想象力消费电影的伦理化情感建构研究——以《封神第一部:朝歌风云》为例

《封神第一部:朝歌风云》是中国“神话史诗片”的里程碑之作,将历史底蕴与宏大场面相结合,谱写荡气回肠的上古神话故事,收获广泛关注。创作者对文学文本进行别出心裁的改编,选择姬发作为主人公,讲述青年英雄的成长故事,引发观众情感共鸣。同时,电影提炼出“家国同构”的叙事核心与情节结构,运用家国一体的叙事方式,为中国传统价值观在想象力消费电影中焕发活力提供思路。

超越启蒙论与娱乐论——中国电影想象的再生

中国电影理论一直存在一个内在的矛盾,即启蒙论和娱乐论的冲突。这一矛盾始终缠绕着百年的中国电影史,也是中国电影内在的价值冲突。启蒙论和娱乐论都是中国电影的“现代性”的展开。当下中国的新世纪文化呈现出新的特征。伴随着中国全球化和市场化的高速成长,中国的“脱第三世界”和“脱贫困”的趋势在迅速发展,中国电影市场和工业的运作也发生了深刻变化。启蒙论/娱乐论之二元对立己无法存在下去。一方面是娱乐论和启蒙论的原有秩序被颠倒,两者的原有定位己无法维持,娱乐论开始压倒启蒙论,但娱乐论本身也发生了根本性的改变。另一方面,对于中国想象的再定位己经超越了原有启蒙论所想象和限定的范围。本文从“身体”的角度切入分析这一问题的复杂性。

面对“阐释危机”:电影“想象力消费”的理论自觉与方法论思考

电影“想象力消费”理论是面对“阐释危机”的一次理论自觉建构,旨在为想象力消费类电影提供有效阐释的理论批评体系,同时秉承“以人为本”和为青年一代的审美消费自主与话语表达权力发声的初衷。想象力消费理论面对想象力消费类电影不断崛起但“阐释”不足的现实,以解决现实问题和建构直面阐释危机的电影理论、批评研究范式为旨归。“合规律性”与“合目的性”是想象力消费理论的方法论原则。想象力消费的“理论批评化”实践对分析具体文本、样式、文化现象和产业格局等,有一定的有效性。想象力消费理论的建构需要不断自省,要意识到理论的限度,警惕理论先行,坚守理论实践性,知行合一,经世致用。

论中国想象力消费电影的生产语境、类型拓展与审美建构

依据《九层妖塔》《疯狂的外星人》《流浪地球》《刺杀小说家》等电影实践与现象,陈旭光率先提出“想象力消费”“想象力消费电影”等重要概念并引起广泛关注,对于建构中国电影学派具有重要作用。中国想象力消费电影的生产具有特定的时代语境,是多种因素合力的产物;其进行了多元类型的拓展,包含奇幻电影、科幻电影与影游融合电影等;其还呈现出了奇观与工业美学、伦理与人文关怀、个性与融合审美等不同的审美特征,体现出了独特的审美建构。

电影学的想象力——兼论想象力消费、科幻电影创意与中国电影学派建构

二战后美国著名社会学家赖特·米尔斯面对脱离时代、脱节现实、凌空蹈虚的“社会学危机”,力主凸显时代前瞻、现实关怀和跨学科视野的“社会学的想象力”。这些观点对于当下中国电影学派构建和创立新的话语体系、学术体系、学科体系,极具启迪意义。而熔铸新的核心概念,则是电影学三大体系建设的基石,亟须发挥“电影学的想象力”。“想象力消费”和“科幻电影创意”作为核心概念应运而生,成为学术热点,开创了中国电影研究的新格局。在影游融合、中国科幻电影工业化水平升级的时代背景下,进一步围绕“电影工业美学”的理论体系提炼、拓展这些概念的内涵与外延,是中国电影学派建构另辟蹊径、独树一帜的重要方向。

论《回廊之椅》的电影化想象

林白的小说《回廊之椅》将影视叙事技法消融在文学的表现形式之中,使读者既能享受到类似观影的"震惊"效果,又能品味到文学叙事的审美"灵韵"。这种小说中的电影化想象具体表现为三个方面:蒙太奇手法的综合运用、神秘氛围的渲染和大量悬疑的设置和富有动感和美感的镜头语言的运用。

方言电影观:从方言符号到电影想象

方言电影在中国电影谱系中显现出极强的生命力。作为表达电影文化立场和价值的方言叙述策略,并不是作为一种偏执的立场随意介入电影,而是通过方言符号的生成和转述,打破空间的纵深,形成镜像中的方言飞地,进而转向电影的想象空间,实现了从方言能指表象到所指概念再到电影想象的跨越。聚焦方言电影,在方言电影中挖掘语言地理叙事特征与多义表达,找寻语言观、电影观、文化观的内在统一,就是在方言电影的生成逻辑中去发见电影艺术的文化想象。

去疆界化:重庆小剧场话剧的电影化想象

抗战时期,重庆作为战时陪都,吸引了大量知识分子和戏剧工作者到来,也因此成为中国现代戏剧的中心。随着抗战胜利和新中国的成立,重庆话剧逐渐走向没落。改革开放以来,情形虽有所好转,但重庆显然无法与中国当代话剧的小剧场潮流相契合。文章通过梳理重庆话剧史展现往日重庆话剧的繁荣,将其与当今重庆话剧场域做对比,并以疆界化理论分析重庆话剧衰落的原因,最后试用小剧场话剧电影化的想象为重庆话剧提供一条新的发展路径。

电影“想象力消费”理论:文化批评的延伸或转向

近年来,随着《流浪地球》的热映与“科幻电影元年”的呼声渐起,“科幻创作和产业”受到广泛瞩目和支持。在电影理论界,电影“想象力”问题也渐成热点,“想象力消费”理论亦逐渐成形。电影“想象力消费”理论,是一种源自现实思考,依循经典文艺的想象力理论,又立足互联网时代幻想类影视视听作品的想象力新美学。该理论融通文化研究流派和方法,力求务实致用的理论思考和批评原则,是文化研究或电影文化批评在中国语境下的延伸发展,是一种转向,也是一次与时俱进的“知识再生产”,是学术话语方式和话语体系的创新努力。冀望以此创新学科体系和学术体系,有效阐释电影新现象和新美学。

想象力消费电影中伦理化情感的建构

在想象力消费电影中建构伦理化情感是当今电影创作的发展趋势之一,这种建构体现在人物形象的嬗变与叙事技巧更始的统一之上。在人物形象的塑造上,通过塑造家庭关系紧张的不完美英雄,引发观众情感共鸣;在叙事技巧上,通过特效、剧作结构等的创新让想象力消费电影能更好地讨论伦理化情感的问题,为中国传统价值观在想象力电影中继承创新提供了另一种书写方式。

寻找小说与影视的契合点——刘恒小说的电影化想象

新时期以来,随着社会形势的变化,文学艺术又一次得到了空前繁荣,而中篇小说和电影,由于其较大的容量和反映社会生活的迅速性,更是得到了迅猛的发展,成为极为活跃的两种艺术形式.

传奇的“异托邦”——张爱玲小说的电影化想象

张爱玲因其个人独特的经历,小说思维中融入了电影思维的某些元素,用丰富的意象和影视技法构筑了一个游离于现实和想象之间的全新时空,本文将引用福柯的"异托邦"概念来试析张爱玲小说中的电影化想象。

从《隐婚男女》看当代话剧中的电影化想象

毕业于中央戏剧学院的李伯男,是新世纪戏剧艺术的领军人物,他的《剩女郎》《嫁给经济适用男》《隐婚男女》经典爱情三部曲等,皆以现实题材出发,关注现代社会男女的情感生活,受到大众的普遍认可与欢迎,而其个人在北京电影学院的求学背景,奠定了他在创作中赋予话剧以电影化的想象,给戏剧舞台增添内涵及表现力。

电影地理论:电影作为影像空间与景观的研究

电影作为一种重要的媒介形态,在与观众、社会和地理的互动中呈现出多重的电影地理意义。观众在不同的观影空间中获得了不同的实体空间感,也得到了各种虚拟空间感。现代电影以先进的传播科技为地理再现提供了强有力的支撑,成为表现和建构聚落景观的最为真实和相对完美的载体,使得电影中的政治地理、道德地理与性别地理等想象的空间与真实的物理景观同样迷人。电影对地理和空间的艺术性呈现,引导人们创造了真实的"地理奇观"。同时,它通过打破受众原有的时空限制和思维定势,常能建构起独特的社会景观和心理景观。

不同文化视角所展现的现当代中国形象——电影影像的社会认同

电影作为跨文化身份认同的中介,重塑了当今世界社会运行的方式。立足于三种不同的文化身份,中国民族电影、海外华裔电影以及异国想象电影分别代表了现当代中国电影的三副不同面孔,解说了关于中国的传统与现实、印象与想象,给海内外影视观众塑造了关于中国的不同主体形象。

戏曲与电影:影像史的形成

中国电影与中国戏曲发展相向而行。早期看电影有一种氛围及寻求智识的趣味在,但同时却又处处渗透出时尚、时髦、俗世的味道。从电影诞生时起,戏曲以另类的电影化方式,彰显了谜一样的本土叙事的活力。聚焦影像史的形成,对戏曲和电影的关系母题及其在早期影像史形成、发展中所起的作用进行讨论,进而申明戏曲电影在115年来中国电影创作中呈现出的经典叙述的“先本文”价值和意义。

浅析电影《天使爱美丽》的独特魅力

十年前上映的影片《天使爱美丽》,在当下日渐定型、偏向大制作大场面的电影市场中依旧展现出独特魅力:生动的想象呈现出一种恬淡散漫的纯真,细腻深入的细节刻画出真实与自然的美好情绪,加之美轮美奂的视听语言,将一部童话般的画卷呈现在观众眼前。

关于中国电影想象力缺失问题的思考

中国电影缺乏想象力。而想象力丰富奇诡则是美国电影的重要制胜之道。从想象力的角度着眼,美国电影中既有向未知领域攻城掠地的超级大片,也有迈入人的最深层最未知的意识与潜意识领域的心理片、惊悚片、悬念片、梦幻片等。前者以视听想象和形象造型想象等制胜,后者往往在原有心理惊悚类型的基础上复合进科幻、幻觉、潜意识想象等要素,属于一种"高智商电影"。美国电影想象力的丰富发达与娱乐游戏观念和假定性观念有关系。而这两种观念恰是中国电影所缺失的。中国电影想象力的缺失与文化传统、20世纪文艺精神都有关系。中国电影不一定邯郸学步于美国电影,近年古装大片的一种新兴亚类型——爱情魔幻电影——可能会成为中国电影想象力突破的重要点。

“云南形象”的银幕呈现与文化内涵研究

新中国成立60多年来,地处边疆的云南一直被电影界所关注。中国电影中的云南形象值得深入研究:无论是对浪漫诗意的民族文化空间的构造,还是对贩毒逃犯的艺术想象,包括主流电影界对云南贫困的艺术描写以及云南对主旋律电影形象的精心打造,都使得云南形象耐人寻味。而这其中,主流文化对云南形象塑造与选择性描写,边疆民族地区的银幕形象所间接反映的国家形象等,都应是"云南形象"的银幕呈现与文化内涵研究的重点。