我院戏文系师生赴晋体验生活

作为“阶段式教学” 的一个组成部分,五月上旬,我院戏文系九二级全体同学在副院长贯涌及本系任建根、杨菁、逯耘等老师带领下,前往戏曲文物之乡——山西,进行了一次颇有收益的实地考察。

戏文系师生座谈湘剧《山鬼》

参加首届中国戏剧节的湖南湘剧院《山鬼》剧组的主创人员,应我院戏文系之邀,来我院参加该剧的讨论会。朱文相副院长,戏文系主任周传家等人及戏文系全体学生与会,与编剧盛和煜、导演陶先露及部分剧组人员坦诚相见,热烈而诚恳地谈了对《山鬼》的看法。

我院戏文系、舞美系87级本科生、音乐系88级大专班学生毕业

(记者李锋) 中国戏曲学院戏曲文学系87级本科29名学生,于7月份毕业。在校四年中,他们攻读了戏曲写作、戏曲编剧概论、中国文学史、中国戏曲史、戏曲批评史、戏曲美学、影视剧作,中外戏剧,话剧小品等三十多门课程,掌握了比较系统的专业基础知识。该班学生具备了能够创作大中型戏曲剧本的能力。在校期间,还有一些同学创作的戏曲影视剧本被省市级剧团采用。如:黄湘(与人合作)的《神寨》,由贵州省黔剧团排演;

陈多先生:上海戏剧学院戏文系的金牌教授 写在上戏建院75周年之际

一所大学,当然是以其代表性的学者教授作为大厦堂庑的栋梁;一个院系,自然是以具备领军意义的教师作为桃李不言下自成蹊的金字招牌。我想,陈多先生,就是上海戏剧学院华堂锦屋的栋梁之一,更是戏文系最有影响的老系主任和金牌教授。一、家世渊源小陈多1928年降生在东北的兆南。年甫两岁,陈多随母亲到北京,一住就是12年。他是著名的北师大附中的高才生之一,所以一开口就是字正腔圆的"京片子"。

上海戏剧学院联系实际开设新课 云南民族戏剧研讨别开生面

上海戏剧学院是文化部直属艺术院校改革试点单位,自今年九月实施改革方案以来,改革正在继续深化。为联系学生实际,力求做到学用结合,戏文系在学习期仅一年的云南戏曲编剧进修班,开设了“云南戏剧研讨”这门新课。经过半年多来的学习。

中日戏曲危机问题的比较

中日戏曲的比较研究,最早是日本的中国戏曲研究者(中国文学研究者)和中国的日本学研究者着手进行的.尽管他们各自以对方国家为研究对象,但由于专业不是研究本国的戏曲,所以成果只是启蒙性的概说和介绍.当然,这样的研究也是必要的,但眼下更需要以本国戏曲为研究对象的专家,就对方国的戏曲进行比较研究.

夏日情感——和非主流戏剧者的一次多边会谈

话题:小剧场话剧《楼上的玛金》 主持:应红 杨越(上广《上海欢乐时空》主持人) 嘉宾:张献(《楼》剧策划人、编剧)贺子壮(《楼》剧策划人、制作人) 时间:1994年6月14日 主持人:想先听昕看你们二位怎么叙说各自目前的境况。 张献:目前我暂时在上影厂工作。

浅谈小剧场戏曲

李卓群,生于1985年,北京京剧院编剧、导演、制作人,中国戏剧家协会会员,北京戏剧家协会会员。本科毕业于中国戏曲学院戏文系,研究生毕业于中国戏曲学院导演系,2011年进入北京京剧院工作。为中国首位跨戏曲文学、戏曲导演专业的硕士研究生。执导和编剧的作品有引发近年小剧场戏曲热潮的小剧场京剧《惜·姣》《碾玉观音》《春日宴》《好汉武松》《人面桃花》等;中日韩合演舞台剧《麦克白》;京剧《大宅门》《菊苑撷芳》《鉴证》(原名《光绪之死》),大型桂剧《破阵曲》,大型越剧《云水渡》等。曾任国内多档戏曲类、时尚类栏目的策划、导演。其作品风格极简而精致、细腻且丰满,具有鲜明辨识度和跨界影响力,带领创作团队践行"剧组项目制"、"京剧合伙人制"等制作先河。其艺术风格和体制探索在业内外受到了广泛赞誉。

因为爱,所以分手——读《在埃及说分手》

由文化艺术出版社出版的长篇小说《在埃及说分手》被媒体和评论界看作是杨菁女士重返文坛的一部力作。

振兴民族歌剧的力作——歌剧《从前有座山》及其他

公元1989年农历正月初五清晨,下了一场大雪的长沙城整个儿都铺上了一层银白色。当人们还沉浸在为新年祈祷的温馨的梦乡中时,年近50的作曲家刘振球就已迎着凛冽的寒风,踏着厚厚的积雪,艰难地行进在通往株洲的路上……。就在他那灰色的背包里。

剧作家的忧喜与寻求

《上海戏剧》、《上海艺术家》和《东方艺术》三刊日前联合举办“当前剧影视创作态势研讨会”。上海两刊的主编赵莱静、蓝凡和《东方艺术》常务副主编姚金成共同主持了会议。三刊邀请了一批中青年剧作家,都是建国后培养起来的创作人才。他们来自天南地北,而在十年前,他们是上海戏剧学院戏文系八四届进修班学员。当年,他们身在课堂,心想梨园,满怀激情参与过“上戏”学报“戏曲的今天与明天”专题讨论,发表了很好的意见。此后,他们告别母校,全身心地投入戏曲的创作和改革,并精力充沛地涉足电影电视创作。经过生活和艺术劳动的磨炼,他们中间的佼佼者终于名扬一方或者誉满神州。而今,他们重又聚会沪上,再次讨论戏曲以至整个剧影视的创作现状。三刊还特地邀请当年在八四届任课的部分教师如陈多、周培松、叶长海、吴新嘉、宋光祖等与会。

学分制被引进艺术学府

去年暑假前的一天,上海戏剧学院戏剧文学系在四楼排练厅里召开了全系学生大会。当系主任代表系务委员会发布了全系将于下学期开始实行学分制的信息后,在场的数十位攻读编剧和理论的男女青年无不欢呼雀跃。学分制在上海的许多普通高校已经实行多年,但对艺术院校来说还是个新鲜事。自五十年代以来,戏剧学院的教学体制使用的一直是学年制,从祝希娟到潘虹的求学时期无一例外。在我国进入改革年代之后,一批又一批的高等院校废除学年制,改用学分制,教学成绩有长足的进步。而戏剧学院因为艺术教育的特殊性,迟迟不敢在体制改革上迈出这一步。顾及艺术教育特殊性固然有它合理的一面,但就在这合理的轨道上,却出现了许多不合理的矛盾:学生不喜欢上的课程,非得硬着头皮去听。

期待,是明天——第二届新剧本朗读会随记

和首次新剧本朗读会相比,第二届新剧本朗读会具有较大的包容量:既是新剧本展销会,又是剧本朗读的沙龙聚会,还能推荐新人新作,更能引发话剧改革的新思路,这是我们始料未及的。1.根据以往的惯例,我们在组织剧本时,目光总是瞄准已有一定艺术成就的中青年剧作家,半年之前,就登门拜访,征集刚出炉的剧本,万没想到一位毫无名气的青年人“自投罗网”,他是上海戏剧学院戏文系应届毕业生,名叫杜村。《城墙》是他的毕业创作,我用两小时看完作品,觉得有想法,但还稚嫩,能否在朗读会上打响,没把握。没过几天又来一位。

参与排演 当好编剧

观看过不久前上海人民艺术剧院环境戏剧实验演出《明日就要出山》的观众,一定对其中一场红卫兵批斗走资派的场面记忆犹新。那群使许多观众看后似乎又回到了不堪回首时代的红卫兵们,却是由来自上海戏剧学院从未亲身经历过文革的青年学生扮演的。更出人意料的是,他们并非出自表演系,他们所学的是戏文系的编剧专业。笔者也有幸能成为其中的一员。学创作的去演出并非越俎代疱之举,编、导、演本应是三位一体,相互沟通的。我们所崇敬的古希腊悲剧家埃斯库罗斯,还有莎士比亚。

打开的窗子,不会再关上——记“新剧本朗读会”首演

久违了高雅的文化氛围春风带着细雨悄悄染绿了上海的四月,绿枝环绕的锦江小礼堂——曾是中央首长召开重要会议的场所,在四月十七日、十八日迎来了上海文艺界、新闻界两百多位朋友。宽宽的沙发椅围成了椭圆形空地,驼色垂地丝绒挂帘印衬着几个金色大字“首次新剧本朗读会”。是的,我国首次“新剧本朗读会”,经过上海剧协的同志们两年多的努力终于推出了。

奋力追求理想的人——记上海戏剧学院丁罗男

理想与现实经常要产生矛盾。丁罗男,你的理想是什么? 丁罗男已经四十四岁了,他的性格本来就沉稳,年龄和性格都不允许他胡思乱想。他的正宗官衔是戏剧学院戏剧文学系主任,一九八八年九月始,正处级。不过这对他没有什么大的用处,他早于一九八六年晋升为副教授,根据我国专业技术职称与官衔的换算原则,副教授大致出相当于处级。系主任的工作他干得不错,一上台就与其他诸位“系头”一起大万阔斧地搞教学改革。教改的第一步“打破大锅饭,教师接工作量发放奖金”获得成功,戏文系大受院部表扬,于是乎,丁罗男也成了名噪一时的“教改明星”。然而,丁罗男还是要时时问自己:你的理想是什么? 一九六三年,丁罗男从时代中学高中毕业。