身体的规训:儿童戏曲广播操的具身实践

广播操作为“国操”适合各个年龄段的群体实践,戏曲文化作为中国优秀传统文化之一在专业闭环的传承发展受到限制。将广播操和戏曲文化相结合,根据儿童发展的特点形成戏曲广播操,能有效打破传播的藩篱,由从内而外的理论学习转变为从外而内的身体规训,最终从对身体的运动感觉中塑造儿童对世界的感知。以戏曲广播操为载体的文化盛宴既符合锻炼身体的需求,同时也兼具审美教育和文化传承的社会功能,用“中国仪态”传承中华优秀传统文化。

媒体融合背景下的戏曲广播主持人如何“出圈”

传统戏曲文化的传承和传播需要传统媒体与新媒体的双重助力,本文以戏曲广播视频化节目为例,探析传统戏曲节目如何在融媒体环境下,创新内容生产方式和运营模式,再造广播内容新产品,有效实现传统戏曲在现代社会的“破圈”。

戏曲广播体操的推广与启示

2017春晚首次推出了"戏曲广播体操",它在戏曲与中华体育结合,传承民族优秀文化的基础上,集体育健身与休闲娱乐于一体,经过表演者的展示,体现民族文化遗产的重要内容。本文在湖北大学知行学院春节运动会上的"戏曲广播体操"推广表演的基础上,以参与者为研究对象,通过访谈交流等方法,了解戏曲艺术教育与学校体育的发展等相关因素。为传承民族精神和奠定校园体育文化,为提高在校学生的民族自豪感、体质健康的综合素质提供了改进的措施和方法。

戏曲广播体操开展的可行性分析

"戏曲广播体操",它是一套大、中、小学生参与健身锻炼的有趣味的校园体育活动,在融入了中国戏曲元素的基础上,集健身与娱乐于一体,由于参与者的心理需求及运动中的乐趣感受和情绪体验,使人们显现热情奔放、青春活力与快乐自信的成就感。通过对校园戏曲广播体操的可行性的分析,特别是对正处于生长发育期的大学生形体塑造有直接影响,为校园文化建设的发展起到促进作用。

试析戏曲广播节目的编辑及传播方法

中国戏曲的观众非常广泛。无论是老人、孩子还是年轻人,总有许多观众喜欢戏曲文化。中国戏曲历史悠久。当这种传统文化以另一种广播节目的方式进入人们的视线时,人们可以在不离开家的情况下欣赏戏曲表演。本文阐述了戏曲与广播节目的内涵。结合戏曲类广播的现状分析,我们提出了戏曲广播节目的编辑方法:一是编辑方法应具有特色,注重创新性、专业性,二是戏曲广播的专题节目要有创意,三是打造新颖的时代特征,四是创新戏曲广播节目的传播方法等。

张扬媒介个性 塑造特色品牌——江苏戏曲广播联盟的策略与思考

6月21日晚，在第五届江苏省戏剧节开幕式上，江苏戏曲广播联盟揭牌，这个由省市10家电台参与组建的联盟在广播市场的一片蓝海上宣告扬帆起航。虽然只是开始，但在强调资源整合的今天，对江苏戏曲广播联盟筹组的策略进行探讨和梳理，仍有必要和价值。

戏曲广播的现状与发展策略

面对新的时代，戏曲广播在戏曲艺术本体的不景气和电影、电视、新媒体等新兴艺术形式及娱乐方式的严峻挑战下受到了很大的冲击。戏曲广播固然应该承担起传播民族文化遗产、演绎民族优秀经典的责任，但也应该积极与时俱进，跳出传统戏曲广播只是舞台艺术线性再现的老路子，形成具有广播媒介特色和时代精神的戏曲广播艺术形态。

海峡两岸“戏曲广播”的发展及其合作模式研究

戏曲是传统文化和传统艺术的综合,在对台广播宣传中,以戏曲为载体,使两岸同胞对传统文化达成共识,这是当今戏曲广播的新机遇和新挑战。目前海峡两岸戏曲的现状是"最好的演员在大陆,最好的观众在台湾",作为对台广播媒体,应该适应形势,根据台湾民众的需求传递戏曲资讯,以戏曲艺术作为媒介,传递同宗、同源、血脉相连的华夏之情。在新形势下,戏曲广播不应一味守旧,应该以更加活泼的形式、亲和的表现、市场化的营销来巩固老听众,发展新听众。同时,应该加强各方合作,以闽台戏曲广播联盟等形式来扩大戏曲艺术的宣传力度。

困境与出路:从戏曲广播操的音乐探微看戏曲推广

本文结合当下戏曲推广进程中的现状与问题,研究当前戏曲推广的困境与出路。以戏曲广播操音乐创作为切入探究其创编与流行特点,并对如何有效地进行戏曲推广进行创新性思考,为戏曲的创新与发展提供一定的借鉴与经验。

常州戏曲广播的“互联网+”

“互联网＋”概念一出，各行业都推出了自己的“＋”策略。“广播＋”的加号后面可以是那些能够为广播电台注入鲜活元素的新创意、新思维，如互动模式、活动营销等，给传统广播带来新的拓展空间。

戏曲广播体操进校园的创新与发展

结合国家政策与实际发展情况,对戏曲广播体操融合创新的环境与过程进行概述与分析。研究认为戏曲广播体操进校园有四个实践路径:抓好创新与发展的校园平台、有效播撒戏曲文化的"种子"、厚植传承与发展"沃土"、鼓励打破文化壁垒的创新改编;戏曲广播体操进校园是未来的发展走向:融入地方特色,既要进校园,也要出校园;搭载网络文化平台,融入日常生活,引领学生传承与创新。

基于SWOT分析戏曲广播体操的推广与发展对策研究

近些年来,中小学生惰于做广播体操,甚至想方设法逃避枯燥的晨操或课间操,而学校之外的有关广播体操活动的开展更是少见,虽然广播体操遭受诸多诟病,但其独特的形式和健身作用是其他运动形式很难取代的。戏曲广播体操在健身的基础上将传统民族文化特点融入广播体操之中,实现戏曲文化和广播体操的完美结合。利用SWOT分析法综合分析戏曲广播体操推广的优劣势、机遇和威胁,在此基础上提出相关对策,为戏曲广播体操的推广提供参考。

戏曲广播如何适应新的市场环境——以《星期戏曲广播会》为例

2008年元月，已有25年历史的《星期戏曲广播会》恢复直播，步入了全新的发展阶段。 诞生于1983年元月的《星期戏曲广播会》曾经在上海广播史上书写过辉煌，它与1982年元月诞生的《星期广播音乐会》并称为“双星”，闪耀在八十年代初到九十年代初的电波世界。

论新媒介环境下戏曲广播节目的创新——以江苏文艺广播《梨园漫步》为例

在20世纪80年代以前,戏曲广播曾是广大民众喜闻乐见的广播节目类型,传播影响力巨大。进入90年代,文艺领域受到商业大潮的冲击,戏曲广播节目的魅力日渐式微,这种困境既起因于戏曲艺术整体的边缘化,亦与广播受到电视、互联网媒介的冲击有关。近年来,包括戏曲在内的传统文化的传播成为关注热点。将以著名戏曲广播栏目《梨园漫步》为例,探讨新媒介环境下戏曲广播节目的创新之道。

借助“明星效应”扩大节目影响力——浅谈地方戏曲广播主持人的策划意识

戏曲广播是传播地方文化的重要载体,本文从"明星效应"入手,以主持人在戏曲节目中的策划意识为例,通过"借用潮剧明星名气""培养明星主持主播""包装推介明星票友"三方面积极探索,以期为地方戏曲广播的可持续发展提供有益思考。

谈改善戏曲广播节目的编辑与传播方法

本文对戏曲广播节目编辑、传播等问题进行了深入的分析研究,首先对戏曲广播节目编辑进行了分析,在此基础上分析了戏曲广播节目的传播方法,希望能够对促进我国戏曲广播节目科学发展提供参考。

戏曲广播的三种表现形式

戏曲广播指的是广播中所有的戏曲节目。就整个戏曲艺术实践来看，舞台戏曲肯定是主阵地，它代表着整个戏曲艺术发展的水平。戏曲广播的发展必须依赖和借助于舞台戏曲创作实践的成果。但这并不等于说戏曲广播是无能为力的，它也有与生俱来的优势，这就是它美化、突出、筛选、利用戏曲可听性因素，能动反映整个戏曲艺术实践的灵活性、广泛性、深刻性。

戏曲广播媒体存在问题及发展方向探究

面对新时代各类媒体磅礴发展,只依靠以广播媒介为基础,以中国的传统戏曲为内容的戏曲广播,与其他媒体的竞争力大大下降,戏曲广播媒体的发展应该更贴近民众,顺应时代潮流,打破群众对戏曲广播本身的固有印象,树立新的品牌和口碑,这不仅仅是单纯的对传统戏曲广播媒体破旧立新,自我拯救一个要求,而是对广播本身就应该起到传播民族优秀文化、演绎民族优秀经典的一种责任的赋予。