翻译产业推动下戏曲产业国际化问题与对策

翻译产业对戏曲产业国际化具有巨大的推动作用:提升戏曲国际化商业演出质量,推广戏曲国际化的产品,推进戏曲产业品牌的国际化。针对戏曲产业国际化发展目前的问题,依托翻译产业,积极推进翻译产业和戏曲产业的融合发展,实施国际战略合作等成为翻译产业推动下戏曲产业国际化的主要对策。

现代经济社会观照下的戏曲产业化道路发展探讨

在我国传统的文化构成当中,戏曲具有十分重要的意义和位置,能够体现出传统性、古典性、民族性等特点。随着经济的不断发展,人们的生活水平逐渐提高,当前的娱乐形式也日益丰富。这对于传统戏曲来说,无疑是一个巨大的挑战。基于此,在现代经济社会关照下,应当充分认识到中国戏曲发展的现状和戏曲艺术创作的瓶颈,实行戏曲产业化发展的策略,并且在产业化的进程中,注意对戏曲文化的动态保护,最终实现戏曲文化的发展与传承。

戏曲产业文化品牌战略研究

品牌概念至今来源已久,但人们对于品牌价值的追求却从未停止。随着经济的发展和市场竞争的加剧,品牌营销中的作用日益突显。戏曲是我国传统文化的瑰宝,如何将中国丰富的曲艺资源进行创意转换形成电视品牌节目,这是产业化背景下中国曲艺类电视广播发展面临的重大课题。本文以品牌营销理论为基础,对当前戏曲产业文化的品牌战略进行探讨。

推进戏曲产业化进程的可贵尝试——《乡里警察》引起的一点思考

戏曲产业是文化产业的一个分支,是第三产业不可或缺的组成部分。在当今社会主义市场经济条件下,加快推进戏曲产业化的进程,就是让戏曲的整体工作按照市场经济的规律运作,以便抑制戏曲在市场激烈竞争中日益萎缩的局面,从而开创出一片崭新的天地。湖南省花鼓戏剧院新近创作演出的大型现代戏《乡里警察》,正是在这一点上进行了一次艰苦而又坚决的实践,获得了难能可贵的成功。

我国戏曲产业保护扶持促进政策的变迁及特征分析——基于政策文本计量分析视角

戏曲产业现有相关政策是我国戏曲艺术事业建设的关键指引,主导着戏曲各个环节和层面的发展。中共中央、国务院、国务院各部委及直属机构颁布的戏曲产业相关政策,构成了一个系统化的行业产业支撑体系;然而,大量政策的发布、实施并没有从根本上改观戏曲艺术式微、戏曲产业萎缩的状况。本研究以2008年以来我国颁布的戏曲产业相关政策为样本,采用“政策年度”“适用范围”“文种类型”和“政策工具”四维度分析框架对样本进行计量分析,梳理、总结“十一五”以来政策文本的发布规律、特征与效果评价,揭示其规范性和约束性强、实践指导性弱以及政策工具单一、政策体系不完善等问题,为政策实践的落差提供观察与思考的角度,并提出建议与反思。

从“三品”战略看:数字化助力戏曲文化产业消费供给升级

数字化技术是戏曲文化产业发展的时代机遇,在消费供给侧应用,其中能够更好地满足和创造市场消费需求,增强消费的拉动作用,丰富产品品种、提升消费品质、打造产业品牌。数字化技术对戏曲文化产业消费场景体验感、消费产品创新度、服务终端智能化等方面的助力作用能有效促进戏曲文化产业提高供给能力,加快其智能化、高端化、绿色化的发展步伐。

近现代城市化对戏曲产业形成的影响

戏曲在近现代城市出现以后,形成了产业化的趋势和特点,演出经济含量增加,市场规模扩大,经营方式更趋职业化、市场化,并且由此出现了以演出消费、明星消费为对象的城市大众文化现象。这些现象,与近现代城市的人口流动,新兴职业阶层带来的文化消费需求以及现代传播手段引起的大众文化心理有着密切联系。

现代传播策略与地方戏曲的产业化发展——以河北省为例

地方戏曲产业的孕育、发展与成熟离不开卓有成效的宣传与推广,产业化进程亦是一种传播过程。"精品化"传播、"大众化"传播、"捆绑式"传播、"体验式"传播、"多空间"传播等现代传播策略,是地方戏曲产业化发展的建设性思路和有益尝试。

“公益剧场”与戏曲文化产业:价值与启示——以河南省Z市“周末公益剧场”为例

"公益剧场"(又称"一元剧场")是戏曲文化产业发展的一个新思路、新路径,河南Z市的"周末公益剧场"被评为首批国家公共文化服务体系示范项目,对河南戏曲文化产业的发展也带来了丰富的价值与启示。"周末公益剧场"助推剧团发展,改善演出困境;培养戏曲编演人才,提升演艺人员的自我价值;同时尝试转变戏曲体制,扩大社会投入,激活市场力量;满足群众对戏曲等文艺样式的精神需求,增强戏曲的产业效益。"周末公益剧场"在一定程度上保护和传承了河南地方戏曲文化艺术资源,繁荣和发展了地方戏曲文化演艺事业,提升和促进了河南戏曲文化产业化能力,培育和扩大了河南戏曲文化市场受众基础。

戏曲文化产业政策实践供需错配困局

戏曲艺术在中国特色社会主义文化建设事业中具有特殊地位,近年也出台了多项相关扶持政策,当下各文化门类产业飞速发展,然而戏曲文化产业的发展却远低于预期,概因产业发展中的偶然性因素影响较大,市场机制不健全,政策依赖性强,自我造血的功能不足等。因此,戏曲政策的制定需要深入戏曲文化产业发展现状,重点调正供需关系,正确面对戏曲艺术发展的自身规律;同时要考察群众的真实需求,认清城乡二元的格局,在不同地区实行戏曲艺术团体的梯度推进,明确划分不同层级的政府在戏曲发展中的职能权限,追求多中心治理的供求均衡范式,将其作为戏曲文化产业发展的制度安排,从而切实满足群众文化需求,根本破解政策实践供需的困局。

南阳戏曲文化产业发展的路径创新研究——基于南阳月季花会走向世界的背景

在南阳月季花会走向世界的背景下,南阳戏曲文化产业面临新的机遇和挑战。立足南阳产业发展状况,运用SWOT分析法,全面认识和把握南阳戏曲文化产业实际:南阳戏曲文化产业虽有资源优势,但也面临着发展不均衡、机制有待创新、人才缺失、产业链断裂等诸多问题,存在着戏曲文化定位偏差、政府规划和设计不到位、基础设施不完善、人才和项目培育缺失等状况。建议南阳戏曲文化产业的发展应该从加强南阳戏曲文化产业的整体规划和设计、积极引进和培养戏曲文化产业人才、积极培育精品项目等几方面努力。

从越剧小镇到驻场演出:戏曲文化产业发展的第三条道路

戏曲文化产业发展是一个系统性的文化工程,除了艺术创新,还须有科学的体制和有效的机制进行配合,如及时完善戏曲产业化相关政策,有效结合国有资本和民营资本,有效统一产业开发与经典传承,形成强大合力整体推进,从而为戏曲文化产业发展及其转型升级寻找新的突破口,进而带动区域经济与文化的发展。

浅议地方戏曲服装发展方向

在当今社会,地方戏曲艺术的生存发展受到了极大的挑战。300多个戏曲剧种都蕴含着地方文化基因,任何剧种消亡都是中华文化的巨大损失。如果只依靠政府政策、资金扶持,不足以激发地方戏曲艺术的生命活力。作为地方戏曲艺术的重要外在表现形式,地方戏曲服装也要根据时代发展要求,创新设计理念,探索新的发展方向。本文简要阐述戏曲服装形成过程、现状及发展意义,从地方历史文化基因融入服装设计,按照剧目类别形成风格统一的服装创作体系两方面探索地方戏曲服装的发展方向。

南宁市地方戏曲传承发展现状与对策研究

南宁地方戏曲丰富多元,是本土历史文化的重要载体。梳理分析南宁地方戏曲现状与存在的问题,紧密结合当前中央关于促进戏曲传承发展的相关政策与精神,探讨其传承发展的可行对策,对于振兴地方戏曲具有较大的现实意义与价值。

戏曲文化产业的发展策略

戏曲文化产业是文化产业发展的典型,为适应现代化的发展需要,在强手如林的文化产业竞争中实现自身的突破和率先发展,可以通过以开发优势资源为引擎的战略、以消费需求变化为动力的战略、以创新组织机制为基础的战略来实施。

豫剧影视化浅析

豫剧影视化是新媒体发展以来,伴随传播方式的革新和观众需求的改变产生的,传统戏剧与影视媒介相结合的艺术现象。本文通过整理豫剧影视化现状、归纳成功作品的审美特征,以寻找其破冰前行的方略。

文化旅游视角下永州祁剧文化的产业化思考

文化与旅游的结合已经成为当前人们旅游休闲方式的一种重要类型。在戏曲文化旅游产业中,如何将传承戏曲文化与发展旅游产业相结合,是戏曲文化旅游产业发展的关键问题。湖南省永州市拥有着丰富的戏曲文化旅游资源。在戏曲文化旅游产业发展的视角下,文章通过对永州祁剧文化旅游产业的实地考察与基础研究,多维度分析戏曲与旅游间的内在联系,以期推动产业的综合全面发展。

探议“戏剧之都”

戏曲是中华文化的瑰宝。近年来,随着中央大力推动包括戏曲在内的中华优秀传统文化传承发展,各地对戏曲、戏剧日渐重视,一些有眼光、有实力的城市借政策东风,纷纷喊出打造"戏剧之都""梨园之都""戏码头"的口号。一、谁在打造"戏剧之都"近年来,积极投身于戏剧、戏曲产业的,以下几个城市较具代表性:广州——打造"国际戏剧之都"。广州是粤剧高地,集中了省市两级优秀剧院。