论《红楼梦》人物性格刻划方法的美学价值

《红楼梦》是中国文学史上一部最伟大而又最复杂的文学作品。《红楼梦》以人物性格塑造为构思和创作的中心 ,在艺术形式和方法上 ,也必然以性格刻划艺术为美学追求。

《水浒》的性格刻划与情节安排

人物性格刻划与故事情节安排的关系,是一个重大的艺术课题。在中国古典小说发展史中,从重“事”不重“人”,到“人”、“事”并举,是一大进步。《水浒》等名著的问世,则是标志这一巨大进步的里程碑。《水浒》中,每一个英雄被逼上梁山的过程,都是生动曲折的情节,而这情节又恰恰是性格的历史。这种性格与情节的和谐统一,即是《水浒》独步古人的贡献。本文仅就《水浒》性格与情节关系的艺术处理,说些粗浅的看法。

略论花和尚鲁智深的性格刻划——浅谈“情节是性格的历史”

豪侠刚直、见义勇为的花和尚鲁智深,是《水浒》中一个为人喜爱的艺术形象。随着故事情节的发展,他那挥舞禅杖、仗义救人的胖大身影活灵活现,跃然纸上。高尔基说:“文学的第三个要素是情节,即人物之间的联系、矛盾、同情、反感和一般的相互关系。

性格刻划的多面性——论《石头记》脂砚斋评

世界上绝对“纯”的事物是没有的,单一性格的人,性格完全相同的人也是没有的,但也有人无视这样的事实,不是在创作实践中去写主观臆造的人物,就是在理论上加以提倡,以致出现公式化、概念化的倾向,古今都有这样例证。如果我们对古代文化遗产稍加注意,就会发现二百多年前,有人在创作中就很注意性格刻划的多面性,也有人在评论中反对性格刻划的简单化,这就是曹雪芹和脂砚斋。现在要谈的是脂砚斋在对《石头记》评点中所表现出的这方面观点。

人物造型的性格刻划

人物造型的性格刻划刘永奎一、了解和熟悉对象是把握性格特征的基础我们在生活中，从一般人的表面现象可以大概判断他（她）的职业、基本性格以及当时的心态……但是，区分不同人的具体特点、性格差异，分析形成这种不同的原因是相当困难的。对于从事美术专业的同志来讲，...

曹雪芹典型观初探——《红楼梦》人物性格刻划的艺术成就

本文分析的不是曹雪芹的典型理论。曹雪芹没有留下典型理论文字。我们分析的是曹雪芹在《红楼梦》中表现出来的典型观。每一个作家,都用他创造出来的艺术形象宣示了他的世界观、文学观。对于一个小说作家来说。

试论李健吾的性格喜剧

在现代喜剧史上,李健吾是一位具有创新精神的喜剧作家。不是别人,正是融汇中外喜剧传统、技巧圆熟的李健吾,首先开辟了现代性格喜剧的源头,铺下性格刻划和心理分析的坚固基石,为建立、发展现代性格喜剧作出不可磨灭的贡献。李健吾的性格喜剧不多,但一个个宛如巧匠雕琢的浑朴天然的艺术品,自然,明净,丰盈,蕴藉,在同现代喜剧作家中呈现出独特的风格。

杨白劳的性格刻划及其它

大跃进以来,歌剧创作十分旺盛,好戏很多。民族歌剧在学习、继承与发扬我国戏曲传统,更深入更全面地民族化方面,在艺术质量方面,在更广阔地表现现实生活与历史生活方面,在创造多种多样的歌剧品种方面,都有很大进展。而歌剧音乐中主人公性格不够鲜明,特别是表现正面的英雄人物时,英雄气概不足,对英雄人物和旧生活相连系的痛苦生活表现得好。

论《红楼梦》的人物肖像刻划

小说中的人物肖像刻划,是与人物的性格刻划相需相生、互补互成的,都是为了塑造栩栩如生的完整人物形象。因为艺术“只有靠整体才有生命,才有价值。”肖像是人物性格的外化形态,性格是人物肖像的内在灵魂,它们共同耦合为完整的人物艺术形象。可是,用语言符号进行人物肖像刻划,是小说创作中较为困难、却又是不可回避的艺术。古代小说家们经过不倦地反复摸索实践,确实为我们积累了相当丰富的经验,

第二篇 银幕剧本 第四章人物性格

从一开始．银幕上的人物性格刻划就受着两个因素的影响：（1）特写镜头的发现；（2）把人作为风景中的人形来表现的健力。这是自相矛盾的：一方面是扩大化，另一方面是微型化。通过特写放大到庞然大物的规模，一张人脸在银幕上变成二十英尺高，每一条皱纹都成了罅隙，皮肤的每一个褶痕或隆起的肌肉都变成了山咏。脸上掠过的表情变化就像飞掠过麦田的云块的阴影。

《三国演义》人物性格别论

《三国演义》塑造了一大批个性鲜明的人物形象,构成了一个千古不朽的艺术典型群。诸如曹操、诸葛亮、刘备、关羽、张飞、孙权、周瑜、鲁肃等,都给人以血肉丰满、栩栩如生之感。对此,人们已经研究得很深入了,尤其是人物性格的鲜明性,更是研究得非常透彻。本文只就其中性格的丰富性、复杂性和发展性,略陈孤陋,是谓“别论”。典型的性格都应是多样化的有机组合。《三国演义》的人物性格并非抽象单一,而是很丰富的。已故学者傅继馥同志在《类型化艺术典型的光辉范本》一文中曾说:“《三国志演义》人物的主要特征,绝大多数是某一道德品质的典范的表现。例如,曹操的奸、诸葛亮的忠贞、关羽的义。

奥瑟罗的性格

一莎士比亚在十七世纪初年(1601),以现实主义的笔触成功地塑造了一个忧心忡忡、探索真理的悲剧形象哈姆雷特。三年后,又写了一出悲愤横溢的剧作《奥瑟罗》。这出悲剧通过人物之间的道德冲突,反映了社会矛盾,暴露了资本主义罪恶。莎士比亚所处的时代,是英国社会的经济、政治制度及其思想体系发生剧烈变革的时代。旧的封建堡垒开始崩溃,新的资本主义势力迅速兴起。十六世纪上半叶,

戏剧文体学的话轮转换量化分析方法

话轮转换是新兴的戏剧文体学研究方法。本文在前人基础上 ,进一步完善了话轮转换量化分析的研究框架 ,并以阿瑟·米勒的剧本《推销员之死》片断为例 ,研究了话轮转换与戏剧人物权势关系。

中国古典小说塑造人物的运作方法

中国古典小说的叙事艺术，策略上十分注重通过正面描写、侧面描写和细节描写以及意象操作的经营运作，于不同的叙事层面塑造人物形象，刻画性格特征。这是作者追求形神统一的美学目标的重要体现。

一部融文史于一炉的佳作─—评介经盛鸿著《胡宗南传》

一部融文史于一炉的佳作─—评介经盛鸿著《胡宗南传》张连红经盛鸿先生所撰《胡宗南传》一书，最近已由河南人民出版社出版。该书是一部融文学、史学于一炉的佳作。胡宗南是民国史上的一位重要人物，要深入研究民国史、民国军事史、国共关系史乃至台湾近现代史，都不能不...

突围与嬗变——20世纪80年代中国喜剧创作探魅

新世纪的剧坛产生了诸多喜剧性作品，张扬了一种新的喜剧精神，积累了较为丰富的喜剧经验。然而，这一时期的喜剧作品“因着力于搞笑，而忽略了人物性格刻划、动情的力量、悲剧性因素的融入等问题，大多作品流于表面和轻浅”。返观上世纪80年代，喜剧在历尽“文化大革命”的严冬后复苏，其凸现出来的喜剧精神呈现出新的艺术特质，至今仍有值得我们反思与借鉴之处。

尤金·奥尼尔的《悲悼》三部曲

《悲悼》三部曲(1929—1931)是奥尼尔借用希腊悲剧家埃斯库勒斯的《俄瑞斯忒亚》三联剧的情节框架来表现美国现实生活的一部悲剧。奥尼尔从现代心理学的角度对一个极其古老的神话作了完全不同的解释,创造出一部全新的心理分析剧。《悲悼》对人物心理变化、灵魂世界揭示之深刻透彻,性格刻划之凸现鲜明。

象征主义在《了不起的盖茨比》中的运用和表现特点

美国著名作家菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》,被世界文学界公认为是他的众多小说中的杰怍。在小说中,有对美国爵士时期社会生活的精彩描写,也有栩栩如生的人物性格刻划。这些,早已成为小说评论家的话题。然而,这部小说给读者留下最深的印象是,不是直接地把主题暴露给读者,而是通过象征主义说明和发展主题,使小说的思想性更加鲜明。

鲁迅小说白描的特色

鲁迅小说继承中外古典艺术的优秀传统,创造了独具特色的白描手法。关于白描的内涵,鲁迅在《作文秘诀》中总结其基本特点是:“‘自描’却并没有秘诀。如果要说有,也不过是和障眼法反一调:有真意,去粉饰,少做作,勿卖弄而已。”即作家在主观上,要真诚,客观上要真实,修辞上要真切。不加粉饰,流泻真意,这是白描的精髓。白描手法的运用,使鲁迅小说在环境描写、肖像描绘、性格刻划、语言运用诸方面皆呈现出了独自的特色,使《呐喊》和《彷徨》别具一格。(一)

论郑怀兴的创作

一 对心灵自由的追求是郑怀兴总的创作主题。他从对心灵自由的体验和享有的角度来理解生命的真谛、人的自我实现、人性和人格的表现。他笔下的人物多是些固执的精神追求者。