论怪诞风格在陶瓷艺术中的应用

20世纪以来,随着后现代主义思潮的兴起,怪诞风格因其对秩序与规则的挑战而流行于多种领域。陶瓷艺术也受到了这种风格的冲击,大量带有荒诞、怪异风格的陶瓷艺术作品涌入人们的视野。笔者通过对怪诞风格的分析,研究其在陶瓷艺术中的应用,旨在为陶瓷提供审美方向及艺术价值上的突破。

试论奥康纳的“怪诞风格”

西方评论界认为 ,美国 2 0世纪南方代表作家之一弗兰纳里·奥康纳小说刻意渲染宗教意识 ,风格怪诞。然而 ,在这些作品的主题中 ,尤其是她最有成就的短篇小说 ,社会意识强于宗教意识 ,表现了作者对宗教气息浓郁的南方生活的深切关注。宗教气息浓烈是美国南方特征所致 ,独特的南方文化使然。奥康纳作品透出独特典型的南方特色 ,决无风格怪诞之嫌 ,恰恰相反 ,正是这些特色使奥康纳成为南方代表作家之一。

怪诞风格在MMORPG游戏角色设计中的表现

近年来,怪诞风格的角色设计较多地出现在西方数字媒体设计中,特别是3D数字动画、电影中出现了大量荒诞怪异的角色形象。相比之下,中国的数字角色开发风格还是以追求传统意义上的视觉美为主,对"美"和"丑"的审美标准有着明显的界定。本文通过对"怪诞"的相关理论性调查和对国内外数字角色设计中怪诞风格的分析归纳,深入探讨了怪诞风格运用在中国MMORPG角色设计上的必要性。

论迪伦马特剧作《老妇还乡》的怪诞风格

迪伦马特是很擅于运用怪诞手法进行创作的剧作家,《老妇还乡》这部作品较好地体现了迪伦马特剧作的特点,他的剧本写出了现代人生存环境的荒诞,人与人之间的隔膜,以及人在这种生存状态下所面临的选择。本文通过对这部作品的解读,来剖析迪伦马特作品的怪诞风格的喜剧美学范式。

《西游记》与《格列佛游记》怪诞风格之比较

《西游记》和《格列佛游记》是产生于两个不同国度、时代作家的创作。两部小说都采用了游记的体裁，都具有夸张与幻想的色彩。但，《西游记》具有浓郁的浪漫主义色彩，《格列佛游记》则有较多的现实主义成份。比较而言，吴承恩的创作，主要是大大地发挥了艺术想象，酣畅地采用幻想手法，不为故事的题材所限，打破人类与自然界的界限与秩序，组成了一个离奇的艺术世界。斯威特创作手法与吴承恩相同，却又注重对当时社会的丑恶观察，用荒诞的故事把它或明或暗地揭示出来。因此，他的作品怪异却不荒诞，离奇却又现实。

论《金罐》怪诞风格背后的创伤叙事

德国十九世纪早期作家E. T. A.霍夫曼与同期其他作家相比,有着一贯的怪诞风格,这在小说《金罐》中有着鲜明的体现。该文本采用复调式叙事手法,既将现实与幻境进行了充满想象力的融合,也展示了安泽慕斯在选择成长之路时的多种可能。但怪诞并不仅仅是一种创作风格,霍夫曼通过它隐喻着自我乃至艺术家群体在现实中所承受的创伤体验,并由此展示出对创伤体验的不同叙事策略:先是对不幸过往的象征性回避,再是对它们的象征性超越。这种递进式叙事策略的使用,无疑深化了文本的叙事层次,也丰富了文本的内在含义。

《起疑心的马卡尔》的怪诞风格

普拉东诺夫是一位以怪诞风格著称的苏联作家。怪诞既是作家组织作品所有艺术元素的重要原则,也是他感知周围世界的独特棱镜。短篇小说《起疑心的马卡尔》创作于作家的艺术成熟期,是其怪诞风格的典型作品。小说的主题内涵、叙事技巧、形象构造与语言表述紧密相连,形成一个统一的风格表达整体。本文采用结构—功能分析的研究方法,从主题、形象和语言三方面分析作品怪诞风格的构成与表征,解读这些风格要素在讽刺苏联官僚体制的弊病、揭示人民心灵的痛苦方面的作用。

从“回避”到“超越”：论《金罐》的怪诞风格

德国19世纪早期作家E.T.A.霍夫曼与同期其他作家相比,有着一贯的怪诞风格,这在小说《金罐》中有着鲜明的体现。通过采用复调式叙事手法,在将现实与幻境进行充满想象力的融合的同时,也展示了安泽慕斯在选择成长之路时的多种可能。但怪诞并不仅仅是一种创作风格,霍夫曼通过它隐喻着自我乃至艺术家群体在现实中所承受的创伤体验,并由此展示出对创伤体验的不同叙事策略:先是对不幸过往的象征性回避,再是对它们的象征性超越。这种递进式叙事策略的使用,无疑深化了文本的叙事层次,也丰富了文本的内在含义。

试析《老妇还乡》的怪诞风格

试析《老妇还乡》的怪诞风格谢芳一迪伦马特几乎所有的剧作在整体上都呈现出一种悲喜交融的怪诞风格，这一特征在《老妇还乡》一剧中表现得尤为鲜明。《老妇还乡》一剧的副标题是“一出悲喜剧”。按照迪伦马特的戏剧理论，这里的“悲喜剧”意指采用喜剧的形式表现悲剧性...

戏剧艺术中的“怪诞”风格与手法——论斯坦尼斯拉夫斯基、梅耶荷德的分歧并与中国戏曲比较

一、斯坦尼斯拉夫斯基、梅耶荷德对怪诞风格手法的不同看法在怎样理解与运用怪诞风格与手法的问题上,斯坦尼斯拉夫斯基与梅耶荷德存在着深刻的分歧。

怪诞风格图形在平面公益广告中的应用

本文以怪诞风格图形的特点与艺术表现形式为切入点,分析怪诞风格图形如何在平面公益广告中应用,希望能够为广大设计者提供借鉴。使公益广告的主题表达更深刻。

论美国戏剧家迈克尔·麦克卢尔怪诞风格的成因

梅勒认为迈克尔·麦克卢尔的戏剧既是在解剖自己,也是在向公众诉说。迈克尔·麦克卢尔横跨两个创作领域,运用两种艺术形式进行后现代式的怪诞剧的探讨,他用独特的艺术处理方法、幽默的语言、滑稽的表演和创新性的剧本内容对上世纪60年代的美国社会进行折射式的表现,形成了自己怪诞而多元的创作风格。究其原因,是因为迈克尔·麦克卢尔要兼顾诗歌与戏剧两种样式,同时还因为他一生都浸润于后现代的氛围之中,始终处于一种艺术上的突围状态,形式上的突破、主题上的越界、语言上的超脱都是迈克尔·麦克卢尔戏剧里想要表现的元素。

怪诞艺术风格服饰设计研究——以MOSCHINO为例

脑洞大开的MOSCHINO可以把任何东西玩的妙趣横生,同样还能大受欢迎,每次新发售都能变成“网红”,这背后得益于其异于平常拥有设计怪趣味的怪诞设计。MOSCHINO在怪诞元素深透发掘的基础上,形成独特的品牌特性,为怪诞艺术风格服饰的塑造提供了成功的范例。

浅析迪伦马特悲喜剧《老妇还乡》的怪诞艺术风格

《老妇还乡》是迪伦马特最著名的悲喜剧代表作之一，也是最能体现迪伦马特怪诞艺术风格的作品。本文从语言的怪诞、人物形象的怪诞以及情节的怪诞三个角度对该戏剧进行分析，并得出结论：怪诞风格的使用造就了《老妇还乡》绝妙的讽刺、荒唐的悲喜剧效果，也促使其成为了一部不朽的经典剧作。

怪诞·荒诞·机智——过士行剧作资源分析

北京剧作家过士行剧作的独特风格来自于怪诞色彩、荒诞取向和机智手法。通过对其剧作这三种资源的分析 ,我们看到 :怪诞是过士行剧作的艺术手段 ,他有意无意承继了皮兰德娄怪诞剧的戏剧理念 ;荒诞是其对生活中无处不在的悖论的感受与体认 ,这仅仅使他在悖论的两端游移 ,并没有产生荒诞派戏剧的绝望 ;机智是过士行为表达意义而采取的喜剧手法 ,是其对自己剧作进行“润滑”以留住观众的手段。

中国文艺中的怪诞

在西方,怪诞最早是用来描绘十五世纪一种艺术装饰的;在浪漫主义和先锋派艺术中,怪诞得到较为全面的发展;作为审美的怪诞是指一种异化的世界。根据此理论,文章认为中国艺术中的怪诞可分为三个时期:先秦为滥觞期,表现为神话时代的怪诞,它构成中国艺术中怪诞的“集体表象”领域;秦汉至隋为发展期,原始巫术礼仪渐脱去信仰的功能,怪诞向一种艺术风格转化;唐宋迄清为怪诞的衰退期,同时完成了向新怪诞风格的转化,怪诞和一种崇尚个体创造性结合,形成一种新的审美风尚。

福克纳作品中的“怪诞”

美国地方色彩十分鲜明的文学流派———南方文学在艺术上呈现出一个鲜明的特征———怪诞。南方代表作家福克纳广泛使用"哥特小说"技巧,抒写恐怖离奇的故事,描绘阴森的背景,渲染怪诞氛围,刻画身体畸形、精神变态的人物,勾勒出一个"哥特世界"(GothicWorld)。这种哥特式的怪诞广泛运用于福克纳的创作中,但是,我们应该看到矗立在怪诞现象背后的是南方人特殊的文化背景和文化心理。

莎士比亚戏剧的怪诞表现

本文从人物、情节、背景、语言风格诸方面分析了莎士比亚戏剧的怪诞表现形态．并在此基础上．探讨了莎剧怪诞表现的深层意蕴．认为它一方面反映了莎士比亚世界观的矛盾和困惑．另一方面也显示出其人性的自觉和人的意识觉醒。莎剧怪诞手法．在表现异化人生．展示人的生存价值和矛盾．提供观察生活新视角．强化读者的人生体验和理性思考诸方面均具有独特的审美价值和功效．

福克纳小说创作初探

伟大的美国小说家福克纳的创作,具有深广的思想内涵和独特的艺术成就.其作品是对二百年来美国南方社会的形象写照,它揭露了战争的残酷和资本主义的罪恶,表现了抨击种族偏见、歌颂普通人优秀品质、呼唤人类和睦相处的创作倾向,闪耀着人道主义思想的光辉.他的小说形象独特、风格怪诞、乡土气息浓厚,是世界文学史上一朵艳丽无比的奇葩.