李白与谢脁之思想情趣比较

李白与谢脁不仅在诗风上有共同的追求,而且还有相同的思想情趣。他们同爱自然山水诗,同爱金陵佳丽风光,同爱宣城青山秀水。本文试从这三个方面比较李白与谢脁的异同,从而发现李白激赏谢脁的深层次原因。

试论《故都的秋》的思想情趣

《故都的秋》是郁达夫的一篇著名写景散文。作者通过景物的描绘，抒发了“悲秋”与“赏秋”的感情。由“悲秋”而“悲情”，由“赏秋”而“激情”。这种“悲秋”与“赏秋”的双重思想矛盾，正是旧中国知识分子在苦闷与希望的徘徊中，无可奈何地生发出的“悲”、“赏”的矛盾思想的真实反映。

古琴大师查阜西先生的思想情趣与文化自信

查阜西(1895-1976),名夷平,字阜西,号镜湖。祖籍江西修水,1895年出生于湖南永顺,一直在湖南读书和长大,直到17岁才离开湖南。在近代100多年来的中国琴坛上,查阜西先生无疑是对古琴艺术的传承与发展贡献巨大、建树良多、影响深远的一位大琴家。他自幼酷爱音乐,十三岁开始学弹古琴,三十年代就组织了"今虞琴社",编辑有《今虞琴刊》。

钩沉索引 知人论世——评《张佳胤年谱》

年谱是我国传统学术中重要的研究门类之一。它以谱主为中心,系年以考事迹,全面细致地记述谱主一生行实,帮助读者了解谱主的人生境遇、思想情趣、作品著述以及社会交游。鲁迅先生曾言:“编年有利于明白时势,倘要知人论世,是非看编年的文集不可的。”(《且介亭杂文·序》)因此,要了解一个时代,既要有宏观的探讨,也必须微观研究,而年谱正是微观研究的重要组成部分之一。

蒋捷“竹山”之号来历考

关于宋末词人蒋捷“竹山”之号,论者多认为由其晚年隐居太湖中的竹山而来。遍考蒋捷诗词及相关史料,可以发现“竹山”之号与他的人生经历、思想情趣还有更为密切的关联。

文多时贤 事多近代——《虞初新志》所表现的士人心态及其文化意蕴

《虞初新志》“文多时贤”、“事多近代”,并以“奇而核”为标准,比较真实地反映当时士人的生活风貌和思想情趣。本文探讨了狷介孤高之异士的怨世、闯荡江湖之豪客的避世和厕身市井之小民的玩世心态,并从主情、尚奇、崇侠的文化意蕴上做进一步探析。

古今书名探析

中国图书具有悠久的历史,古今书籍浩如烟海。其品类之繁多,犹如大千世界之万物,不可备述;其命名之多种多样,亦犹如春天之百花,争奇斗艳,各呈色态。书名是书籍的窗口，透过这个窗口，不仅可以窥见作者的思想情趣与人生追求，还可以领略我国从古至今学术文化的丰富与灿烂。

中国古典园林匾联题刻艺术

我国传统的古典诗文中有大量的关于自然山水、花鸟鱼虫、声光形影等等场景的生动描写，我们可以利用各种造园素材使之再现出来，更可利用景点题名、匾联等文学手段来揭示园林景观的内在含义。匾联题刻艺术即是我国优秀文化传统在古典园林中的一个具体体现，结合园名、景名、匾额、楹联、刻石等文字形式，进一步深化园林意境的内涵。从园林艺术创作的角度出发，根据各类园林意境表述主题的不同要求，分门别类，总结前人在园林匾联题刻艺术方面的成就，并结合一些实例对景观主题进行阐述，以期对继承和发扬我国优秀的造园传统，繁荣和开拓我国现代园林艺术的创作思路起到一定的促进作用。

散文教学四部曲

小学语文教材中有不少文质兼美的散文,它们或借景抒情,或托物言志,或寄情于事,往往蕴含了很高的审美价值和思想情趣。《语文课程标准》明确指出语文学习的目标：＂有较为丰富的积累和良好的语感,注重情感体验,发展感受和理解的能力。＂＂能初步鉴赏文学作品,

《醒世姻缘传》非一人著考辨(续)——《醒世姻缘传》作者及成书年代考辨之一

2、创作风格和思想情趣不同 笔者通过对《姻缘》的反复研读，发现书中两大故事系列的创作风格和语言特色有着明显的差异。前二十回，故事的发展是按一条主线，一路写下去，故事情节紧凑，题外之话较少。可是二十三回之后就不同了，与故事情节无关的文字太多，给人一种东拉西扯的感觉。作者用了足足两个回目。一万两千多字还没与后来要写的狄、薛两家沾上边，直到第二十六回才端出了狄、

境由心生——浅谈语文教学中语感的培养

语感是通向更高语言文字境界的桥梁，是学生语言基础、生活体验、思想情趣和文学修养的综合体现，一旦形成将终身受用。在语文教学中，教师必须扎实努力地培养、提高学生的语感，为学生的终身学习打好坚实的基础。本文旨从语感培养的必要性入手，初探学生语感培养之策略，以期抛砖引玉。

漫话“巧”莺儿

"绿烟锁梦"网站(http//10.61.113.142/min)是大庆石油管理局局域网的专业红学网站。主页"梦在红楼"设有红楼人物、红楼诗词、红楼美食、红楼悬案、红楼醒梦、红苑折枝、红注集锦、红边漫笔、红楼撷梦、红学书窗、红楼戏剧影视等二十多个栏目。广大网友们就红学问题,或直抒己见,或相互商榷,或热烈讨论,有话则长,无话则短,一言即出,瞬间传遍千家万户,奇文共欣赏,疑义相与析。有击键之潇洒,无伏案之劳形,既无油墨芳香之刺鼻,更不必担心洛阳纸贵,却有力促进了红学活动的广泛深入开展,不失为一种现代化的评红手段。虽然有些论述难免蜻蜓点水,但皆发自肺腑,不落窠臼,特别是其中观察之仔细,见解之新颖,思维之敏捷,不能不令人叹服。从2000年1月建站以来,仅一年多时间里,就有100多篇评红文章在网易的北京社区的红楼逸梦上转发,有些文章还被悼红轩、红楼大观、梦红楼、夜看红楼等知名红学站点转载或收录。现摘编三篇网上评红文章,以窥网上评红之一斑。

王维的隐逸对其山水田园诗创作的影响

杜甫诗云:“不见高人王右丞,蓝田丘壑蔓寒藤。最传秀句寰区满,未绝风流相国能。”(《解闷十二首》其八)“高人”的一般含义,是指品行高迈、超世俗的人,通常称隐士。杜甫谓“高人王右丞”,既含此义,又不仅此义,还包含对王维“最传秀句寰区满”的卓绝诗才的赞誉;同时,王维在处理仕隐关系,进退自如上,亦非一般士人所及。王维诗歌尤以山水田园著称,而他的这类诗几乎都与他的隐逸生活和隐逸的思想情趣有割不断的联系。可以说,如果王维没有隐逸的思想情趣和隐逸生活的体验,没有由此而深入开掘的山水田园题材以及所产生的特殊审美心境和创作灵感,也就难于成就他著名山水田园诗人的声名,当然也就难于使他在这类题材的创作上达到澄澹清远、空灵静逸的境界。

建筑与环境小议

建筑与环境之间应是协调的。安排得当,建筑能因有环境的衬托而生辉,环境也会因有建筑的点缀而增色。它们之间具有互相映衬、互为烘托的作用。 其在风景区更互具观景、点景、借景等效果,能使建筑与环境之间的关系更加互为补充、互相依存。

“游戏人生”的背后

“游戏人生”的背后李长风“人家说自杀的办法有１００种，其中一种就是和作家结婚。”“朋友无非两种：可以性交的和不可性交的。”“宝康的脖子像阳具般勃起紧张……”以上语句是从当今文坛十分走红的某小说家的一篇小说中随便摘录的。此小说中还有整段整段、一个标点也...

曲高和寡又何妨

抗战时期，吾家为避战祸，将吾寄居于常熟乡间偏僻的一个村落里。吾儿时性情愚顽，畏惧塾师苛严，终日逃学，落脚在城隍庙内的草台板底下，每每下午开锣观看台上的戏文以打发时间，消减孤寂。曾多少次为舞台上的喜怒哀乐而动容，就此在童心之中撒下了种子，都成为日后思想情趣里留存的精华与糟粕。吾读书甚少，有限的人生感悟十之八九得益于戏曲故事，倒成为吾日后数十年来专事古代历史题材绘制的原始资本。

从个性的提倡到压抑的愤懑——周作人文学史观管窥

中国文化,在周作人看来,是无性的文化,缺乏情趣的文化,是于生命成长、生机勃勃上,即个性发育上欠缺的文化。他输入歌咏儿童的文学,提倡"梦想的精神",主张适当地禁欲,并指出婚姻生活中"爱是移动的",需夫妻双方不断地创造。就一个人的教育而言,他非常重视性的知识,于当时的复古颇盛的文化风气中坚持自己的个性。到了20世纪30年代,周作人开始了由个性的提倡到压抑的愤懑时期。他所面临的是中国资本主义高度发展的时代,感慨于除却忍从屈服,生活总是为家族制度、阶级制度、资本制度、知识买卖制度而牺牲。在这一时期,周作人的文学史观、文学观也逐渐地完善,指出中国历史上晋文里开始增加了小品文的色彩,初现具有个性色彩的文学。

杂文的谐谑美

一、谐谑美的因素与杂文的谐谑美 语言是用来达意的。但是某一意思的表达却可以有不同方式:可以说得直捷了当,也可以说得委婉含蓄;可以说得慷慨激昂,也可以说得开心解颐。总之,大体可以把说话的方式分为两类:即直白地说和艺术地说。而采用诙谐戏谑的语言来达意,便是一种说话艺术,谓之谐谑。谐谑的达意方式能引起人们的兴趣关注,这种说话艺术的最鲜明特点是具有解颐性因素。不过,解颐性因素引起的兴趣关注尚不等同于审美关注。谐谑而能成为美,解颐性只是起码因素而非唯一因素。以编撰《古今笑》（又名《古今谭概》）一书享誉笑坛的明代冯梦龙曾说:“如止有谐谑而已,功与罪两不居焉。”这是说,仅停留于谐谑,说不上予人有益,也说不上于人有害。可见,谐谑如仅具有开心解颐,让人忍俊不禁的效果,还谈不上有审美认识价值。谐谑美除需具有解颐性因素外,还需具备其他一些因素。 冯梦龙称谐谑为“谑浪”。他在《古今谭概·雅浪部》序文中说:“谑浪,人所时有也。过则虐,虐则不堪,是故雅之为贵。雅行不惊俗,雅言不骇耳,雅谑不伤心”。冯梦龙提出谐谑以“雅之为贵”,认为超过了这个“度”,失雅而成虐,则会使人难堪,反而达不到开心解颐的效果。这个“雅浪”的分寸感要求,是说谐谑要讲文雅性。

元代文人士大夫与墨竹画的兴盛

元代是墨竹画在中国绘画史上发展最为辉煌的时期．这与众多文人士大夫的介入密不可分。因为元朝是被蒙古族统治的．汉人在政治、经济和社会地位上都受到了极不平等的对待。文人士大夫有感于世道混乱、铨选艰难．即便入仕也多乐做外官．而在画界大多数画家都是隐居不仕的文人。竹子虚心劲节、清韵萧瑟、挺拔出尘的形象进入绘画．正成为当时文人士大夫抒发清拔孤傲思想情趣的恰当表达方式。崇尚水墨写意、以书入画的文人审美表现不仅代表了元代绘画的时代风貌．更将墨竹画推向了繁盛时期．乃至成为明清后世至今追摹的典范。