业经验,专注各类优质的现实题材纪录长片与短片。2018年,谷雨支持和出品纪录片项目9个、策展主办纪录片主题展映5场、作为首个国内纪录片平台机构受邀参加IDFA提案大会发言决策人、在CCDF设立“CNEX腾讯谷雨最佳国际潜力奖”;