非遗惠山泥人彩塑艺术特征研究

通过对无锡非遗惠山泥人彩塑的制作工艺、造型、色彩等进行研究,旨在更好地分析民间艺术惠山泥人在文化、审美及生活方面的价值,以此来扩展其艺术研究领域。同时,通过分析惠山泥人的发展现状和所面临的问题,有助于为非遗彩塑艺术的发展提供更多的新思路和可能性。

探索惠山泥人在小学美术教育中的应用与创意发展

本文旨在探讨惠山泥人在小学美术教育中的应用和创意发展。我们将会分析惠山泥人的特点及其在中国民族文化中的地位,以此为基础,讨论如何有效地将其引入到小学美术课堂中,从而激发学生的创意思维并提升他们的艺术技能。本文还将讨论如何通过深度学习和实践,使学生对中国民族文化有更深的理解和认识。

论新惠山泥人设计中传统文化的善用与创新

本文深入探讨了新惠山泥人设计中对传统文化的善用与创新实践,旨在揭示这一非物质文化遗产如何在现代设计语境下焕发新生。通过对新惠山泥人的历史背景、艺术特色、设计理念的详细分析,本文展示了其在传承经典元素、融入地方文化以及造型、功能、材料与工艺等方面的创新策略。本文认为新惠山泥人设计不仅是对传统文化的致敬,更是对传统手工艺与现代设计理念的深度融合,为非物质文化遗产的保护与传承提供了新的思路和方法。

基于惠山泥人文化进行的惠山古镇儿童友好化改造

我国大部分景区都拥有与众不同的丰富底蕴与文化,而这样的文化却没有在景区宣传和开发中被充分利用、展示出来,泯然于千篇一律的景区设计中。这不仅仅是不利于弘扬传统文化,也不利于景区的可持续发展,为了能够有效地将丰富的文化底蕴融入到景区宣传以及开发中去,以位于无锡的惠山古镇为先例,结合惠山泥人文化,通过一系列面向儿童的景区装置设计。通过这一系列举措不仅能够给予儿童一个更加有趣的游玩体验,同时还能够将惠山泥人文化有效地传递进入儿童心中。通过这些研究希望可以为其他地区的景区设计以及景区宣传提供有益的借鉴。

惠山泥人的魅力

惠山泥人是无锡的传统文化,也是中国非物质文化遗产之一,是中华民族文化的结晶。Many residents in Wuxi like wandering through the ancient streets of Huishan Ancient Town,visiting the shops selling a variety of Huishan clay figurines.These shops showcase different kinds of vivid figurines,from charming children to lovely animals from Chinese folklore,and even historical characters.Each piece is so charming and exquisite that it draws visitors from all over the world.

“泥好”惠山泥人品牌文创设计

惠山泥人文创产品的创新设计需要不断挖掘。以“泥好”品牌的系列设计为案例分享,旨在通过自己的方法将其创新,对维护和弘扬中国的历史文化遗产做出贡献。

基于AI绘画的惠山泥人文创设计研究

基于AI绘画的基础,以惠山泥人文创设计为例,根据惠山泥人及其文创设计的历史发展、文化内涵等进行创新,进而与AI绘画相结合。AI绘画技术是人工智能与艺术的结合,将AI绘画产业与文创设计产业相结合,从而促进AI绘画以及惠山泥人文创设计的发展,扩大惠山泥人非遗文化的影响力。

惠山泥人大阿福元素在童装上的应用

文章以惠山泥人大阿福为对象,探讨其在童装设计中的创新应用。通过对大阿福的文化艺术特征分析,总结出其特征,并将其色彩搭配和装饰纹样进行元素提炼,用于童装设计中。结合当前童装流行趋势进行设计实践,论述大阿福在童装上的创新应用,让童装设计成为非遗文化传承的新载体。

“互联网+”背景下无锡惠山泥人文创产品的创新发展策略

基于“互联网+”背景,对无锡惠山泥人文创产品进行分析,探究惠山泥人文创产品设计的创新之路。通过分析目前无锡惠山泥人文创产品现状与问题,重新挖掘无锡惠山泥人的时代价值及其文创产品的设计思路,提出“互联网+”时代下惠山泥人文创产品的创新设计策略。“互联网+”是一种新的经济形态,结合地域文创产品的设计要满足“互联网+”需求,做好特色文创产品创新设计,从而扩大无锡惠山泥人的品牌影响力,以期将此创新策略应用至其他传统文创产品的设计中。

“多元传播”赋能的非遗传承营销新模式——以惠山泥人为例

随着城市和文化的发展,非物质文化遗产与新时代难融入、不合拍等劣势使其传承面临巨大困境,亟须创新。文章以国家首批非物质文化遗产惠山泥人为例,探讨新时代新形势新发展下,如何借助短视频、直播、品牌联名等新技术多元化、立体式传播非遗文化,让非遗在创新中“火起来”,在传承中实现效益最大化。

民间手工艺传承的创新路径探讨——惠山泥人大型彩塑制作及展览的启示

惠山泥人是一种传统民间手工艺,符合当今人们的审美需求。惠山泥人大型彩塑制作及展览的成功,展现了一条传承创新的新路径。一是传承教学模式上的创新,即实现了艺术课堂教学与实践教学紧密结合;二是传承形式上的创新,即实现了传统内容与现代形式的结合;三是传承队伍的组织创新,即形成了传统手工艺人与青年教师和学生的传承团队;四是传承机制上的创新,即彰显了政府的引导和支持作用。

定格动画对无锡惠山泥人的艺术表现研究——以定格动画《天降福娃》为例

本文主要围绕如何将惠山泥人与定格动画相结合,研究了惠山泥人和定格动画相结合的具体制作流程,以定格动画《天降福娃》为例,故事内容在讲述惠山泥人的起源同时,传播中国文化,并且提出与证明定格动画和惠山泥人结合的可行性方法,将惠山泥人在传统制作的基础上做进一步提升,以定格动画的方式展现其生命力,又以惠山黑泥为材料展现定格动画的古老魅力。

惠山泥人艺术特点及传承发展研究

近年来,国家一直强调民族要树立文化自信,且对中华优秀传统文化的传承与发展越发重视。惠山泥人是一项极具江南特色的手工艺,制作灵感源于惠山本土文化,制作材料取自惠山本土黑泥,是无锡市惠山区特有的艺术产物,十分具有代表性。文章主要针对无锡惠山泥人这一本土“非遗”进行分析与展望,首先从民俗艺术的角度出发,对惠山泥人的工艺特点及象征意义进行归纳与总结。粗货一般较为简洁粗犷,可批量生产,其代表形象“大阿福”寄予了大众祝福孩童勇敢无畏、吉祥如意的朴实美好愿想;细货较为繁复精致,其代表“手捏戏文”由手工艺人手捏而成,体现了时间记忆这一概念,在一定程度上反映了当时的封建制度。其次从“非遗”传承的视角,概述惠山泥人从古至今的艺术文化传承之路,并且指出目前惠山泥人存在传承人缺失、产业链不完整、与其他相关产业融合不充分这三方面问题。最后从“非遗”现代化转型角度出发,针对惠山泥人的发展困境提出创新发展路径,探讨惠山泥人传承人的培养路径,扩大其受众群体,完善泥人艺术产业链,利用现代数字媒体,融合相关新兴文化产业,增强其艺术影响力,进而展现惠山泥人绚丽多姿的艺术之美。

无锡惠山泥人的保护发展和对策研究

在互联网基础设施建设日趋完善的情况下,线上用户与日俱增,但无锡惠山泥人作为依靠旅游业支撑的线下产业却举步维艰。近年来,在传统文化相关工作中,非物质文化遗产保护与传承是关注的焦点,相关部门也采取了一系列措施保护无锡惠山泥人,但受惠山旅游业发展迟缓、线上购物发达等因素的影响,惠山泥人的发展传播依旧寸步难行,面临失传的风险,对这一非物质文化遗产的保护刻不容缓,如何有效传承与发展惠山泥人成为关键性问题。文章基于旅游业萧条、线上购物发达的背景,分析总结惠山泥人的现状、问题,并寻求解决方法。调查发现,惠山泥人的生存环境发生了剧变,技艺传承后继无人,销售内外交困,对此,文章提出构建惠山泥人新体系、融合现代生活、利用网络进行传播发展等对策。将惠山泥人艺术放在当代文化产业发展的视野中研究,希望能够打破传统文化发展的固有思路,进一步挖掘惠山泥人的深厚文化底蕴,从而设计开发出更多惠山泥人衍生产品,以此促进无锡惠山泥人发展,适应新时代的要求,契合社会需求,构建良好发展的生态圈,传承发展惠山泥人,发扬泥人文化。

无锡惠山泥人在中学美术教学中的应用研究

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分,是中华民族宝贵的精神财富与智慧结晶。无锡惠山泥人是无锡地区珍贵的民间艺术资源,它集无锡民间艺人精湛的手工艺技术与地域传统文化内涵于一体,在中学美术教学中有独特的教育价值。该文从分析无锡惠山泥人渗透中学美术教学的意义出发,积极探索无锡惠山泥人融入中学美术教学的策略,以期实施高效、高质量的美术教育,促进学生素养的全面发展。

数字视域下惠山泥人阿福的“活化”创新设计

探讨了传统非遗惠山泥人阿福在数字化下的“活化”发展的可能性,对现有设计案例进行具体分析和造型、色彩等元素的提取,推演出了一套立体动态表情包的概念设计,展示了加入现代技术“活化”后的惠山阿福形象。

早期惠山泥人的服饰色彩解析

无锡惠山泥人彩塑,以独特的艺术造型、鲜明的江南民间色彩和浓郁的乡土民俗韵味而闻名于世,在我国工艺美术史上具有重要地位。惠山泥人的服饰色彩是民间艺人在长期的创作实践中凝聚江南民俗文化和自身艺术智慧而成,以独特的载体体现了民间服饰文化的面貌和内涵。通过对无锡泥人博物馆中收藏的13件早期泥人作品的统计、分析,归纳早期惠山泥人服饰色彩配色的特点及对传统民间服饰色彩应用规律的体现。

从惠山泥人大阿福看民间和谐观

大阿福是惠山泥人中最具特色的传统作品,通过分析大阿福的造型特点、民俗意义及用色取材,提出,百姓对和谐的追求和认识本质上是对人自身平安和幸福的追求。寄托于大阿福来驱邪纳祥,祈福消灾,祈求风调雨顺,国泰民安,百姓往往可以在一件民艺造物中寄托对生活的全部希望。民间美术作品中蕴涵的人文精神与和谐观念从早期驱鬼避邪的迷信活动逐渐演变为追求美好生活的愿望,通过民间美术作品的传承,逐渐发展成为符号化的图式或造型,这种良好愿望变成生活方式,受道德约束和规范,成为中国文化中最有生命力的部分。

非物质文化遗产视野下的惠山泥人研究

作为极具江南特色的民间传统手工艺,惠山泥人同所有民间艺术一样,从来就不是一个孤立的形式,自然条件、经济因素、民风民情在其发展历程中发挥了重要的作用,因此有必要对惠山泥人"成长"的社会和人文环境作全面的探究。

无锡惠山泥人与天津泥人张艺术形象的比较研究

中国历史上形成了无锡、天津这南北两大泥人艺术。近年来伴随着国家经济腾飞及对传统文化保护的高度重视,无锡惠山泥人和天津＂泥人张＂以其独特的地方文化特色,受到国内外收藏者及人民大众的喜爱,成为中国富有传统文化特色的旅游纪念品。但是＂泥人＂作为一种手工艺术品,它的价值不仅仅限于旅游纪念品的开发和经营,而应该是更深层次地发掘其文化内涵,使其成为现代文化建设的一部分。