中国古典舞的古诗词情境之美研究

在中国传统文化发展中,诗词和乐舞一直都是相伴相生的,诗词为乐舞提供了丰富的表现素材,而乐舞则又推广了诗词的传播,两者珠联璧合,相得益彰。作为中国古典舞来说,在其与古诗词的互动中,最重要的莫过于对古诗词情境之美的展示,将古诗词以视觉化形式呈现出来,也为自身注入了更加丰富的审美内涵。鉴于此,本文就古典舞中古诗词情境之美的具体表现进行了系统研究,以期获得更加深刻的认识。

意象与意境:鉴赏诗歌的情境之美

【专题解释】以本单元中四首外国诗歌《迷娘(之一)》《树和天空》《致大海》《自己之歌(节选)》为例,比较各自选用的意象,联系相应的地域情境,提炼不同的文本意境。在掌握诗歌比较分析的基础上,增进对文化多样性的理解。

追求情境之美 感悟探究之乐——让初中数学课堂教学精彩绽放

初中数学是一门基础学科,也是一门工具学科。教师要不断营造良好的教学情境,增强初中生积极参与数学课堂活动的意识,提高学生学习数学的积极性,点燃学生的探究激情,发挥学生的自主学习合作探究的作用,让课堂教学彰显数学魅力。

景舟新桥,江南水秀——浅谈“上新桥”紫砂壶的“情境”之美

"上新桥"是顾景舟大师创作的代表性紫砂壶款式,此壶集中体现了宁静、恬淡的江南水乡氛围,"情"与"境"完美交融,立体精致的造型设计使人们犹如置身于江南的小桥流水之中,形美意更美,体现了景舟大师的艺术造诣与文人情怀。

营造美术课堂教学之美 提高美术教学质量

初中美术新课程标准明确指出"美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而应当通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣"。美术课堂教学本身是审美教学,而审美教学就更需要讲究教学的艺术性,在美术课堂教学中,深入钻研,精心设计生动有趣的教学的各要素:"巧设情境之美"、"追求语言之美"、"展现创造之美","运用演示之美",在探索教学新模式、寻找教学新方法的基础上,从课堂教学的艺术性方面作思考、下功夫,在艺术化的教学中达到最美,实现优化课堂教学,提高教学质量之目的,以体现艺术的美、教学的美。

让学生尽享初中英语之美

英语语言蕴含着各种美,笔者从英语教学内容之美、教学情境之美、西方文化之美,引导学生去感受和理解英语的语言美、艺术美和文化美,进而创造美,获得美的体验。"美",是古往今来人们永恒的追求,也是学校教育追求的崇高目标。在英语教学中,笔者尝试多种教学方法来引导学生感受英语学习中的各种美的因素,从而获得美的体验与享受。

农村高中美育渗透路径探析

美的教育是教育教学的重要方式和手段,在日常教育教学中,教师要善于引导学生感受美、鉴赏美、创造美,用美育来丰富课堂教学。文章指出,教师应通过改进美育教学,充分挖掘学科潜在的美育因素,采取多种教学形式和方法,渗透美育内涵,营造美育教学氛围,提升学生的审美情趣和素养。

浅析休止符在歌曲写作中的运用

休止符在声乐作品的重要性是不言而喻的。它不仅仅是用于音乐的乐谱上标记音乐暂时停顿或静止和停顿时间长短的记号,更是一种"无声的音乐"。本文就休止符在歌曲写作中的运用,进行简要的探讨。一、对语气进行辅助,营造情境之美语气是在一定的具体思想感情支配下具体语句的声音形式。各个语句的本质不同,语言环境不同,每一个语句必然呈现出"这一句的具体感情色彩和分量,并表现为千差万别的声音形式。"在不同的语种中,一般有陈述句、祈使句、疑问句、感叹句等。

提高小学音乐课堂教学有效性的策略探究

随着新课改和素质教育的深入推进和实施,以音乐、美术为代表的,旨在培养学生良好审美情趣、促进学生全面发展的学科重要性逐渐凸现出来。学校教育也加大了对这些学科的重视力度,力求通过多样化的教育方式和手段,使学生通过这些学科的教学活动放松身心、陶冶性情。为此,作为小学音乐教师,我们应从自身学科的特点出发,积极探究有效的方法和策略开展教学活动,为小学音乐教学注入无限生机,使之绽放出本身应有的光彩和魅力。

移动的太极——戏曲调度论

戏曲调度,是戏曲程式系统中的有机组成部分;是历代戏曲艺术家认识世界,反映世界,传达人物思想情感的一种天才的表现形式。它与唱、念、做、打等形式共同组成了戏曲的表演语汇。戏曲调度是戏曲艺术创造时空意象的重要手段,它反映了在舞台表演艺术中如何通过舞蹈构图掌握、运用舞台空间,创作意象空间的问题。戏曲调度中既渗透着道家的太极美学,又凝聚着儒家的中和之道,体现着深厚的传统文化内涵。阴阳交融,虚实对应、动静相间的舞台调度,形象的体现了太极文化所蕴含的辩证思想,使得戏曲舞台于虚无之间呈现经天纬地的奇丽景象。