意趣“造形的表现”的体认性

体认语言学弥补了认知语言学强调“认”而忽略“体”的不足,其核心原则是“现实(体)—认知(认)—语言”,可细化为“现实(体)—概念内容和概念结构(认)—语言”。本文据此分析英汉语意趣“造形的表现”的体认性,认为其是体认的产物。由于“造形的表现”的特殊概念结构,其表述形式是概念内容的具象描绘,可视其为基于互动体验的“体”,其概念意义是表述形式的言外之意,可视其为基于概念结构的“认”,前者是明示的,后者是暗含的,前者是后者的基础,后者是前者的抽象。“造形的表现”的体认性还表现出“隐转喻性、多元性、互动性和对立统一性”特征。

论宋型文化视域下欧阳修《采桑子》的闲适意趣

在宋型文化的影响下,宋词更加注重诗人内心情感的表达。欧阳修以个人的学识修养、审美品位与复杂的人生经历,借助词的抒情属性在《采桑子》组词中以颍州西湖的自然景观与人文景观为观照对象,在词作中建构了深婉的词学意境,表达了闲适的生活意趣,寄寓了对颍州西湖秀丽山水风景的眷恋之情以及流连光景的闲适情怀,呈现出对传统意识的超越与人生意义的追寻等特点。同时,欧阳修词的创作又促进了宋型文化的发展,使宋型文化更加具有兼容并蓄、雅俗互通的文化特质,对宋代及后世文学的发展具有深远的影响。

藏式民间泥塑的审美意趣与时代创新探究

藏式民间泥塑作为西藏非遗传统文化之一,被赋予了一些审美和意趣的功能,如美化家居、装饰服饰、追忆古人、日常祈福、描绘民间故事等。泥塑艺术的传承,是伴随民族文化和藏族美术的系统体系变化的。随着新时代的发展,又出现丰富多彩的形式,如赏析与把玩、记录民俗历史资料、辅助文创开发产品(结合藏陶体验手工乐趣)、蕴含深刻教育意义等。因此,探究藏式民间泥塑的审美意趣与时代创新,对中国非遗传统文化的发展具有一定历史意义。

平实书写的意趣:论安妮·埃尔诺小说《位置》的真与实

安妮·埃尔诺的作品多从自己的生活经验和成长经历,反映整个社会的变迁和历史的演进,同时展现个人的情感世界。她在小说《位置》中,把平实书写发挥到了极致。这种自然而然的书写风格不过分强调故事情节和转折点,使读者关注到细节和人物的心理变化,以拙辞孕巧义,以庸事萌新意,在文本中书写真实,融个人记忆、社会记忆于一体。同时,平实书写成就了独特的意趣。她在小说中,以父亲的一生、父女的关系、父母的爱情等为节点,以平凡、普通的语言,书写社会与个体的真实,白描出其对于思想、情感和趣味的追求。

瓷上水墨:从磁州窑陶瓷绘纹饰画看宋元的市井民俗意趣

磁州窑作为宋代北方最大的民间窑厂,在历史更迭的情况下能一直坚持和发展下来的原因与“民间”二字是分不开的。其绘画装饰风格深受当时的民间生活影响,陶瓷绘画的题材丰富多样,具有较高的艺术水准,深刻反映了宋代民间生活的习俗和审美风尚。笔者从世俗礼仪、社会生活、伦理观念和民间文学4个方面对磁州窑陶瓷纹饰所体现的民俗意趣进行阐述。

艺术与地方——当代陶瓷雕塑创作中的审美意趣

随着当下陶瓷雕塑艺术的不断发展,传统文化概念下的艺术创作形式已然不能满足人们日益增长的精神文化需求,面对城市化的飞速升级,尺度、空间、场域、人文等方面都形成了全新的审美样貌与意识理解,艺术创作与地域空间不可分离。本文将结合地域文化特质,并从本地性创作的角度进行梳理,着重探讨当代陶瓷雕塑作品中审美意趣的表现形式与观念发展,尝试描绘出陶瓷雕塑介入公共空间后凸显地方色彩的艺术新形象。

文创产品中宋代生活意趣传承研究——以茶事为例

本文从文化创意设计的视角出发,以宋代茶事为切入点,寻找宋代生活意趣可传承部分以及与文创产品结合的可能性和方式。希望通过文创设计更好地帮助现代人了解宋代,唤起人们回溯传统文化价值的审美意识,重塑当代生活美学。

当代青花花鸟审美意趣与工艺创新

本文在分析新时代背景下青花花鸟的风格构成、审美意趣、工艺美术以及呈现效果的基础上,对当代青花花鸟瓷画的审美意趣以及在材料上的创新发展和工艺运用上的创新进行了分析研究。

以山水为对象:中国电影的空间意趣与影像思维

中国艺术离不开山水,这既与历史沉淀下师法自然的审美诉求紧密相关,也与中国哲学崇敬自然、天人合一的思想脉络环环相扣,凝聚着中国人对生命本体与价值观念等问题的深度思考。细究起来,中国电影同样迷恋山水,并形成了背景化、奇观化、意象化的山水空间意趣。以山水为对象,既是中国电影典型的艺术显像与创作经验,又是复归传统且不断再生的影像表达。在山水建构之中,中国电影形成了有别于西方的空间意趣与影像思维,显现出以文化为根本的在地想象、以历史为中心的自我认同和以自然为意趣的审美追寻。

文人意趣影响下的坭兴陶茶具审美意蕴研究

文人在历史上对中国文化艺术各领域产生了重要影响,陶瓷艺术中同样也蕴含着文人的审美趣味。文章采用文献研究法和历史性研究法,分析文人意趣与陶瓷茶具的关系,以钦州坭兴陶为例,结合坭兴陶茶具自身的审美特征,从形式美、艺术美和功能美3个角度阐述文人意趣影响下的坭兴陶茶具审美意蕴,为坭兴陶文化的溯源与传承提供一定的理论参考。坭兴陶茶具在审美特征上受到文人意趣的影响,其中蕴含着文人的生活方式、审美追求与思想情操,在当代语境下,文人意趣对坭兴陶艺术设计、收藏鉴赏及文化传承具有重要的借鉴意义。

明清江南纸上园林中的湖石意象和意趣简析

湖石是中国传统园林营造理想山水的核心之物。以明清江南地区纸上园林中的湖石景观为研究对象,通过园主、观游者等纸上园林作者对湖石园林环境描述的主位视角,从形貌特征、场景要素和空间图式三个方面提炼出明清江南文人在园记和园画中的集体湖石意象,并在此基础上归纳出湖石景观在主观环境体验中的观、游和品题意趣,以便认知明清江南地区园林中湖石景观的物化之形和象外之意。

中国花鸟画形神意趣的审美渊源及建构

自魏晋流行人物品藻之风,形神意趣的审美风尚和品评就悄然进入到绘画美学领域。随着花鸟画从人物画中的逐步分离,发展到唐代则形成了包括形神意趣在内的审美旨趣,这是花鸟画技法创造演化的重要审美支撑。

古典季节题材诗歌的四季意趣

中国位于季风最活跃的亚洲东部、太平洋西岸,四季分明。对于以农为本的古代中国而言,春种秋收就是一年农业生产生活的全过程,这种社会模式使古典季节题材诗歌偏于抒写春秋两季,且有悲伤情绪特征。伤春悲秋只是四季诗歌的一个方面,更值得注意的是对春去秋来万物生息荣枯的细致描写,对冬去春来岁岁新生的满怀期待。四季物候、生趣使季节这一抽象的自然时间凝结成可见可感的现象,映现出自然气候与古代社会生活的多元联结。春夏秋冬各有特色,各擅其美,从物候和意趣角度能全面认识轮回在古诗中的四季,深刻理解自然生态系统繁荣与沉静相间的特征以及中国古人顺应自然的智慧。

论吴镇的笔墨意趣场域

在对大师与流派风格的作品鉴赏中,我们往往会对整体的不凡格局有深刻的印象。如果再能触及时间的演进对其精妙的形式有渐趋深入的具体感悟,那么就似乎会牵动其笔墨的精粹。中国古代画论持续强调用书法的走向运动来“图绘”,绘画的方式看成是书写过程中墨法与笔法的统一。康德曾说美的判断不是认识判断,而是趣味判断,这也是对于认识意义本身的消解。我们从正面的角度出发,根据吴镇所作山水画,重新整理通过对自然山水中实存的色彩、物象,其笔墨并不仅仅停留于自然外在的瞬息万变,并赋予心临体悟。将认识指向其心灵内在的波澜不惊,这就使得吴镇能够不随事迁,不拘成法,打破壁垒,而获得心性的极大自由,这种自由由内而外渐进渗透,外化为丰富且灵活多变的笔墨经验技巧,使其笔下的山水画造型元素自身有了一定审美意义,更是其对笔墨所营造绘画意境及个人情感的有力表达的思考。

朴实风雅与设计标准——宋代文人意趣与宋版书刻工艺美学

宋代文人意趣是在特定的时代背景下形成的一种审美趣味,是体现文人的一种生活情趣、审美取向和思想境界。宋版书刻在“重读书”的文人思想下拱璧珠琳,造就了中国历史上出版业的第一个黄金时代,版式设计对后代影响深远。从时代文化背景入手分析宋文人意趣成因,分析宋人新的审美趣味下宋版书刻工艺的发展和形成的设计标准。宋代书籍的设计范式以朴实为基本美学特征,版式上的简约、制作上的精准且图文并茂,形成了宋代书籍版式设计的美学风格,宋代书籍的版式之美凝结了时代文化精神。

依托音乐课堂 培养学生审美意趣

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》提出“坚持以美育人”的理念,而培养学生审美意趣是此理念的实践方式。由此,教师进行了“依托音乐课堂,培养学生审美意趣”的相关研究。在研究过程中,教师以“坚持以美育人”理念为指引,以现有教学问题为切入点,以发现美、感受美、欣赏美、表现美、创造美为重点,结合音乐教学内容,创设多样的审美体验活动,引导学生积极体验,培养审美意趣。文章在理论结合实践的基础上,展示研究成果,希望为其他教师提供培养学生审美意趣的教学借鉴。

当代工笔画畲族创作的色彩意趣表现

色彩对于每一件作品来说都是极为重要的,它能将观者从远处吸引,又能让观者回味无穷。画家对色彩探索的难点,并不是细腻地还原物象真实的颜色,而是在作品赋色后给观者带来从未感受到的一种美妙的色彩意趣,一种属于画者独到的色彩体验和诠释。

明月来投玉川子,清风吹破武陵春——浅谈紫砂《东陵提梁壶》的创作意趣

紫砂五色土是天地之精华,也是最纯真质朴的艺术材料,因此紫砂壶也是最接地气的艺术形式之一,紫砂壶造型万千,唯一不变的是其中的创作内涵,每一件紫砂壶都有一个令人深刻的创作中心,《东陵提梁壶》的设计就是从艺术的角度出发,通过严谨的构思、深刻的感悟,在传统与经典之间相互融入,不仅丰富了壶器的造型设计,更加强了紫砂壶的设计享受,给人一种视觉与心灵上的双重震撼,是一件不可多得的紫砂佳作。

浅谈紫砂《报春壶》的创作意趣与意境美

江苏宜兴以紫砂闻名于世,被称之为“中国陶都”。紫砂艺术源于春秋时期,兴起于宋朝,盛行于明清两朝,紫砂艺术经过几千年的发展,紫砂造型从最开始简单的形态随着历史的发展逐渐发展到形态丰富、充满艺术性的造型。这件紫砂《报春壶》就是一件经典的紫砂花器,从古至今都是文人墨客颇为喜爱的器型之一。

唤醒内觉体验 联结审美意趣 启迪个性表达——统编版语文教材第一学段儿童诗教学的实践变革研究

儿童诗是统编版语文教材第一学段的重要组成部分,是学生初步感受美、发现美和运用语言文字表现美、创造美的最佳范例之一。《义务教育语文课程标准(2022年版)》视点下的儿童诗教学变革应凸显“文学阅读与创意表达”任务群的特质,用内觉体验唤醒儿童的文学感知能力,用审美意趣联结儿童的艺术建构世界,用创意表达启迪儿童的语言智慧。