“人生艺术化”:学术路径与理论启思

"人生艺术化"是中国现代人生论艺术美学思想的一种重要学说。它不以艺术论艺术,而是主张审美、艺术、人生相统一的大艺术精神与理想。这种理论取向主要体现在哲学、审美、艺术三个互为联系的维度:在哲学维度上,主要表现为对审美生命建构及其诗意价值的追寻;在审美维度上,主要表现为对真善美相贯通的美的本质、理想、价值的思考及其审美品鉴与人生品鉴之融通;在艺术维度上,主要表现为对"趣味(情趣)"与"意境(境界)"的标举。这种学说在其孕生的中国现代社会背景下,有着强调艺术(审美)救世、过于倚重精神作用的乌托邦色彩。但它所倡导的艺术与生活深度关联的立场,对于艺术研究视域的拓展、方法的变化、立场的多元等有其积极意义。特别是它对远功利而入世的中国式艺术超越精神的建构阐发,突出了民族文化的诗性传统,具有重要的理论启思。

“境界”的美学身份演进考

“境界”是中国美学、艺术学中特有的核心概念,在不同的历史时期持续发挥着重要影响。“境界”观念肇始于音乐领域,由时间之“竟”和空间之“境”演化而来,同周汉时期的儒家美学,魏晋南北朝时期的玄、道美学和佛典汉译,以及唐代的文学艺术高峰均有着密切关联。作为美学范畴的“境界”,先后经历了音乐和地理上的时空具象表达,文学领域形式、本体和最高水准的批评话语指涉,最终抽象为具有层级属性意涵的本体存在。唐后世代,“境界”凭借自身完备的审美属性与艺术张力,不断融合其他美学范畴,但在本质属性上却再无扩容。总之,中国美学的“境界”范畴是沿着“乐”“文”“艺”的路径不断发展而完善的。