由意启智,以象鉴美——关于提高高中生音乐鉴赏能力的意象式教学

音乐作为人类最优美的语言和最直接的内心抒发方式,其内包含的情感艺术以意蕴和音乐形象为载体,用声音波动的形式表现出来,为人类带来内心愉悦的同时也为人类对艺术的审美和鉴赏带来了更为高层的标准。音乐的美学教育也同样遵循这个道理,因此,以高中生为目标的音乐鉴赏和品鉴能力的培养作为高中音乐日常教学中的重要工作,已然被提上了研究日程。

《莎乐美》——反戏剧式意象叙述的始作俑者

王尔德唯美主义的重要代表作《莎乐美》作为反戏剧式意象叙述的始作俑者,代表了现实主义与现代主义戏剧的学术分界。主要依据在于:一、《莎乐美》的写作和演出时间都早于象征主义戏剧的重要代表作品《沉钟》和《青鸟》。二、《莎乐美》充分地具备了现代主义与后现代主义戏剧的基本叙述方式——反戏剧式意象叙述的两个基本特征:反叙事结构和分裂性意象。三、毕希纳的《沃伊采克》不能看作反戏剧式意象叙述的开端。

试论表现主义戏剧反戏剧式的意象性叙述方式和叙述手段

表现主义戏剧作为现代主义戏剧的主要流派之一，之所以能够大师辈出取得举世瞩目的成就，很大程度上得自于对反戏剧式的意象叙述这种崭新的叙述方式的成功运用。较之唯美主义和象征主义戏剧，它所显示出来的叙述特质和叙述手段主要表现在：一、主题叙述：剧作者主观意念的全面外化和符号化；二、梦幻叙述：亦真亦幻的分裂性意象的自然变换和无时空性接合；三、反叙事结构式的内在心理叙述：人物内心意念的环形心路漫游；四、意象叙述：人物内心意念和内在心理强度的充分外化和视听化；五。

从《通往大马士革之路》、《从清晨到午夜》、《变形》等看表现主义戏剧的反戏剧式的意象性叙述方式和叙述手段

传统的戏剧叙述方式主要有两种。一种是显在的戏剧叙述,一种是潜在的戏剧叙述。自从19世纪末20世纪初以来,随着现代主义和后现代主义戏剧的崛起,戏剧的叙述方式很快又产生了第三个品类:那就是完全不同于传统的情节结构剧的反戏剧式的意象性叙述。它不重在叙述戏剧情节(无论潜在还是显在),重在叙述各种复杂的心理情绪和内在意念。它不靠富于个性化的清晰完整的艺术形象来揭示外在的具体真实,却更多地通过人物的意象分裂传递内在的精神真实,从而给欧美剧坛带来了巨大的生命活力。我们且不说在世纪之交崛起的象征主义戏剧。第一次世界大战前后崛起的未来主义戏剧。

儿童水墨人物中的意象式图像识图运用——以《戏曲人物》教学为例,谈谈儿童水墨人物的意象美

儿童水墨人物教学中侧重意象式图像识图的教学,运用对图像的意象理解来表现画面,将是实施美术双基(基本知识和基本技能)的关键。笔者从寻水墨的基本表现技法、识水墨人物的变革之路、创儿童水墨人物之精彩三个方面展开具体的教学尝试,旨在通过一定的意象式图像识图的引入巩固知识技能积累,分析意象式图像识图,了解画家的表现手法,模仿图像识图中的意象表现,开创儿童水墨之精彩,从而形成轻负高质形式下的儿童水墨人物的审美能力。

试论表现主义戏剧反戏剧式的意象性叙述方式和叙述手段(续完)

四、反叙事结构式的内在心理叙述：人物内心意念的环形心路漫游表现主义戏剧就其实质而言，不过“是一种写在纸上的梦”反映在戏剧的叙事结构上集中体现为对传统的开端、发展、高潮、结局、序幕、尾声等外在叙事模式的无畏突破和背离，及其对反叙事结构式的内在心理叙述方...

论中国古诗中对比式意象组合英译的最佳关联

意象是中国古典诗歌中的重要元素，是中诗英译中不可忽视的一个部分。译者理解原诗中对比式意象组合就是寻求意象组合与认知语境间最佳关联的过程，需要理解意象组合方式所产生的特殊语境效果，并使译文中的对比式意象组合能产生和原诗中类似的语境效果。本文从关联翻译理论的角度探讨中国古典诗歌中对比式意象组合的英译过程中的最佳关联。

探寻意象 传承文化——六年级下册“古诗词诵读”主题式意象任务群设计与实施

笔者提出通过“主题式意象任务群学习”实施古诗词教学,促进学生对中华民族优秀传统文化的理解、认同与传承。具体以六年级下册“古诗词诵读”为范例,以“意象探究”为入口,以学习主题为引领,以学习任务为载体,整合学习内容、策略、资源等要素设计学习任务群,提高学习效益,使文化自信这一核心素养的培养得到落实。

胡适《尝试集》意象解析

胡适的《尝试集》创造了较为丰富的诗歌新意象,主要有寓言式意象、动物意象等;其成象方式分为赋象、比象、拟象和兴象。胡适担负的使命基本完成,胡适是新文化运动、新文学运动"知难行难"成功的践行者。

浅析秦文琛作品中的“意向式”表达

《大地·云影》《影子之舞》出自秦文琛创作的中国民族室内乐合集《向远方》,两首均是带有强烈秦文琛创作特征的为阮而作的组曲,采用了新的民族器乐曲的写作方式,用音响表达主题。本文主要通过对两首乐曲的技术分析和音响研究,探索秦文琛“意象式”音乐的表达方式。

拉斐尔前派诗歌的比喻意象艺术研究

比喻意象研究是诗歌研究的主要路径之一。比喻意象是拉斐尔前派诗歌常用的意象艺术,既体现了映射和指称的心理表征,又体现了文化心理想象。采用中国传统文论分析法,对拉斐尔前派诗歌的隐喻式比喻意象和明喻式比喻意象进行研究,论证其"为艺术而艺术"的唯美主义特征。

试论苏童小说的意象世界

意象是艺术想象的重要载体,苏童从我国传统文学中汲取养料,以其独特的语言才华和思维方式,结合自己的经历,将意象引入到小说创作当中,并营构了一系列意象群,创造了富有特色的意象化叙事,打破了启蒙主义创作语式的主宰,结束了文学为历史和现实寻求合法化叙述的方式,结束了文学和一个时代的"共谋",让读者从"现实的真实"走向了"精神的真实",实现了文学史上的一次重要转向,应该受到充分的肯定。

审美方式视域下的宋玉《九辩》

作为后世"悲秋"主题的奠基之作,审美方式视野下的《九辩》解读,可以分三个层次。首先,描述了直觉式审美中字词的铺排化,自称词的多样化,形容词的修饰化以及句型的复杂化;其次,罗列了物象式审美中的动物意象、自然意象和"人为"意象;最后,讨论了情感式审美中仕途失意的苦闷、旅途无朋的孤独和生命忧患的沉思。这一审美方式的解读,有别于以往的文学史解读,能够展示《九辩》的美学价值。

意象的魅力——普希金与郭沫若诗歌意象之比较

本文比较了浪漫主义诗人普希金和郭沫若的诗歌意象 ,就二者笔下的“大海”和“神”意象指出 :郭沫若的诗歌意象以虚拟性、抽象性较高的回忆式意象为主 ,普希金的诗歌意象以具有普遍性、现实性的呈现式意象为主。诗人独特的心理状况。

导演文本:戏剧叙事学研究不可忽略的重要的“中间转换形式”及其理论归宿

读了诸位先生的笔谈意见，受益很深。尤其是我国著名学者张玉书和王文融先生在百忙之中给我们提供的指导意见更是感人肺腑，语重心长。张玉书先生的笔谈意见汪洋恣肆，挥洒自如，令人叹为观止。王文融先生的笔谈意见一针见血，不惜现身说法，身体力行，为我们提供了丰富的...

略论《原野》的叙述方式与叙述手段

《原野》主要采用的是表现主义的叙述方式，属于反戏剧式的意象性叙述。而观念叙述、梦幻叙述以及意象叙述便是这一叙述方式的主要叙述手段。《原野》的成就。

戏剧叙事学刍议

戏剧叙事学作为一门独立的分支学科很有其存在的价值和理由。人类文艺史上历史形成的口头叙述、文本叙述 (或称笔头叙述 )、舞台叙述和镜头叙述等丰富的叙事形态 ,实际上早已为这一学科的产生提供了重要的理论契机和现实依据。它以文本叙述和舞台叙述为基本叙述方式 ,以戏剧的叙述性作为其研究的基本对象 ,以“潜在的戏剧叙述”、“显在的戏剧叙述”和“反戏剧式的意象性叙述”为其研究的基本理论构架 。

观书·读展——著作改编型展览的策划实践探微

基于原著改编而成的特别展览是让文物与文字同时"活"起来的一种全新尝试。此类展览的策划需要经历跨文本解构(编创)、意象式再现(演绎)和主题性关联(检验)等多个步骤,从而实现从原著到文本、从文本到展陈、再从展陈到主题的三级跳跃。

中国绘画写实观

从中国传统绘画艺术史来看,意向式是中国绘画艺术的主流,中国独特的传统文化决定了这一审美趣味的追求。早期原始艺术具有突出的抽象性与装饰性,历代的绘画艺术都体现出东方绘画这一具有独特意向美学的特征。然而源于现实的需要和功利要求(成教化,助人伦),中国历代的绘画又具有明显的写实性倾向,并伴随着不同时期的社会变革,更显现了它在当今社会具有可持续发展的潜力。