从“中国新歌剧”《孟姜女》的创作谈“戏曲交响化”的流变

20世纪以降,中国的剧人和乐人分别从自己的专业出发,对旧剧的改良和新歌剧的创制采取了不同的路径。“新歌剧”的理念最早孕育于旅德音乐家王光祈“戏曲即歌剧”的歌剧观念中,也出现在旅日戏剧家欧阳予倩的“旧剧改良”中。三四十年代,阿龙·阿甫夏洛穆夫和沈知白等人最早将京剧表演和西洋伴奏结合于同一舞台,并创作了一批京剧实验作品,其中,《孟姜女》具有一定的代表性。它让人们看到了“中国新歌剧”的希望,也为六七十年代的样板戏的交响化进行了有益的探索。

秦腔交响化

伴随时代发展,观众审美精神需求的扩张,秦腔音乐为了增强表现力,达到更加满意的演出效果,在伴奏乐队中加入了西洋乐器,这使得秦腔伴奏乐队中既有民族乐器又有西洋乐器,两者并存,相互配合使用,给现代戏曲音乐增色不少。因为两者的共通性,使他们的技术应运得以相互借鉴,又因为两者的差异性,满足了在戏曲音乐处理上的审美多元化需求。