文徵明《跋怀素自叙帖》考论

现藏台北故宫博物院的《自叙帖》为怀素真迹无疑,帖后所附文徵明题跋为石刻拓本。本文从文徵明这件题跋入手,对《自叙帖》在当时的版本流传以及文徵明家藏的《自叙帖》情况作一认真考论。

《廉颇蔺相如列传》的笔法之妙

如果中国历代最有成就的书法家欢聚一堂,饮酒挥毫,那将会是什么样的场景?先是“张旭三杯草圣传,脱帽露顶王公前,挥毫落纸如云烟”(杜甫《饮中八仙歌》),又听怀素“忽然绝叫三五声,满壁纵横千万字”(怀素《自叙帖》)。当二人写得兴起时,祝枝山踉踉跄跄跑来,后边还跟着气喘吁吁的店小二大喊:“还酒钱!”傅山听闻吵闹声,提棍挡在中间,喝退了店小二,顺势题诗一首。待傅山的兴致还未散去,徐渭满面愁容走来,一把夺过傅山的笔,写道:半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风。

確證懷素《自叙帖》“南昌縣印”爲明代印——兼論臺北故宫博物院《自叙帖》前後隔水裱綾斷代問題

"天下第一草書"懷素《自叙帖》的真相自宋代以來即屬難解之謎,被視爲"千年謎案"。20世紀80年代後,海内外專家學者圍繞懷素《自叙帖》的真贗,展開了一場"世紀大論辯"。一方鈐于臺北故宫博物院藏懷素名下《自叙帖》墨迹卷首的神秘殘損古印,引起學術界極大關注,此即"南昌縣印"。楊仁愷、傅申等曾誤定其爲宋代官印,長期以來在學術界幾成定案。本文鑒考並舉,依據印學史和印鑒時代風格特徵,並結合《鴨頭丸帖》《千字文》等多件古法書傳世實物證據,將此印訂正爲明代官印,並挖掘出其背後秘辛"嚴嵩父子案",確定了具體鈐印時間。

笔端的吟唱:关于“草书听觉化”的实验

中国书法艺术被喻为“无声之音”,但在当下科技的助力下亦可转换成真正的“有声之音”。声音可视化与图像声音化,不仅是基于视听通感的理论假设,而且已在当代一些视觉艺术和听觉艺术的探索中成为现实。“草书听觉化”作为基于现代“微声录音”的实验,可让人们听见书法那诉诸笔端的“吟唱”,既让人们真正感受到中国书法艺术的独特韵律,也为表现中国书画艺术的音乐创作提供了新的途径。

真伪之外:怀素《自叙帖》在明代的流转与鉴藏

台北"故宫博物院"藏怀素《自叙帖》作为传世草书名作,卷后题跋多是各朝名家所为,称得上是一件流传著录有序的佳作。引起笔者关注的是《自叙帖》在明代的收藏,本文立足于基础史料文献,试对书史品评中对《自叙帖》在明代收藏情况交代不清的问题,以及收藏家之间关系进行考证,并结合明代鉴藏家对此帖的评论,引以对当代草书发展进行反思。

确证怀素《自叙帖》“南昌县印”为明代印——兼论台北“故宫博物院”本前后隔水裱绫断代问题

"天下第一草书"怀素《自叙帖》真相被视为"千年谜案",海内外学术界就此展开"世纪大论辨"。其中台北"故宫博物院"藏《自叙帖》卷首的"南昌县印",备受关注。此印被误断为宋代官印,几成定案。本文运用笔者所创"现代科学实证鉴定法",重加订正为明代官印,并破解出背后秘辛,堪称印学史和自叙学研究取得的重要学术成果。

黄易《嵩洛访碑廿四图》之《小石山房》考

图像的使命是完成一个隐含的历史文化与信息结构,好的图像既有自身的内在精神,又重构外在的文化涵义和原象逻辑。从某种意义上说,对图像的合理阐释是图像的第二次创作或创作的延伸,将赋予图像更多的可能性。本期的四篇论文,从图像学、历史学、社会学等视角对不同时代的图像文本作了深刻解析,所论既有金石书法,也有传统中国画。《黄易〈嵩洛访碑廿四图〉之〈小石山房〉考》从图像本体出发,还原了一幅清中晚期生动的书法碑刻考古画面,再现彼时文人墨客金石交往的佳话,从侧面论证了清代碑学滥觞到成为主流的契机和原因。《文徵明〈跋怀素自叙帖〉考论》从文徵明题跋入手,对《自叙帖》在当时的版本流传以及文徵明家藏的《自叙帖》作了严谨细致的考论,对《自叙帖》版本的真伪及流传情况提出了自己的见解。《马远水图意象再探》立足多元研究视角,重新审视马远《水图》,揭示了其所承载的历史内涵和政治寓意。《倪瓒〈松林亭子图〉的图像疑点》通过作品的背景、受画人考以及画面的画法、题款书法、笔墨趣味、图示等分析,提出此画存在一系列疑点。图像时代对经典图像的解析是学者常见的研究题材,并由此揭示图像背后隐秘的知识和真相,以图证史,正本清源。本期专题,其意于此。

狂草艺术的率性与酣畅——怀素《自叙帖》

在各类书体中,草书是特点最为鲜明的一种。它的特点是书写简洁,笔画连贯,一气呵成,是为了写字快速方便而逐渐演变出来的。草书在发展过程中,曾出现过几个不同的类别,其中最具艺术性、字形最为狂放不羁(ji)的,被称为狂草.

翰墨情怀 师承有序——记徐建洪书法艺术之路

徐建洪学习和研究书法多年,逐步走入人们的视线,近年来求墨宝者日渐增多,名声鹊起。多年学书师承有序徐建洪出生于湖南省长沙县东边乡,他最早的艺术印象是小时候在老家周围几十里,观看祖父带领伯父和父亲为庙宇雕刻佛像,为有钱人家雕刻龙凤大床。父亲写得一手好字,四周邻里所办大事和重要活动总离不开他的书法作品。每当看到父亲铺纸、

深切怀念启功先生

启功先生永远离开我们了。我家和启功先生家有四世交谊,近五十余年来我一直以师礼事之,对于他的逝世,极感悲痛。痛定思痛,先生的音容笑貌和谆谆教导也时时浮现在眼前,愈感到先生学术之渊深广博,对人之坦诚热情。

台北“故宫博物院”藏《自叙帖》与流日残卷考析——兼及契兰堂刻本

台北"故宫博物院"墨迹本怀素《自叙帖》是唐代书僧怀素流传至今的狂草巨迹,是帖宋明而至于清皆有刻本行世,且与墨本逼肖,史上或疑墨本为摹本。而近世乃有墨迹残卷流于日本,观字迹则两本如出一人之手,如此则使《自叙帖》之流传变得迷离朴朔,本文拟从各卷所附跋文藏印以及正文字法差异诸方面加以考析,从中得出自家的说法。

从“予望”到“了望”的坎坷心路——说王了望

一1996年夏,在我主编《甘谷县志》期间,一位老先生给我介绍了一篇古人回忆甘谷美景的文章。文曰：乙丑正月,余八十矣。当条风初布,勾萌欲达,缅想当亭路上,此际烟抹山腰,日临茅户,河畔杨柳摇金,崖边红杏吐艳,桃与李亦争相喷蕊。似此春色,民拾甚夥,不令仓庚先叫破春云也。四民为东君卖弄出无限精神。觉朱圉山前,气色不减江春。此等好景,徒使耕夫牧竖,相亡于土膏发动间,不亦可惜乎!

古朴生拙 童趣盎然——记国画大师方召麐博士

一一九九九年六月八日,《松青岩红——钱松嵒、方召麐师生精品联展》在香港举行。此次画展,是纪念国画大师钱松喦诞辰一百周年,由无锡市人民政府、香港沪港文化交流协会共同主办的,共展出书画精品一百幅。钱松嵒在国内外具有影响力的作品,如《红岩》、《延安颂》、《常熟田》、《泰山松》、《竹海人家》、《红装素裹》、《庐山》、《古塞驼铃》、《三峡灯》、《长城起点老龙头》、《太湖》、《冈陵永固》、《塞外写生》等都展现在香港人面前,方召麐参展作品二十幅,可其山水画构图奇伟,牢笼山川,吐纳江海、空所依傍、不计较一草一木而能新人之耳目。此次画展,方召麐博士倾心倾力,她不仅担任画展组委会主任,还筹措经费,负担费用。她说:“我是无锡人。

在意不在形——李东阳的书法观

李东阳（一四四七—一五一六）,字宾之,号西涯、寿村逸叟等。祖籍茶陵,占籍北京,茶陵明属湖广长沙府,自署＂长沙李东阳＂,世称＂李长沙＂,为＂茶陵诗派＂领袖。自幼聪慧,有＂神童＂之誉。立朝五十年,入阁二十年,卒赠太师,谥文正（图一）。著有《怀麓堂集》《怀麓堂诗话》《燕对录》等。一父教恩宠一神童李东阳父亲李淳：＂茶陵人,号憩庵,精楷书。尝衍永字八法,变化三十二势,及结构八十四例,并为著论。

心伴砚池写春秋

认识孟令忠有十多年了,那是在一次山东省的书展上,他的一幅临《怀素自叙帖》占了美术馆东侧的大半面展壁,引得许多人驻足、观看、赞叹。恰逢时任省青年书协副主席的吴耀先生走过来,介绍我认识了他。之后彼此切磋共勉,成了真挚的艺友。

被产业瓶颈卡住咽喉

虽然前景看起来一片光明,但艺术衍生品的发展仍然面临不少瓶颈,开发授权不规范,文化内涵欠丰富,营销渠道单一像数张大网,束缚着前进的手脚。撇不开这些困扰,美好前景只能是井中月水中花。艺术授权不发达政协委员、著名画家刘宇一在中国美术史上地位特殊,早在1993年、1994年和1995年,他便以《良宵》、《女娲之歌》、《瑶池会仙图》三幅讴歌中华民族魂与魄的力作,连续三年在国际艺术舞台上创下了中国当代华人画家作品价位的世界纪录。

草书《沁园春》

推荐理由RECOMMENDATION REASON1.2019年9月,作品入展由中国文联、中国书协主办的"全国第十二届书法篆刻展"。2.作者以黄庭坚大草《诸上座帖》的运笔技法为基调参以怀素《自叙帖》中的笔意进行理性和感性的结合,使整幅作品理性中带随性,随性而不过于夸张。

草書“引帶”研究

書法之"引帶"主要指點畫間或字間的纖細筆道。草書"引帶"有字内與字間之别。字内引帶較早出現在先秦篆書中,經過漢隸繼承,至章草逐漸成熟;字間引帶較早出現于漢代章草之中,至今草"一筆書"的出現,則更爲自然常見了。按用筆方式,草書"引帶"主要分爲牽綰引帶、折搭引帶、掠戈引帶和使轉引帶。歷來書家對草書"引帶"頗有争論,主要體現爲魏晋草書觀念下的"引帶"之争,及其"熟後求生"草書審美觀下的"引帶"之批評。