“门外汉”对戏剧的干预——《新青年》与中国现代戏剧革命

《新青年》同人在1917年3月至1918年11月间,以摧枯拉朽之势动着旧戏的根基,从而拉开了中国现代戏剧革命的序幕,他们开天辟地地提出的新剧理论,为中国20世纪戏剧的发展奠定了基础。掀起这场中国戏剧革命的,并不是"剧界中人",而是一群戏剧的"门外汉"。"门外汉"有"门外汉"的特点和优势,也有"门外汉"的局限和不足,但《新青年》的这次戏剧革命在中国现代戏剧史上却有着划时代的意义。

20世纪中国戏剧革命的先声──“五四”戏剧理论的探讨

２０世纪中国戏剧革命的先声──“五四”戏剧理论的探讨许祖华关键词２０世纪，五四戏剧理论，中国戏剧革命，先声一、起点：“文明戏”的衰落中国现代戏剧的实践活动，要远远早于理论探讨活动。早在１９０９年，以曾孝谷、李息霜为首的留日学生，就在东京成立了“春柳社...

戏剧革命的衍化——生活剧团的文化旅行与残酷戏剧实践

生活剧团是美国最早受到残酷戏剧理论影响的先锋戏剧团体之一。1960年代剧团曾经“自愿流放”欧洲,他们的阿尔托式戏剧实践与投身“红色60年代”的社会活动并行不悖,促成了残酷戏剧的“回输”及其在欧洲的复兴,在戏剧史和文化政治史上影响深远。但剧团在1968年返回美国后,他们的戏剧活动却遭遇尴尬。这一特殊现象关系到剧团的政治观念与残酷剧论的兼容性、戏剧实践方式的变化、文化政治语境的改变。考察生活剧团的文化旅行和戏剧实践,有助于看清戏剧革命实现其潜能的方式与障碍。

论法国大革命时期的革命戏剧

革命戏剧在法国大革命的政治文化中占有重要的地位。革命家们注重的是戏剧的宣传功能而不是它的艺术功能,戏剧也就成为实现“民族再生”理想的政治工具。在政府的号召下,作家们创作了数量巨大的革命剧目。革命戏剧反映了政治派别的政治理念和大革命的进程,对大革命乃至后世都具有重要的作用和意义。

新时期江西革命历史题材戏剧创作成就述论

进入新时期以来,在现代戏创作中,反映革命历史题材的戏剧创作占有极重要的地位。江西的剧作家满怀创作激情,塑造了一批老一辈革命家真实而富于艺术感染力的舞台形象,创作了许多高质量的革命历史题材戏剧作品。所取得的成就是非常显著的,是多方面的,而多角度的题材视角,是革命历史题材戏剧创作叙事方式突破以往、走向丰富的最主要特征。面对过去一段时期形成的,在革命历史题材戏剧创作中存在的类型化、雷同化的模式,剧作家敢于创新,勇于探索,为突破革命历史题材戏剧创作模式做了有益的尝试。

论阿米利·巴拉克和他的黑人革命戏剧《荷兰人》

阿米利·巴拉克是美国20世纪60年代黑人文化运动中的重要剧作家,他提倡用黑人革命戏剧来变革社会结构。通过分析巴拉克的代表作《荷兰人》,论述他的革命戏剧在改造美国意识形态和社会政治结构上的失败。

演释“革命”与戏剧改革：1927-1930年间的革命戏剧

新的时代精神和革命诉求促使戏剧作者们转变自己的思想观念以与之相适应,于是"飞跃"、"突进"和"转变"的思想意识渗透于1927-1930年间的革命戏剧创作中。这一时期革命戏剧的创作内容以讽寓现实、抨击丑恶为主。革命戏剧通过对外国戏剧脚本和表演理论的借鉴实现了对中国传统戏曲内容和形式的改造,并形成了自身的艺术特性。

革命领袖题材戏剧的结构技法探析——以甘肃为中心

肇始于20世纪70年代中后期的革命领袖题材戏剧,一度在全国形成热潮,其余波延续至今。甘肃在此类题材创作中,无论就数量还是艺术水准,都取得了令人瞩目的成就,提供了许多可资借鉴的创作经验。通过对《西安事变》《艰难时事》《邓小平在江西》《上南梁》等剧作结构方法的个案研究,说明创作者针对不同的题材内容,有继承有创新,探索出了受观众欢迎的结构技法,而结构技巧的选择与创新,是决定此类题材戏剧成败的先决条件。

论中央苏区革命戏剧的政治文化教育导向——以《粉碎帝国主义》为视角

戏剧具有政治教化功能,土地革命时期,中国共产党在中央苏区创作、展演了一大批革命戏剧,此类戏剧具有强烈的政治倾向性,戏剧《粉碎帝国主义》不仅提出了“粉碎帝国主义”的口号,还表达了推翻国民党政权、建立苏维埃共和国的愿望。革命戏剧不仅提高了苏区民众的文化水平,也大大提高了群众的政治觉悟,从而为中国共产党在苏区开展革命活动提供了有力支撑。

法国大革命文艺对新古典主义的需求和演变

法国大革命时期的文艺支持着"现代国家大厦"体制的建立,为实现集中群众意志、要求民主共和、完成资产阶级革命等历史任务服务。因此大革命文艺延续了绝对主义国家的新古典主义文艺形式,出现了革命戏剧、口号文学等文艺样式,但在精神内核上实现了启蒙理性对道德理性的取代、从贵族精神向平民精神的转向。

论“红色戏剧”中的“党”

以西方的“卡里斯马典型”作为切入点，对历来不为研究者重视的“红色戏剧”中“党”的形象作一些粗略的概括和梳理，从而凸示出“红色戏剧”的存在意义。

田汉 中国戏剧魂 当代关汉卿

田汉,我国革命戏剧运动的奠基人,戏曲改革工作的先驱者,杰出的戏剧家。他一生创作戏剧剧本100余部,电影剧本30余部,诗与歌词近2000首。由他作词、聂耳作曲的《义勇军进行曲》（后定为国歌）成为中华民族奋起抗争的前进号角,唱遍全中国,响彻全世界。从私塾＂小和尚＂到革命戏剧运动奠基人田汉,原名田寿昌,1898年3月12日生于湖南省长沙县。为了给家里带来人丁兴旺之运,长辈们给他取了小名＂和儿＂,并将其寄托在观音菩萨名下。

生命不在骨架的承载——论沙可夫的戏剧创作

该文以沙可夫所处特殊时代的历史语境为参照,以历史唯物史观为视点,以剧本《谁的罪恶》为个案,寻找出沙可夫戏剧创作的美学观和它的社会教育意义与功能。并以中国现代戏剧美学思想的发展及历史人物李叔同、革命戏剧家田汉之戏剧创作来比较沙可夫的革命戏剧创作,从而找到沙可夫对中国戏剧史的历史贡献和历史地位。

高尔基戏居学校:我党开办的第一所戏剧学校

大革命失败后，中国共产党人创建了许多块革命根据地。1927年冬至1935年底，在根据地以中央苏区为中心，兴起了以现代话剧为主的革命戏剧运动，被称为“红色戏剧”，也叫苏区戏剧。成立于1933年4月的高尔基戏剧学校是革命根据地的第一所专业戏剧学校。这所新型的学校虽然只有一年半的历史，但它标志着苏区艺术教育事业的发端，为日后党的宣传教育和开展文化事业留下许多宝贵经验和传统。

引教育戏剧 育价值观念

戏剧来源于生活又高于生活,戏剧的情境性和道德感知性等对于培养学习者良好的道德品格和提高学生道德价值观念,具有较高的价值意义。目前,初中道德法治教学处在一个初级探索阶段,学习者需要良好的学习环境和具有引领性的经典案例,而教育戏剧则可以满足上述要求并具有一定优势。鉴于此,笔者将围绕教育戏剧的设计与渗透,谈谈如何进行教育戏剧课堂实践。

试谈田汉民主革命时期的话剧创作

田汉是我国杰出的戏剧家和无产阶级文化战士，是我国革命戏剧运动奠基人之一。他把毕生精力和艺术才华都倾注在他所挚爱的戏剧事业上。他热心于中国戏剧运动，宣传进步的和革命的戏剧主张，从事戏剧改革，培养戏剧人才，在繁荣中国现代戏剧方面作出了卓越的贡献，许多从事戏剧活动和戏剧创作的人都受过他的影响。他一生创作了大量的剧本，在不同的历史时期，发挥了它的战斗作用。

新时期以来革命历史戏剧创作的突破与未来发展趋势

长期以来,革命历史戏剧创作都存在着"五老峰"的困境,这种困境直到新时期才逐渐被突破。新时期以来,革命历史戏剧历经了老一辈革命家题材的破禁、反思革命历史进程中的悲剧到革命历史戏剧创作模式的突破和改写几个阶段。突破以后,革命历史戏剧未来发展趋势走向主流文化、大众文化、精英文化三种文化互相渗透又互相博弈的复杂动向。同时,以讲述地方革命历史并以地方戏曲形式出现的革命历史戏剧,成为革命历史戏剧创作中的主要潮流。

“大众话语”与“微观叙述”——1990年代以来革命历史戏剧创作研究

在大众文化语境中,革命历史戏剧创作受日常生活叙事思潮和女性主义思潮的相互影响,在历史叙述上由宏大叙事转向日常生活叙事、由叙述英雄事迹转向描绘革命战争中妇女的心理和情感、由讲述革命历史的重大事件转向地方革命历史的讲述。在戏剧艺术上,也有了新的探索和有益尝试。但是,过于强调戏剧的剧场性,其极端化又会导致剧本的文学性下降。因此,应积极探索各种有益途径,让革命历史剧既有艺术的探索和精英的坚持,又不至于曲高和寡,既能做到被观众欣赏和接受,又不至于流于媚俗和花哨。

认同与距离——大革命戏剧《爱与死的搏斗》在中国

1924年,法国作家罗曼·罗兰创作了其大革命系列剧之一《爱与死的搏斗》(Le Jeu如l'amour et de la mort),该剧很快被译介到中国并被搬上了舞台.在抗日战争爆发后的上海孤岛时期,由李健吾翻译、由上海剧艺社演出的该剧,引起了进步文人广泛的关注,而剧本的出版也使该剧在知识界广为流传.本文将集中考察这样一部外国作品在中国的翻译、演出以及批评界围绕其革命主题与人物的相关话语,尝试理解该作品在中国本土的时代变迁中如何被语境化,并着重探讨作为译者的李健吾是如何借对异国作品的阐释表达其现实关怀的.

怀念田汉先生 学习田汉先生——在田汉诞辰110周年、逝世40周年纪念会上的讲话

在田汉先生诞辰110周年、逝世40周年的之际,我们在这里深切缅怀田汉先生为中国进步文艺事业奋斗一生的光荣历程,追忆他对我国戏剧艺术做出的巨大贡献,重温他留给后人的宝贵精神财富,作为田老曾经工作过的中国戏剧家协会的同志们,我们对田老满怀景仰。