论当代意象工笔粉彩花鸟瓷画的表现语言与意义

意象工笔粉彩花鸟瓷画是工笔粉彩花鸟瓷画的当代形态之一,与传统工笔粉彩花鸟瓷画在表现语言上有显著区别,在线条、色彩等技法表现和情感表现方面都融入了鲜明的意象性元素,对于推动工笔粉彩花鸟瓷画形成新的审美境界具有积极意义。

当代意象工笔粉彩花鸟瓷画的表现语言与意义

意象工笔粉彩花鸟瓷画在工笔粉彩花鸟瓷画的当代形态中占据重要的位置,与传统的工笔粉彩花鸟瓷画不同,意象工笔粉彩花鸟瓷画将鲜明的意象性元素融入到线条、色彩和情感表现等方面,将工笔粉彩花鸟瓷画的审美境界提高到一个新的高度,使其更加具有积极的意义。

论宋代花鸟画与现代粉彩花鸟瓷画的关系

在粉彩瓷绘发展过程当中,出现过很多题材,其中花鸟画题材属于一个最为常见以及最为引人注目的题材。通过对现代粉彩花鸟瓷画进行研究,能够发现其无论从表达技法、色彩还是在画艺上,均可以看到传统花鸟画的一些痕迹,尤其是对宋代花鸟画有着非常深的借鉴以及运用痕迹。为此,文章先是对花鸟画做出了简要介绍,同时分析了宋代花鸟画对现代花鸟画的影响,并基于此探讨了宋代花鸟画与现代粉彩花鸟瓷画之间的关系,以此助推现代粉彩花鸟瓷画不断向好发展。

粉彩小写意花鸟瓷画艺术特色与美学境界探究

粉彩小写意花鸟瓷画系介于工笔与写意之间的粉彩花鸟瓷画类型。粉彩小写意花鸟瓷画萌生于清代,历经了数百年的演变过程。粉彩小写意花鸟瓷画在构图、色彩、笔法和风格上具有鲜明的特色,并具有形神兼备的自然之美、“天人合一”的意境之美、粉润晶莹的材质之美等美学境界。

论粉彩花鸟瓷画的民族性表现与意义

粉彩花鸟瓷画历经了数百年的发展,在各时期形成了不同的民族性特色。粉彩花鸟瓷画的民族性表现在工艺技法、艺术形式与文化内涵等各个方面。粉彩花鸟瓷画的民族性具有传承和弘扬优秀传统文化、提升民族文化自信心、促进文化交流与传播、推动社会经济发展等重要意义。

粉彩花鸟瓷画的时代性研究

粉彩花鸟瓷画在近、现代的发展历程中,经历了清代中前期、清代后期、民国时期、当代等四个时期,在不同时代背景影响下呈现出不同的发展特点。影响粉彩花鸟瓷画发展的时代性因素主要有社会发展、科学技术、市场经济、历史传统等。粉彩花鸟瓷画创作者应顺应时代,尊重并契合大众审美、注重时代精神的融入、深入观察大自然、加强借鉴与交流等寻求新的发展。

浅论“骨法用笔”对粉彩工笔花鸟画的影响

“骨法用笔”是谢赫六法论中的一个重要理论,而线条是构建中国画技法的基本框架,它可表现出笔法的清新脱俗,亦可表现出线条的韵律之美,是中国画中独有的、不可缺失的艺术特征。本文试图从“骨法用笔”的线条、笔墨和情感表现中分析其对粉彩工笔花鸟画的影响。

当代粉彩花鸟瓷画审美意趣多样化研究

当代粉彩花鸟瓷画审美意趣具有多样化特点,受到变革发展要求、社会审美变迁、创作观念变化等因素的深刻影响。当代粉彩花鸟瓷画审美意趣的多样化表现在花鸟形态、色彩、工艺运用等各方面,并具有美学拓展、情感表达、审美创新等重要意义。

浅谈当代小写意粉彩花鸟瓷画传承与创新——以粉彩花鸟瓷画作品《爱竹》创作为例

小写意粉彩花鸟瓷画是兼具写意与工笔特点的粉彩花鸟瓷画,产生于近代,并在当代继续繁荣发展。当代小写意粉彩花鸟瓷画在继承传统器型、构图、形态、色彩等表现形式上进一步创新,并形成了以文人审美思想为核心,融入创作者个人审美思想及现代审美思想的鲜明特色,本文以粉彩花鸟瓷画作品《爱竹》创作为例证。

新工笔粉彩花鸟瓷画表现形式与审美意境之探究

新工笔粉彩花鸟瓷画从上世纪80年代开始兴起,并不断发展成熟,在继承传统的基站上,在色彩、材料、线条等表现形式方面呈现出新的艺术面貌,在审美意境上不断融入现代自然与人文审美理念。

传统绘画与粉彩装饰之工笔花鸟形式语言比较

现代粉彩工笔花鸟装饰是在继承中国传统工笔花鸟画的基础上发展壮大起来的,两者在形式语言上存在着相似性,但又有显著差异。二者相同之处表现在丰富多样的构图、以线造型的技法和注重写实的色彩等各方面,不同之处则表现在适形的构图、材料的质感和复杂的工艺等方面。

工笔花鸟画意象色彩教学研究

民族的,就是世界的.工笔花鸟画作为中国传统绘画,以其独特的艺术样式,屹立于世界艺术之林.其独特的教学体系和美学观也有别于其他民族体系的绘画.其中"随类赋彩"的意象色彩是其主要特征.表现在工笔花鸟画的设色上,则形成了重彩、淡彩、粉彩、墨彩等形式语言,其风格以"写真"为目标,用笔精细、造型严谨、神态逼真、色彩明丽的画风,成为工笔花鸟画教学中不可动摇的基础.……

漫谈工笔花鸟与粉彩花鸟的关系

工笔花鸟与粉彩花鸟作为两种艺术形式,将大自然中的美与人的主观意识相结合,是情景交融的最佳体现。该文就工笔花鸟和粉彩花鸟这两种绘画形式进行阐述,分别从二者的概念、异同、相互间的关系以及我们应该以何种态度对待二者的发展等方面进行论述,以期对于中国画艺术的繁荣有所助益。

粉彩花鸟瓷画自然生态理念历史发展探析

粉彩花鸟瓷画蕴含着丰富的自然生态理念,其大致可以分为三个前后相继的历史发展时期,即农耕文化特征的清代民国时期粉彩花鸟瓷画自然生态理念、政治主导的建国初期粉彩山水瓷画自然生态理念、多元并存的新时期粉彩花鸟瓷画自然生态理念,各个时期均具有其鲜明特征。

清乾隆粉彩工笔瓷画兴盛因素探析

清乾隆时期是粉彩瓷发展的鼎盛期,工笔风格成为乾隆粉彩瓷主流。工笔瓷画从明代时开始流行,而乾隆粉彩工笔瓷画是工笔瓷画最典型的代表,达到空前盛行程度。乾隆粉彩工笔瓷画的兴盛是在社会审美趣味、对外贸易、工艺进步、艺术潮流等多种因素共同作用下而形成的。

环境整体观视野下的现代粉彩花鸟瓷画创作理念

现代粉彩花鸟瓷画的创作理念应从环境整体观视野下进行研究,在当前自然环境、人文环境、工艺环境等共同影响下,现代粉彩花鸟瓷画正在形成丰富而符合时代发展的创作理念。

粉彩工笔花鸟画的艺术特色初探

从器皿构图,笔墨情趣、生活体验等方面论述了陶瓷粉彩工笔花鸟画的创作过程,认为创作题材多样,刻画细节入微,线条纤秀多变,色彩柔和温润是粉彩工笔花鸟画的重要艺术特征。

谈粉彩花鸟瓷画艺术风格演变历程

粉彩花鸟瓷画自康熙晚期发展至今,经历了漫长的艺术风格演变过程,其大致可分为三个时期:清代古典时期、民国新粉彩时期和当代,各具其鲜明的艺术特征和独特的发展演变轨迹。

浅谈工笔花鸟画在粉彩装饰中的运用

谈工笔花鸟画在粉彩装饰中的运用,实质要谈的,是如何借鉴国画之工笔花鸟画的理论和技法,运用粉彩彩绘工艺创作工笔花鸟瓷画。这里涉及两个要点:1、工笔花鸟画;2、粉彩彩绘工艺。一、要点阐述:1、什么是工笔花鸟画?工笔花鸟画属中国花鸟画的一个类别,其表现技法主要有白描、双钩填彩、没骨。工笔花鸟画"在精神内涵上,以形传神,形神兼备,崇尚意境和情趣,追求主观精神的表达和体现.

谈粉彩花鸟瓷画文人趣味的表现及意义

粉彩花鸟瓷画文人趣味在古典阶段、新粉彩阶段和现代阶段中表现各不相同,形成了独特的发展轨迹。粉彩花鸟瓷画文人趣味在构图形式、色彩形式、笔法形式、思想内涵等各方面表现出鲜明的特点,具有传承优秀传统文化、提升作品审美品位、提高创作者文化素养等重要意义。