京剧“旦”角水袖功在悲剧与喜剧运用当中的比较研究

京剧“旦”角的水袖功,在漫长的历史长河中,经历了数千年的演变,从最初的纯舞蹈再到后来的“以歌舞演故事”。明代是戏曲发展的巅峰,在戏曲文学中,前辈艺术家们又将戏曲文本分为悲剧和喜剧。水袖功在悲剧和喜剧中都有使用。基于此,本文从京剧悲剧《打神告庙》和喜剧京剧《锁麟囊》入手,探讨悲喜剧中水袖功的差异,以期为相关研究提供借鉴。

中文系讲师朱克玲所著《悲剧与喜剧》出版

我校中文系讲师朱克玲所著的《悲剧与喜剧》一书，已由文化艺术出版社出版。全书共分“悲剧”、“喜剧”和“悲剧与喜剧的交融”三部分。作者在撰写本书时注意了思想性、学术性、知识性的有机结合，从理论的高度，评述了前人有关悲剧和喜剧的各种观点，并通过对中外古今许多名著的评析，

从《罗密欧与朱丽叶》到《蝙蝠》——上海歌剧院的悲剧与喜剧

两年一度的“上海艺术节”为歌剧艺术提供了展示其魅力的舞台,但拿什么样的作品才能体现上海歌剧现有的总体水平,这需要进行审慎的选择。同时,对于歌剧舞剧院的领导班子来说,在选择剧目的过程中,还必须解决多年来歌剧事业一直面临的最棘手的投入巨大的问题。在最初的筹备阶段中,剧院得到了爱好歌剧的企业家的大力支持。经过一个时期的反复酝酿与再三斟酌,终于选定上演由法国著名作曲家古诺作曲的莎士比亚著名悲剧《罗密欧与朱丽叶》。

喜剧与悲剧的交融与转换

一般来说,喜剧与悲剧虽同属于美学范畴,但历来都把它们分别对待,分门别类自成一体,很少有相提并论,纳入同一话题中去论证与评说,好似两者各走各的路,有它们自己的一套规律。这个问题自古以来似乎早已约定成俗,很少有相互沟通,交融吻合的余地。特别在古希腊时期,亚里斯多德给悲剧与喜剧划定了严密的界线以后,两者的分野已成定律,

喜剧中的悲剧色彩

不知从什么时候起，一些有作为、有理想的文学艺术家，对单纯的悲剧和单纯的喜剧开始不满足了，探索起悲剧里的喜剧因素，喜剧中的悲剧色彩，为自己开拓了一个无限生动的创作领域和驰骋才能的广阔天地。艺术家们在短短的时间里，相继打开了新的审美空间，体现了人类社会的...

变换主体视角看悲剧和悲剧人物——对马恩悲剧理论的新认识

马恩有关悲剧的理论是理论界一直存在争议的问题:落后阶级、反面人物能否作为悲剧人物来写;如果可以,他们身上有没有喜剧因素;恩格斯关于悲剧的论断是不是对所有悲剧本质的概括。认为运用变换主体视角的方法进行具体分析,这些问题就会迎刃而解,因为把人物归入不同的主体,其面对的客体会发生变化,潜藏在同一人物身上的悲剧性、喜剧性就会得到不同的突显。

论喜剧人生观

喜剧欣赏的极致境界,或曰喜剧心理学的最终目的,是喜剧人生观的型铸.真正能领略喜剧艺术三昧的,真正能体味生活中的喜剧情趣的,唯有那些在心胸中装填着喜剧人生观的人.可以说,任何人都有笑的生理—心理本能,都可以被那些调侃打闹的把戏所逗乐,但只有真正进入了喜剧人生观的境界,才有机缘进入喜剧审美的圣洁殿堂.

两个对峙而互补的艺术形象——郭沫若《凤凰涅槃》与鲁迅《阿Q正传》形象比较分析

中国现代文学人物画廊中有两个表面对立却相互补充的艺术形象,在五四时代的中国社会产生了极大反响。从一个时代文学的联系性与整体性来说,这样就形成了两个对峙而互补的艺术形象,合起来审视,恰好构成相反相成的艺术统一体,同时反映着社会生活中人性的两面,从而加深我们对人由表及里的更深认识。

《洛丽塔》,你为谁存在?——论《洛丽塔》的审美价值

《洛丽塔》是二十世纪俄裔美国作家纳博科夫最有名又最受争议的一部小说。该小说有着诗一样的语言,也有着被世人认为极"不道德"的内容,因此被褒贬不一,甚至屡屡遭禁。然而,真正伟大的作品,无论它经历了什么,一定有其独特的审美价值。纳博科夫在《洛丽塔》中以其优美如诗的语言构造了一个迷幻如梦的成人童话,让每个走进童话的人都会收获不同的审美体验,如优美与悲情的融合、悲剧与喜剧的叠加、崇高与滑稽互现等等。

施济美爱情小说论

施济美擅长用细腻哀婉的笔触描写女性的爱情悲剧,她以女性作家独有的细腻和真挚描绘女性的情感世界,表现了她对女性爱情悲剧的独特思考。她的作品在华彩乐章的形式下,包裹着淡淡的忧郁气质,在浓厚的抒情话语中散发出深挚的情感,表现出与其他海派作家不同的风格。

试论悲剧性与喜剧性

作为审美类型的悲剧性与喜剧性,渗透到文学艺术的各个门类和领域,除戏剧艺术外,还表现在美术、音乐、电影、诗歌、小说等多种文艺样式和体裁之中。悲剧美是一种崇高之美,悲剧感能震撼人的心灵,使人的精神境界得到升华,坚定对真善美的不懈追求。喜剧的美学特征是"寓庄于谐",以诙谐可笑的艺术形式来体现深刻的社会内容。

舞台的倾覆──论“荒诞派”戏剧

舞台的倾覆──论“荒诞派”戏剧曾艳兵从古希腊一直到２０世纪初期在西方戏剧舞台上不知演过多少让世代观众魂牵梦绕、莫能忘怀的悲欢离合的故事，舞台上也曾出现过灿若群星的戏剧天才，但是。舞台上虽然世事更迭、英雄辈出、翻江倒海、热闹非凡，舞台自身却一直稳固安然...

论路遥小说中的乡村“政治家”

路遥笔下的农村基层干部，在人生舞台中扮演着英雄角色，在政治风浪中套上了左倾思想的枷锁，成为左倾路线的牺牲品。其次，路遥刻画了他们思想性格的多重性、复杂性与深遣性人根本上说，他们还没有挣脱农民的文化心理与价值观念。第三，路遥比较深刻地表现出了他们在伟大的历史潮流面前所产生的抵制情绪和最后被时代所抛弃的孤独、痛苦与失落，以及经过历史风暴冲刷后，从文化心理和思想观念上发生的坦变。第四，他们身上既有喜剧，也有悲剧，是悲剧与喜剧的交织与融合。

论文学里的“半”字体

文学里的“半”字体，是指两种相互吸引、相互排斥的毗邻或对立文体，在它们交接和融合的中段，出现的一种具有双方面因素且大致平衡的“中间”状态，一种“亦此亦彼”的文学体裁。向来的文体分类，只讲区分，不讲联系，以避免体我的混淆和维护体裁的纯洁，事实上，在横向的“原种”文体之间并没有壁垒，在纵向的“新旧”文体嬗变之间也没有鸿沟，它们总是相互沟通和渗透，于是千可避免地出现一种“半”字体，这是客观的存在，常见的文学现象。

开心果

文学新论老师:请你解释悲剧与喜剧有什么区别。学生:当没有人买票看喜剧的时候,喜剧就是一场悲剧。 (陆百丰/浙江)

郭沫若与闻一多:运行在不同轨道上的浪漫主义

郭沫若与闻一多所走过的道路,不期然地有些相似,他们都是著名的爱国主义“诗人”,卓有建树的“学者”,为民主和民族解放而奋战的“斗士”。这“三重身份”集合在他们身上,因时期的不同或隐或现。作为中国新文学史上的杰出诗人,他们都有开拓之功。他们把新诗从初创阶段提高到一个崭新的水平,为现代新诗艺术开拓了广阔的天地;他们以不凡的才力,筑起了五四诗坛上的两座浪漫主义奇峰。

论柳舜诗的忧患意识

忧患意识是人类本体性的哲学意识,也是诗人特别是一个优秀诗人的必备条件与最大长处.为什么诺贝尔文学奖获得者中有将近一半是诗人?一条主要原因就在于此.如:米沃什“以不妥协的洞察力描述了人类在激烈冲突世界中的赤裸状态”;夸西莫多表现了“现代人生的悲剧”;聂鲁达“以自然力般的作用复苏了拉丁美洲大陆的命运和梦想”;萨克斯“表述了以色列人的命运”;拉格克维斯特“努力解答人类面临的永恒问题”;蒙塔莱在“诠释人类的价值”……柳舜的诗虽然还没有达到这些大师们的水准,但就其忧患意思来说是相同的.柳舜原名孙泽宇,1936年出生于中国福建厦门,1948年迁居新加坡,曾任银行文书、报社记者、编辑、商行经理等.他写诗很早,结集却迟,《忧思曲》(仙人掌出版社1994年8月初版)是他继短篇小说集《MD是这样选出来的》之后出版的一本诗歌结集.在《忧思曲》一诗中,他这样写道:

一笑十年少

妈妈:你有三只桔子,我再给你二只,一共有几只? 女儿:不知道。 妈妈:你在幼儿园不是学算术了吗? 女儿:幼儿园里算术都是用苹果算的。(顾玉书供稿) 文学新论 老师:“请你解释悲剧与喜剧有什么区别?” 学生:“当没有人买票看喜剧的时候,喜剧就是一场悲剧。” 个子