清代戏曲思潮的演变

明末清初,苏州派剧作家着眼于市井平民,传统的才子佳人戏受到挑战。而一批正统文人剧作家则以古寓今,以戏曲寄托自己对故国的追思。更有一些戏剧家以戏曲为业,更加注重戏曲舞台的实际演出效果。到清中叶,戏曲作品出现了一方面夸大教化功能的剧本,另一方面较以前更加注重舞台的艺术实践。短小单元的呈现逐步取代长篇大戏的演出。单折杂剧创作开始兴盛,折子戏成为剧场的主导。乾隆之后,经过花雅之争后,花部取代了雅部的地位,尤其是京剧的兴盛直接导致了戏曲改良思潮的兴起。戏曲改良运动很快从北京、上海波及到全国很多地方。

明代戏曲思潮的演变初探

明代是中国戏曲非常辉煌的朝代,汇集了众多的优秀戏曲作家和戏曲理论家,创作出了众多的优秀戏曲作品。这些优秀的戏曲家和戏曲作品随着时代的更替,伴随着各种社会思潮的发展,在不同历史时期里和不同的人文环境下出现了一股股新的戏曲思潮。

明清时期浙江戏曲思潮的演变

明清时期,浙江的戏曲发展不但在创作上涌现了大批优秀作品,而且在理论上独树一帜。这些戏曲理论集中反映了当时戏曲的繁荣深度和广度,从徐渭到李渔,从《南词叙录》到《闲情偶寄》,较为集中地论及戏曲语言的本色当行、戏曲曲意和曲律的辩证,戏曲主题的尚情论形成了三股戏曲思潮,即本色思潮、双美思潮、尚情思潮。这三股戏曲思潮基本体现了明清时期浙江地区戏曲发展的状况,在一定程度上也反映了中国戏曲在明清时期的发展脉络。

晚明“书怀写愤”戏曲文学思潮论纲

随着晚明文学话语权的下移,中下层文人成为文学创作的主体。这些中下层文人比较能接受新思想的洗涤,深受晚明思潮的影响而逐渐偏离庙堂文化语境,在文学创作中(包括戏曲文学)表现自我意志,抒发个人情怀。又因为这些中下层文人在当时腐朽的政治环境、恶劣的社会风俗下,经历更多的打击与失意,故而把个人的满腹牢骚、满腔悲愤以及人生理想寄寓到戏曲创作中来,形成了一股"书怀写愤"的戏曲文学思潮,与为人称道的晚明"尚情"戏曲文学思潮同是晚明戏曲文学思想中最为亮丽的风景线。"尚情"戏曲文学思潮论者甚众,而"书怀写愤"的戏曲文学思潮很少有人论及,故表而出之。