论古代戏曲导演理论“以人为本”的哲学理念

中国戏曲深受民族传统文化特别是哲学思想的影响。古代戏曲导演理论高度重视人的作用，把演员作为戏曲舞台的真正主宰。这种强调对舞台演出主体“人”的观念，有着深厚的传统文化渊源，符合“天人合一”的传统哲学思维模式及戏曲舞台艺术规律。

“注重风教”的价值观念——论古代戏曲导演理论

儒家学说“注重风教”的观点对于古代戏曲导演理论的影响至深至远。儒家重视思想教化和陶冶情操、协调人际关系等精神要义 ,成为戏曲导演艺术创作的主流和传统。在中国古代戏曲导演史上 ,追求戏曲艺术对于人的陶冶、教育作用以及对于社会的重大责任感 。

应当关注中国古代戏曲导演理论的研究

2001年9月中旬,新疆师范大学人文学院主持召开了以'新世纪中国古代文学研究走向'为题的学术讨论会.来自全国15个省、市、自治区的高校与科研单位的专家、学者就这个话题进行了热烈讨论,涉及到研究者的心态、研究领域的拓展、研究方法的多样化、研究深度的开掘、学科交叉、中外交融以及树立良好学风等诸多问题.现将部分发言要点摘编发表,以飨本刊读者.

在情感与理性的统一中实现“中和之美”——论中国古代戏曲导演理论

中国传统文化持中贵和、以和为美的思想 ,一直左右着中国传统艺术的审美理想。古代戏曲导演艺术严格遵循“中和”的审美法则 ,以“中和之美”所界定的和谐统一原则 ,来揭示艺术形象整体美的内涵 ,实现演剧与观剧的完美融合。古代戏曲导演理论锲而不舍地追寻着“中和之美”的艺术境界 ,致力寻求丰富的精神内涵和回味无穷的神韵意味。而情感与理性完美统一的具象要求 ,则是对“以和为美”

潘之恒戏曲导表演理论评述二题

明代潘之恒在中国古代戏曲导表演理论上成就卓著,他在戏曲导演方面追求“中和之美”规范下的情与境和“形神兼备”的理想境界;在演员表演方面提出“才、慧、致”相统一的演员素质观以及“度、思、步、呼、叹”的表演技巧观。

如何评价明代剧作、剧论与舞台实践的关系——对《李渔论戏剧导演》一文的商榷

在探讨清初著名戏曲理论家、剧作家李渔的美学思想方面,杜书瀛同志近半年多来相继发表了三篇论文,读后获益不浅。其中发表在一九八○年第四期《文艺研究》上《李渔论戏剧导演》一文,着重就李渔对戏曲舞台艺术的各个方面的论述,作了比较系统的阐发。杜书瀛同志表彰了李渔在系统总结古代戏曲导演理论方面的贡献,称他为“筚路蓝缕的开创者”,我看不为过誉。只是。

中国戏曲导演学的里程碑——略论清代戏曲家李渔的导演思想

李渔不仅创办了李家班、创作了许多剧本,同时他在对中国古代戏曲导演方法的系统论述方面,更具有里程碑的意义。他阐述了导演者的职责及其工作重点,如选择、剖析剧本,遴选演员,分派角色,指导科白与唱曲,组织排演,组织协调乐队、舞美等各部门共同工作等。他的导演方法论,比之西方早二百余年,为今天的戏曲导演学的建构奠定了基础。

浅谈早期戏曲导演

戏曲艺术作为中华民族文化宝库中的一颗璀璨明珠,以其写意性、虚拟性、程式化的美学特性傲然于众多艺术品类当中,从剧本文学创作到舞台表演无不显现出中华民族独特的性格特征和审美趋向,体现着古典文化的精神内涵和人文诉求。一、从戏曲艺术看"总设计师"的合理性中国戏曲融"诗、歌、乐、舞"于一体,所呈现出的舞台艺术风貌,先天便具有综合艺术的形态和特色。

阿甲先生,魂兮归来!——《舞台深处——阿甲传》读后感

“我对中国戏曲体系死不放手。”阿甲先生为此矢志不渝 ,一生不懈探索 ,成为他那一个时代的戏曲文化先驱、中国戏曲表导演理论体系的开拓者和奠基人。

胡芝风新传

胡芝风新传毛阳羡她是红梅，她是精英。她从科学的殿堂，来到艺术的丽宫。她又从闹腾的红氍毹，来到寂静的苦读斋。不用问她是谁。１９８８年人民日报海外版发表的连载：“从理工科大学生到京剧表演艺术家”，就有信息透露：曾经闪光于戏曲舞台上的胡芝风，艺人佳境，却来...

武戏文唱英雄义——献给蔡汉华从艺五十周年

蔡汉华是湖北省戏剧界、特别是汉剧界有影响的艺术家之一,他能演、能导、能编、能教,并从事戏曲表导演理论的研究,就他个人的艺术成就来说,最为显著的特色当是"武戏文唱"。"武戏文唱"源出于京剧武生宗师杨小楼。它的涵义,按照戏曲理论家曲六乙的说法是:"武生演员不是一介武夫,不是江湖卖艺的,更不以武艺招徕观众,而应通过精湛的四功刻画鲜明的典型性格,从而扩大武生艺术塑造艺术形象的领域。"(《杨小楼艺术评论集》)高盛麟先生则说得更为简练明确:"杨小楼先生通过表现人物把武生表演艺术提高到了一个新高度,这就是‘武戏文唱’的全部涵义。"(高盛麟《我的艺术道路》)"武戏文唱"既是杨派武生表演的重要特征,也是一种艺术观。

实践的总结 理论的升华──读李紫贵的两部著作

戏曲演员既是创作者又是创作的材料和工具，还是所创作的艺术形象本身。任何一个舞台形象的塑造，都是这个“三位一体”的矛盾统一，其中演员与角色之间的矛盾是基本矛盾。基本矛盾是从戏剧表演诞生之始就应运而生，而且还将伴随着表演艺术同路而行。这个基本矛盾令古往今...

追思良师益友阿甲同志

阿甲同志去世已经一百天了。我总以为他还在无锡,他没有死;他还活着,他活在所有怀念他的人们心中,特别是活在我们这些当年在京剧改革战线上和他共同战斗的延安者战友的心中。 因为我们和阿甲同志是延安老战友,所以对他的追思,自然一直追思到半个世纪以前,追思到抗日战争的初期,追思到在革命圣地延安的岁月。 我从1939年初开始在延安参加京剧活动,第一次正式演出,就是和阿甲同志同台演的。以后又有很多次都是和他同台演出。 鲁艺平剧团成立以后,阿甲同志担任团长,我被分配在他领导下做京剧工作。

忆阿甲

忆阿甲张东川阿甲故去，令人怀念！抗战初期，我与阿甲为了一个共同目标由祖国南北奔向革命圣地──延安。我们本不相识，结缘于京剧。１９３８年为庆祝抗日战争一周年和中国共产党建党十六周年，集中力量排演了一台在日本侵略下人民奋起反抗斗争的京剧现代戏《松花江上》...

回忆恩师刘元彤

时光荏苒,岁月如梭。转瞬间,恩师刘元彤先生离开我们已经二十年了,我也从为人之父升格当上了姥爷。人啊,到了一定的年龄总是愿意回忆过去,愿意回忆那些曾经让自己觉得骄傲自豪的人和事,这既是一种自我精神慰藉,也是向晚辈炫耀的一笔资本。我也常常会摆出老资格,在我的学生面前炫耀我曾经的辉煌。特别是当我回忆与我的恩师刘元彤先生亲密接触几十年,受先生教诲,使我在戏曲表导演理论与实践方面受益最深的那段经历时。