从异域情调论解读《王伦三跳》中的中国形象

《王伦三跳》不仅是德国表现主义作家阿尔弗雷德·德布林的成名作,而且是一部著名的"中国小说"。这部作品通过"事实想象",描绘了18世纪欧洲人心目中的中国。文章运用谢阁兰的异域情调论对《王伦三跳》中塑造的中国形象进行了分析,认为该作品描绘了一幅以赞赏差异美、积极探索自我为基调,想象与真实共存的中国印象画。

从谢阁兰“异域情调论”解读《勒内·莱斯》--以贾尼欧、王太太为例

法国著名诗人、汉学家谢阁兰的《勒内·莱斯》是一部追问中国宫廷的小说。作者采取"我"和勒内·莱斯双重叙述的方式,讲述了"我"对于紫禁城的探寻以及在探寻中见到的种种事件。谢阁兰通过塑造人物形象的方式来践行他所主张的"异域情调论",本文正是通过对小说中贾尼欧、王太太这两个中国形象的分析,来论述谢阁兰对于异国形象的书写和"异域情调论"的实践。

教育需要融入身心的“体知”——读《教育的情调》有感

教师只有具备了教育的敏感性与机智,教育才会拥有情调。《教育的情调》强调教师的“体知”。“体知”是身体与心灵、知识与行动、人与环境相互融合的整体,其表现是行动,本质是情感,关键是适合。“体知”折射了教育的情调,如“诱人的邀请”滋养身心、“好的故事”引导真正的好奇、全身心地“看到”每一个儿童、瞬间的行动传递着教育的温暖。教师可以通过反思自己的教育生活、追问儿童的实际体验、阅读真实的教育故事来唤醒“体知”。

黄永玉木刻版画《阿诗玛》中的民族情调

《阿诗玛》是黄永玉的木刻版画作品,展现了浓郁的民族情调。本文对该作品进行了分析。首先,分析了木刻版画的特点和技法,其次,探讨了作品中所展现的民族元素,如服饰、姿态和表情等,突出了民族特色。最后,阐述了作品所传达的情感和意境,通过细腻的线条和色彩,表达了作者对民族文化的热爱和追求。总的来说,该作品通过独特的艺术表现形式,展现了浓厚的民族情调,引发观者对民族文化的思考和感悟。

歌剧《图兰朵》中的异国情调元素分析

从浪漫主义时期开始,异国情调的“真实性”在艺术创作中扮演起越来越重要的角色,艺术家们纷纷不遗余力地寻找和搜集来自异国的“文化素材”,然后将其运用到自己的艺术作品中。然而,在对“真实性”的追求过程中所得到的文化素材往往是片段式的,它与其发源地之间的历史和文化关联往往因为缺乏文化交流经验而不被重视。歌剧《图兰朵》是普契尼以一个关于中国的童话故事为基底创作而成的。对于一个“真实可信”的中国故事的追求,不只是普契尼作为艺术家一厢情愿的想法,而是这一时期历史和观众对于艺术作品的要求。《图兰朵》是普契尼的绝笔之作,也是他的异国情调歌剧中最经典的一部。正是在这部作品中,“异国元素”的运用被发挥到了极致。在创作过程中,普契尼不断地对自己以及他的剧作家们提出这样的要求:首先,要将残忍的公主塑造得更加人性化;其次,从“地方色彩”的要求出发,将这部歌剧的中国气息诠释得真实可信。为了达到普契尼的要求,剧作家们对中国的传统文化,如风俗习惯、地名等信息进行了解,然后将它们植入《图兰朵》的剧本中。与此同时,普契尼则致力于为他的歌剧创作寻找可以使用的中国音乐素材。本文从剧本和音乐两方面出发,将歌剧中的“中国元素”剖析出来。这些素材不仅仅包括真实来自中国文化的元素,还包括普契尼特意创造出来的部分。

阅读经典:范梅南《教育的情调》

2023,希望是一个有希望的年份。生活上如此,教育希望能亦如此。在案头选了马克斯·范梅南写的《教育的情调》,希望通过分享这本经典小书,祝2023的教育有一个好的开端。我特别喜欢“教育的情调”这个书名,教育当然是很“神圣”也很有“腔调”的,但更应该是有“味道”且有“情调”的。我甚至觉得,唯有真正感受过教育的“滋味”(这种滋味很多时候表现出的是杂陈五味),真正体会过教育的“情调”,你才有底气说,自己是因了什么会爱或不爱当下的教育。

双重视角下的儿童教育——基于范梅南《教育的情调》的省思

在现实的教育情境中,成人常常将自己视作一种权威,扮演着焦急的“催促者”、迟钝的“观察者”和功利的“评价者”等角色。在成人眼里,儿童往往是“未成熟者”、“被管理者”和“叛逆者”。马克斯·范梅南在《教育的情调》一书中通过深入儿童的内心世界,重新诠释了儿童教育中的成人角色与儿童角色,对重思成人与儿童之间的关系具有一定的启发意义。在成人与儿童双重视角下,成人应做出反身性思考,通过“专制的退场”与“善意的出场”,使儿童的真实意向能够以合理的方式在场,从而激发儿童成长的生命活力。

论布鲁克斯、沃伦《理解小说》中的批评理论

多年来,国内学界只是将布鲁克斯、沃伦的《理解小说》当作一般的短篇小说集。文章认为,《理解小说》不仅是一部短篇小说集,也蕴含着丰富、独特的小说批评理论。构成论、情节论、性格论和主题论等,是《理解小说》的基本内容。最有特色和价值的是该书批评实践隐含着的情调论。“感伤情调”说为其核心。研究《理解小说》中的批评理论,有助于准确理解“新批评”,进一步丰富当代文学批评和文学教育的理论资源。

“情调”的艺术:论西美尔《勃克林的风景》中的艺术哲学

西美尔的艺术评论《勃克林的风景》在其思想演化过程中扮演了极其重要的角色。这篇评论虽然包含了德法之争的民族主义背景,但更多是出于生命哲学立场反对印象主义所依赖的艺术实在论。西美尔以“情调”概念阐明勃克林风景画的内在统一性,摆脱了科学主义的“抽象”方法论,转向以“下垂线”喻指的精神科学方法论。这篇评论关于“情调”的理解不仅可追溯至德国古典美学的理论源流,而且主要源自西美尔对李格尔艺术哲学的改造。不同于李格尔视“情调艺术”为自然科学世界观的补充,西美尔深刻领会了勃克林艺术创作与历史思考深刻的一致性,赋予情调艺术创造历史世界新的统一性、为现代人经验世界重新奠基的历史使命。西美尔由此将艺术哲学提升至现代哲学的核心位置,凸显了艺术弥合现代主客体对立的救赎功能。

从畏到惊恐:从《存在与时间》到《哲学论稿》的情调之路

在海德格尔前期代表作《存在与时间》与后期代表作《哲学论稿》之间,隐含了一条尚未引起学界足够重视的情调之路,具体体现为从畏到惊恐的道路。对这条情调之路的揭示,既显示了海德格尔作品中的情调具有开辟道路的作用,也表明了海德格尔思想道路的情调特征。这也为重新把握海德格尔前后期思想之内在关联提供了一种可能,具有不可忽视的意义。

《诗经·国风》的感伤情调

《诗经》是中国古典诗歌的抒情传统的开端,尤其是《国风》中的篇目生动反映了周代劳动人民的真实生活图景和生命情感,具有浓郁的感伤特点,其感伤类型大致可以分为爱情婚姻、念亲怀故、忧国忧民和个体价值等四类。《国风》所开创的感伤情调,对后世文人的感伤心理和感伤主题的构建产生了深远的影响,具有极高的美学价值。

关于中国人颜色情调的研究

本研究用部分限制联想法对我国6646名大学生、工人和农民的红、橙、黄、绿、蓝、紫、黑七种颜色情调的调查结果表明:①颜色情调既受文化传统的影响,也受个人心理结构的影响;②我国多数人的颜色情调是:红色—兴奋、喜悦,橙色—愉快、兴奋,黄色—愉快、舒适,绿色—舒适、愉快,蓝色—沉静、舒适,紫色—厌恶、忧郁,黑色—悲哀、厌恶、恐惧。

两种沙棘钻蛀性害虫发生与危害分析

【目的】研究新疆阿合奇县、乌鲁木齐县大面积沙棘树势衰弱、干枯死亡的原因,为有效控制沙棘病虫危害提供理论依据。【方法】采用标准地调查法调查沙棘林虫情,鉴定发生病虫害的种类,并通过解剖被害沙棘,确定其特性,采用踏查方法分析其产卵位置。【结果】阿合奇县沙棘林由芳香木蠹蛾、沙柳木蠹蛾共同危害,乌鲁木齐县沙棘林由芳香木蠹蛾危害而树势衰弱,干枯死亡。其中芳香木蠹蛾在阿合奇县和乌鲁木齐发生严重,综合有虫株率达52.25%,其中阿合奇县芳香木蠹蛾有虫株率达62.40%,虫口密度达24.62头/株,单株最高达85头;乌鲁木齐县芳香木蠹蛾有虫株率达42.10%,虫口密度达100.62头/株,单株最高达288头。卵块在沙棘树干91~150 cm上分布数量最多,占卵块总数的54.10%;当年生幼虫在沙棘树干31~60 cm位置分布数量最多,占总虫数的31.05%;且当树干高度超过180 cm时,卵块及当年生幼虫分布数量急剧减少甚至不分布。非当年生幼虫在沙棘根部分布数量最高,达423头,占总虫数的45.58%,且其数量在树高120 cm范围内随树干高度的增加呈递减趋势。【结论】新疆阿合奇县、乌鲁木齐县沙棘干枯死亡是芳香木蠹蛾、沙柳木蠹蛾危害所致,而芳香木蠹蛾严重发生。芳香木蠹蛾卵的孵化期及初孵幼虫初钻蛀树皮危害时期是药剂防治的最佳时期,可喷洒在沙棘干部31~150 cm位置。

当下文学中的“小资情调”和“中产阶级趣味”

河西对话之八小引随着经济与社会的发展,中国的社会阶层已经发生了很大的变化,社会学者们正在进行莫衷一是的新一轮“中国社会各阶层分析”,而中产阶级又是其中最热的语汇。应该说,这是一个既实在又虚幻,既庞大又狭小,既富有又贫乏的阶层,而中国目前与未来的许多事情似乎又与他们密切相关。“情调”与“趣味”只是一个边缘的切口,但对观照这一阶层的内心精神以及整个社会的文化走向却不无意义,因为审美往往是主体最真实而敏感的利益诉求。

论南宋初期辞赋的世俗情调

通过对南宋初期辞赋的研究,可以发现,当时的文人在逐渐摆脱精神的自闭,走向广阔的现实世界,但是他们并没有回归淑世精神,而是走向了世俗化,走向了庸俗和妩媚。他们汲汲于家族的兴旺和富贵利达,见识也鄙俚不堪,类同齐民百姓,他们紧跟文坛主旋律,盲目地为当道者歌功颂德;他们以旖旎多姿的情怀感受大千世界,向往田园的宁静澹逸,关注庸常生活的盎然情趣,在吟咏物象中寄托摇曳动人的怀抱,在如梦如幻的人生感受中淡忘对家国天下的责任。南宋初期辞赋的世俗化倾向源于其时文人人生态度的趋向庸俗,是恶劣的政治环境、偏安的心理、享乐的风气、对科举的过分看重以及学术思想的趋向世俗等因素造就了士人们庸俗的灵魂,从而也造就了辞赋的世俗化倾向。

审美文化视野中的“小资”和“小资情调”

“小资”和“小资情调”是一种独特的生活方式和精神格调,是当代中国审美文化的重要现象。“小资”与“小资情调”是洋文化与中国小资产阶级融合后的产物,主要分布于现代化都市的白领和知识分子阶层,以追求个性化的精神自由、超凡脱俗的品味和精致高雅的生活方式为主要表征;同时也表现为对洋文化的喜爱和对中国传统文化的厌恶,善于营构都市化的浪漫情调等特点。考察“小资情调”的审美文化意义,既要看到其正面价值,也需要清醒认识其负面效应。

乡土文学的挽歌情调

中国乡土文学的最早出现，与中国的现代性选择有关，而这种现代性选择却充满了古典性怀恋。在市场化过程中的中国乡土文学的处境，仍然与中国的现代性选择有关，而这种现代性选择却几乎没有什么古典性怀恋。如果乡土文学的出现具有对一个时代的挽歌意味，那么挽歌情调必然成为乡土文学的一个主要特质。

小兽伏虎故事的域外来源及异国情调

清代小说屡述小兽驱虎、杀虎的故事。唐宋元明人笔下已写到小兽食虎,以假虎烘衬真虎之威,往往以“大兽”(虎豹熊象)为参照,突出小兽(狮子)的某种独特之处。值得关注的不是古已有之,而是母题所昭示的那缕缕引人入胜的“异国风光”。远国贡兽,被认为是外夷借此向中原示威挑战,明代则被表现为向中原王朝称服。《聊斋志异》以此突出“虎”在“小兽”面前的懦弱,是蒲松龄民族意识的曲折表现。