文本叙事的有益探索 中法合作舞台剧《悲惨世界》观后

小说,特别是长篇小说成功改编为舞台演出是很不容易的。情节的取舍、人物的删减、各种叙事内容及方法的处理都是改编者必须精心思考并慎重对待的课题,非常考验编剧/导演的艺术功力。最近上演的让·贝洛里尼导演。

相遇、融合、共生——评央华版《悲惨世界》

享誉欧洲的法国导演让·贝洛里尼的《悲惨世界》,让我们经受了一种别样的剧场体验,而最有启示意义的也是其中创新的戏剧理念。当代对于戏剧本质的认知与探索已经推进到这一步,戏剧用什么打动观众?不靠传统的故事,不靠扮演式的外在表演,而是在剧场的公共空间中演绎从相遇、融合到共生的过程。

多元比较,解密祥子的悲惨世界——《骆驼祥子》整本书阅读策略

老舍先生笔下的“祥子”——那个拉车奔跑的农村小伙子——永远活在读者心中。学生初读此书就被题目深深吸引了:“骆驼”和“祥子”是什么关系?小说讲了名叫“祥子”的骆驼的故事吗?但读过之后,很多学生只记住了情节,只是唏嘘祥子的悲惨命运,却无法深入理解造成祥子悲剧的种种原因。下面笔者将从三个方面陈述解读祥子悲惨命运的阅读思路。

把戏剧观念解放出来 舞台剧《悲惨世界》研讨会纪要

3月3日,由上海戏剧学院中国话剧研究中心、上海艺术研究中心、上海市剧本创作中心和央华戏剧《悲惨世界》剧组联合举办的《悲惨世界》研讨会在上海戏剧学院召开,来自上海、南京、浙江等地30余位学者、评论家多维度深度探讨了这部中法合作的戏剧作品,本刊特别挑选了几位学者的精彩发言与读者分享。

音乐剧《悲惨世界》字幕翻译中的策略与实践

音乐剧作为一种综合了音乐、歌唱、舞蹈和剧本的表演艺术形式,是通过音乐和舞蹈来表达角色的情感和剧情的发展,深受观众的喜爱。本文总结了一些实践策略,如保留原曲的核心情感、选择恰当的词汇和短语、适应目标语言的语言习惯等,以帮助翻译者克服挑战,实现字幕翻译的有效传达。

苦难与救赎——《悲惨世界》冉阿让的救赎之路

冉阿让的人生经历展现一个被社会边缘化的罪犯,通过内心的道德觉醒和一系列自我牺牲,最终成为正义和仁慈的化身,展示了人性中善与恶的复杂性以及道德觉醒的可能性。《悲惨世界》中冉阿让的形象不仅是雨果对苦难与救赎主题的深刻挖掘,也是对19世纪社会不公和人性复杂性的深刻评论。通过冉阿让的故事,雨果展示了人即使在最艰难的环境中,也能通过爱和牺牲找到救赎之路。

创作一部戏就像发出一声呐喊 舞台剧《悲惨世界》主创谈

3月1日至3日,央华版《悲惨世界》登陆上海大剧院,这是中法两国艺术家共同创作、制作的作品,王可然担任艺术总监、监制,刘烨担任监制、主演,法国国家人民剧院院长让·贝洛里尼担任导演、编剧。这部作品演出后反响热烈,让我们听听来自主创的想法.

似音乐的戏剧——评央华版《悲惨世界》

央华戏剧近年来致力于国际交流合作的精品演出制作,如:《庞式骗局》《雷雨》《雷雨·后》以及近日登场的《悲惨世界》。这部雨果留给后世的代表作品,已成为法国文学的高度象征,小说中的人道主义精神、扬善抗恶的英雄姿态,将在中法两国的剧场中轮番上演,共同表达了两国艺术家们对世界的责任与关怀。

彼得·纽马克交际翻译和语义翻译在音乐剧字幕翻译中的应用——以音乐电影《悲惨世界》为例

音乐能代替现代语言,呈现饱满的情绪,给予观众美的感知和无尽力量。音乐剧是一种现代的舞台综合艺术形式,将叙事为主的戏剧表演与优美通俗的人声歌唱和多样化的舞蹈形体动作相结合。当音乐剧和电影相遇,音乐电影应运而生。音乐电影的字幕翻译不同于其他翻译,译者需遵照字幕翻译、戏剧翻译和歌词翻译的原则。由于电影在文化交流中的作用日益凸显,字幕属于感染型文本,于是该文在纽马克“交际翻译”和“语义翻译”理论指导下,根据上述音乐剧字幕翻译的特点,以音乐电影《悲惨世界》为例,探究音乐剧字幕翻译的技巧和策略,得出以下研究结论:翻译音乐剧字幕需着重考虑交际翻译,并结合音乐剧的音乐性和文学色彩,使译文符合字幕的时空限制。

趣话蜜蜂之“逍遥悲惨的雄蜂”

有人把我们的名称和我的父兄们相混淆,以为“工蜂”就是“公的蜂”,其实我们的命名与性别没有关系。人们为了把我们和父兄们的名字区别开来,就管他们叫“雄蜂”,雄蜂在我们这个群体是一个神奇的存在,它们的一生逍遥而又悲惨。

悲惨命运

幸福的人都是相似的,不幸的人各有各的不幸。我生活在一个四世同堂的家庭,曾祖父爱我,祖父爱我,爸爸也算爱我,独独没有来自女性的爱。自我懂事以来,就悄悄问过祖父有关秘密,开始他老人家不肯说,实在拗不过,才透露一点。祖父每次说完,总是眼睛红红,双手痉挛,全身不住颤抖,眼泪大颗大颗砸在地上,啪嗒啪嗒响。我也跟着掉泪。

语义翻译在音乐剧字幕翻译中的应用——以音乐剧《悲惨世界》为例

音乐剧《悲惨世界》深刻描绘了19世纪法国社会的沧桑巨变,而其中的语言之美更因语义翻译的精湛运用而显现。本文将聚焦于《悲惨世界》音乐剧字幕翻译,探讨语义翻译如何在保留原汁原味的同时,妙手转化歌词、情感和文学元素,为观众呈现一场跨越语言障碍的音乐之旅。在这个独特的艺术领域,语义翻译不仅是语言的转译,更是文化的传承,让观众跨足时空感知音乐的深层意蕴。

“我是谁?”——音乐剧《悲惨世界》舞台版与电影版的演绎对比(下)

(接上期)5.马吕斯就像冉阿让和芳汀的银幕形象一样,人们很容易认为电影版《悲惨世界》中的马吕斯也无法匹敌。艾迪·瑞德梅恩(Eddie Redmayne)完美的表演,将浪漫与柔情,再加上力量、激情与尊严融为一体;更不用说其丰富、帅气的噪音,估计让无数“大悲”迷爱上了这个曾经被他们视为无聊的、脸谱化的情人小生。

从城市空间书写视角赏味文学经典《悲惨世界》

城市与乡村,始终是文学所积极探索的创作题材。自古希腊城邦建立后,城市便逐渐成为欧洲文学所关注的空间。伴随着 18~19 世纪第一次、第二次工业革命相继发生,城市在欧洲乃至美洲得到发展壮大。雨果作为 19 世纪法国的浪漫主义文学代表作家和领袖,正是在这个时期的历史空间中成长考察,其创作却并非纯粹的浪漫主义,“城市”也自然成为雨果在作品中披露现实所需要的题材,正如《悲惨世界》,作为自我观念输出与宣讲的平台,同托尔斯泰的风格相近,一般说来都富有澎湃的激情,存在大篇幅的分析解说。

雨果《悲惨世界》中的人道主义思想解读

《悲惨世界》以生动且耐人寻味的笔风描述了冉阿让曲折传奇的人生,这部经典伟大的著作栩栩如生地展现了当时法国社会生活的真实黑暗面,同时呼吁大家以人道主义思想观念来改造社会。所谓人道主义思想,就是提倡要关怀人、爱护人、尊重人,做到以人为本、建立以人为中心的世界观,同时建立“平等”与“博爱”等观念,传播正能量,从而感化他人,感化社会。小说通过冉阿让的曲折人生,展现了人性自私冷漠、冷酷无情的黑暗一面,同时,又将这一面与冉阿让不卑不亢地与社会抗争的仁善一面形成鲜明的对比,从而通过作品宣扬了人道主义思想与真善美的精神。对《悲惨世界》人道主义思想进行剖析和阐释,是理解雨果人道主义思想的前提和基础,一方面可以深化了解经典著作,另一方面,对当今社会的道德教育建设起着一定的启迪作用。

“我是谁?”——音乐剧《悲惨世界》舞台版与电影版的演绎对比(上)

作为音乐剧《悲惨世界》(Les Misérables)的老粉丝,我有时候很难相信,它居然已经拍成了电影。足足期待了27年,这一蔚为壮观的音乐剧影片,终于上映了。影片上映后,反过来对该剧的舞台演出,无论是在外观、细节和氛围上,都带来了明显的影响。不过,这也很自然。电影版的演员们一定会观摩和研究舞台版的演出,以及10周年和25周年的庆典音乐会的演出;而演员阵容如此强大的电影的上映,必然也会对舞台版的演出带来不可忽略的影响。

好莱坞山脚下的“悲惨世界”

在美国历史学家保罗·福赛尔眼里,美国社会中有个“看不见的底层”,无家可归者正是这一人群的代表。他们在大城市随处可见,社会却听不到他们的声音。美国政府数据显示,全关有统计的无家可归者约60万人,但考虑到这些人居无定所的特点,真正的数字更庞大。不断攀升的无家可归人口,已构成严重的社会危机。

经典音乐剧《悲惨世界》引进中国上海始末( 上)

初识音乐剧1988年12月3日,我在美国第一次欣赏到了音乐剧《悲惨世界》。此前,我可以说压根就不知道什么是音乐剧?在上海音乐学院求学期间,曾系统地上了两年《西洋音乐史》课程,知道了歌剧、交响乐、芭蕾等所谓高雅艺术的历史及众多代表性作品。毕业后在上海交响乐团任总经理期间,有机会以“国际访问者”身份赴美国考察学习关于乐团、剧院的管理形式和方法,当然少不了拜访纽约爱乐乐团、费城乐团、大都会歌剧院、卡内基音乐厅、旧金山芭蕾舞团等重要的艺术机构并观看(听)了很多场歌剧、音乐会的演出,完全没有想过要去看一场自己不了解的音乐剧的表演。在纽约,一天有同学忽然对我说:“钱总,到了这里不在百老汇看场音乐剧等于没有到过纽约!”问题讲得如此“严重”!为了不枉来一次美国就随之问道“什么音乐剧?有哪些剧目可看?”于是,老同学为我查了目录,从中我即选了自己认为应该熟悉内容的《悲惨世界》。不料几天后同学报告说“对不起,纽约演出《悲惨世界》的票子一年前便预定完了!看起来你这次在这里是看不到了!”……

论电影《悲惨世界》中“底层人物”的再造——以德纳第一家为例

由雨果的《悲惨世界》改编成的影视作品不计其数,最早可追溯到1897年,随着社会的进步和电影产业的发展,音乐剧电影《悲惨世界》于2012年12月在全球热映。然而在搬上银幕后,这部影片却遭遇了两种截然不同的回应,一方面观众、原著读者都对它有诸多的批判之声,而另一方面它却获得了全球性票房的成功。值得一提的是,受到批判的是这部音乐剧电影对人物的改编。

《德伯家的苔丝》中的苔丝悲惨命运的根源

苔丝是哈代在悲剧人物塑造方面的顶峰。导致主人公苔丝悲惨命运的原因是多方面的 ,如家庭、社会、宗教、不公平的法律、传统的伦理道德及自身的弱点等。从分析 19世纪的英国社会入手能更深地挖掘造成苔丝悲惨命运的根源。