论3D电影的沉浸效应

从绘画到照片到活动的影像,从早期的黑白默片到声色兼备的电影再到3D电影,图像艺术与人类的物理距离越来越近,近到3D电影以其震撼的立体视听效果将人包绕其中。多数学者认为'沉浸效应'是3D电影美学的特质,因为3D电影打破了传统的银幕平面,实现了影像与观众的无限靠近,让观众沉浸在影像中。1而关于'沉浸'一词最著名的'沉浸理论',早在1975年就由Csikszentmihalyi提出。

大学生虚拟游戏沉溺现象的生成、影响和德育应对策略研究

网络游戏作为虚拟存在,以其虚拟性、易得性、支配性、娱乐性容易让大学生陷入感官沉浸状态之中,从而产生了虚拟游戏沉溺现象,这必然会对大学生正常的社会化进程,正确的道德观、人生价值观和法制观的养成产生消极的影响。通过构建网络游戏沉溺现象的发现和"多主体"开放教育机制,强化网络道德教育,开展专题德育项目,可以帮助游戏沉溺学生回归现实社会,实现其成才的预期目标。

“元宇宙”视域下的XR 交互叙事设计技术研究

数字科技与5G网络的发展,促进了“数字空间”的发展从互联网时代到移动互联网时代再到元宇宙时代。数字叙事形式随着科技的进步也在发生着多元的变化,网络是元宇宙的神经,数字三维是元宇宙的构建者,数字交互叙事是元宇宙的价值输出者。“元宇宙”通过虚拟与现实的完美连接,打造理想的虚拟世界。元宇宙虚实维度实现数字沉浸体验真实化。从XR技术角度的进行数字叙事设计,为虚拟世界叙事探寻出新的设计方法与设计思路。

全息时代偶像舞台的新生——浅析全息投影技术对舞台的影响

全息投影技术与舞台的融合,实现了虚拟与现实的连接,营造出震撼的感官体验,突破传统舞台限制,构筑出一个具有无限性、空间感、戏剧性、感染力、创造性、沉浸感、互动性、艺术情境的全新舞台。文章从全息投影技术与舞台融合营造的沉浸式感观体验入手,结合偶像认同行为中的感官接触需求,综合分析全息投影技术应用于舞台所产生的效果和变革,以及对未来发展趋势的展望。

投影艺术介入演绎场景的媒介融合研究

数字媒体技术运用到演绎行业,已经成为一种潮流,投影艺术介入到演绎场景设计中已经是一个发展趋势。投影艺术与演绎的融合,实现了虚拟与现实的连接,营造出真实的沉浸感官体验,将观众带入特定的艺术情境。

基于工业遗存的沉浸式科幻空间设计研究——以首钢三高炉“科幻世”展览为例

工业遗存具有重要的历史价值、文化价值、社会价值,如何让工业遗存在当今社会焕发新的活力与生命是一个极为重要的命题。文章力求将工业遗存与科幻主题相结合,探求沉浸式展览空间的设计思路。根据“沉浸”的概念以及工业遗存的便利条件,基于工业遗存的沉浸式科幻空间设计,应从“感官”“想象”“交互”三方面入手使其同时满足叙事性沉浸与游戏性沉浸的条件,同时依托于“科幻世”展览的实际落地,讨论其“感官沉浸”“想象沉浸”“交互沉浸”的设计思路与设计手段。